林天行談香港水墨展：多元、開放、跨世代

林天行作為香港當代水墨藝術的重要代表人物，今次有三件作品參展，分別創作於2004年、2022年及2023年，可見到他在近20年裏，在融合中西的藝術語言探索中，如何對香港都市景觀進行深情描繪。同時作為展覽的策展人之一，他指出今次大展參展者年齡從32歲到92歲不等，橫跨老中青三代，用不同的藝術語彙去描畫香港水墨藝術從傳統到科技的全貌。此次展覽籌備歷時一年，由總策劃鄧海超發起，林天行回憶道：「當時鄧先生找到我們一起策劃這場展覽，他是想把香港目前比較有代表性的水墨藝家匯聚起來，透過這樣一個展覽充分反射出今天香港水墨藝術對多元水墨形式，以及各種材料和媒介的探索，希望借此體現香港水墨的豐富性與開放性。」

今次展覽既有工筆、寫意的傳統之作，也有大量抽象製作與科技互動作品。談及現時香港新水墨的發展水平，林天行表示：「發展得非常好，目前香港水墨發展呈現多元面貌，雖是從傳統中來，但表現出非常強的時代性。尤其是水墨藝術在多元媒介上的探索，比如在融合科技方面有AI、裝置的介入，就是多方面齊頭並進發展出來的豐富樣貌。」與內地新水墨發展樣貌相較，林天行認為香港作為國際化大都會連接中外，有更加多元文化的浸入，「所以香港的水墨就像香港的多元文化性格，在視覺性的探索中更具多元思考。」

而對於到底何為「新水墨」，林天行給出比當前藝術市場中屢被應用的「new ink」更廣義的定義：「新水墨不應僅僅是一種名字，應該說具有現代性的水墨都是『新水墨』，它指代的不應僅是某一批人或是某種形式的水墨創作。」被問到希望今次展覽呈現出怎樣的效果？林天行表示希望觀眾能打破對水墨的刻板印象：「最重要的一點就是讓觀眾知道中國水墨畫可以非常豐富多彩，並且還有許多未知可以表現的。」