走近「話劇九人」 民國知識分子系列 訴說清淺與厚重

「話劇九人」是近年來內地炙手可熱的創作團隊，其發源於北大，自2012年至今，從非職業劇社走向職業劇團，已經經歷了10個年頭。劇團所創作的「民國知識分子」系列叫好又叫座，《四張機》、《春逝》和《雙枰記》等作品，在將社會命題濃縮於思辨性的內容中，充滿文學趣味的文本與對知識分子風骨的映照，都虜獲了觀眾的心。

自2021年在烏鎮戲劇節上演《春逝》後，話劇九人在早前再次造訪烏鎮，帶來《雙枰記》。話劇九人的編劇、導演及創立者朱虹璇坦言，這是自己最喜歡的作品。「雙枰記，兩盤棋，一盤現實中未完的棋，一盤理念與信仰縱橫的棋局。」◆文：香港文匯報記者 茅建興

《雙枰記》的烏鎮首演夜結束時已是凌晨，深夜看戲的觀眾們緩緩離開劇場時，還沉浸在劇終曲《聽雨》的歌詞中，「終於有人 識別我破綻」。

《雙枰記》是話劇九人成立十年推出的大戲，2021年首演後，目前豆瓣評分達到9.0分。故事講述的是民國二十二年春，發生在南京江寧一次庭審前夜，獄中的程無右明日就要被開庭審判，友人盧泊安深夜來訪，為他帶來了一位意想不到的辯護律師、昔日故交朗世颻。三個少年時曾是無話不談的知己、棋友和對手，卻在二十年間彼此疏離反目。一盞燈，兩盤棋，三位舊友，二十年世事激盪匯聚於一夜的獄中交鋒，以下棋為線索，串聯起三個進步青年到中年二十年的恩仇，正是民國知識分子和而不同的註腳，也是患難時分情義的盡現，一句「為君風露立中宵，也是應當。」久久迴盪在劇場中。

此次烏鎮戲劇節也是《雙枰記》在長三角地區的首演，朱虹璇在參加烏鎮戲劇節小鎮對話《新劇文本創作》中坦言，《雙枰記》創作於2020年3月，那時疫情剛爆發，她每天在網上衝浪，看到很多不同立場的聲音。「有天我看到公眾號裏一篇文章，講的是1933年的陳獨秀『危害民國案』。這個案子很有意思，講的是陳獨秀下獄以後，給他出任辯護律師的章士釗，是和他已經絕交多年，並且在報紙上被他痛罵多年的一位朋友。就是大家已經或敵或友20年，但是到下獄的那一刻，朋友千里奔來救你。這個故事給了我很大的靈感，所以就創作了《雙枰記》。」

雙線並行 男女對照

《雙枰記》、《春逝》、《對稱性破缺》還有《四張機》，這四部已經排出來的民國系列戲，在朱虹璇心目中排第一的就是《雙枰記》。

「《雙枰記》在寫的時候下筆很慎重，我很明確知道我想要寫什麼。《春逝》像是撕開了歷史的一個窗戶紙上的一個小角，是晴日共剪窗下面的一點樹影，是這樣一個清淺的東西。《雙枰記》則是20年的時空，三位男青年，從男青年長到了男中年，選擇了不同的立場和道路，中間又經歷了國家非常多的變化，所以它是一個特別大特別厚的東西。」

朱虹璇在寫《四張機》和《春逝》的時候，寫的都是單一場景、密閉空間，是非常典型的三一律創作。但是寫《雙枰記》的時候，因為涉及到了20年的時空變化，她一開始就很確定知道要寫兩條線，主線在監獄裏，三個男人這一夜的故事。那副線呢？當時她糾結了非常長時間，終於在做南京老歷史功課的時候，看到了南京秦淮河夫子廟，有很多擺棋攤的在賭棋。她就設想出，北平的天橋邊上一個唱大鼓的，南京的夫子廟一個擺棋攤的，一南一北兩個女性。

《雙枰記》成功上演後，朱虹璇近期將完成另一部民國作品，律政戲《庭前》，是以《雙枰記》當中的一位主角——律師郎世颻為主要人物，寫他和他的妻子，另外一位律師，兩個律師在民國這幾十年當中經歷過的幾場大案，也是寫他們夫妻兩個從認識到一生的故事。

朱虹璇表示《庭前》將會是民國系列的收官之作。「並不是因為沒有故事想接着寫了，其實每天都在克制，有很多東西還是想寫的，但是不想讓自己在舒適區呆着時間太長。所以把第五部寫完了，民國這個系列我就暫時先不寫了。」她表示會去再做點別的，比如《春逝》的音樂劇。「《庭前》也是一個非常適合改編成短集連續劇的一個題材，一集一個案子，所以可能也會去探索一些其他的形式。」

「觀眾看得見」精心打磨看戲體驗

「觀眾看得見」是2012年成立至今話劇九人裏流行的一句話，每部劇從入場到整個看戲體驗都經過團隊仔細思量。

入場前觀眾拿到的場刊都是精心製作，《四張機》的場刊是一個北京大學日刊，模仿1919年的制式。到了《春逝》，故事發生在中央研究院物理所，場刊就做成物理所的叢刊。到了《雙枰記》，節目場刊就是1933年故事發生那一年南京的真實地圖，上面的每一條河、每一條街，每一條鐵路都是設計師親手畫上去的。入場須知，也是演員們以自己角色的口吻錄的觀眾須知，每一部戲都用不同人物來定製。

布景美術方面也尤其下工夫，比如《雙枰記》裏不僅有小的寫實的棋盤，整個舞台的結構也形成一個大的棋盤，背景牆面、窗戶的設計也保留了很多棋盤的元素，每一換幕，就通過一個棋局來寓意主題。舞台上有一盞滾燈，也是劇裏副線的一個線索，世事飄搖，劇中南北之人終因一盞滾燈又在棋攤前相認。輾轉相環，旋轉飛覆，而燈不傾滅。

從觀眾走進劇場開始，聽到的每一首音樂，都是和當時的年代和在劇裏面發生的人物故事是有關係的。每部民國劇朱虹璇都會與孫術喬合作創作一首主題歌，「話劇九人·民國宇宙」裏已有《聽雨》、《春逝》、《知我》三首歌曲廣為粉絲所熟。2021年話劇九人十周年戲劇月期間，還有粉絲在留言牆上寫道：「九人不止九人，十年還有十年」。

視藝術如 「一份正常的工作」

《雙枰記》的五個演員沒有一個是所謂的科班出身，朱虹璇自己從北京大學畢業後也不是就一頭扎進了戲劇行業，而是在很多不同公司工作過。學政治學和經濟學的朱虹璇，看問題的視角，往往不是單純地從一個人物的角度去看，而會更多地去思考社會建構對他產生的影響。

大概因此，朱虹璇從來不覺得自己是搞藝術的。對待創作，比起肆意而為，她有更多的自律與謹慎。在小鎮對話中，她曾談及自己的日常創作：「我規定了今天要交這個東西，我絕對不會晚一分鐘交，所以我肯定是不會拖稿。我會嚴格按照我的計劃往前創作，就像一份正常的工作一樣。」

作為獨立的戲劇創作人，朱虹璇所有作品都出於自己的創作意願，沒有做過太多的委託創作。選擇題材時，她認為更看重的是題材本身是否打動她，而決定要開始執筆，她還要考量創作是否能和之前寫過的作品有一些區別——她不想一直寫一樣的東西。

作為女性創作人，朱虹璇一直關注女性，但她認為為女性發聲並不代表一定要將作品設定為女性題材。在《雙枰記》裏，副線中的兩個女性人物都有比較豐滿的表達。在她的故事裏，每個女性會有她們自己獨立的故事，有女性和女性人物之間的溝通。