(香港文匯網記者 連慜鈺)「葵山——許江藝術展」日前在廣東美術館開幕,共展出許江作品380件,涵蓋油畫、雕塑、水粉、銅腐蝕等多種創作媒介。
展覽分為「葵頌」「煉歌」「重屏」「眾覽」「懷山」五個板塊,以「葵」與「山」為兩條主線,以草木精神為內在貫連。葵傾四時,記錄一代人生存的群體記憶與精神軌跡;山懷萬古,承載着許江對山水精神的深層叩問。二者雖以不同意象入畫,卻共同貫穿許江對「人」與「所在」的哲學追問。
正如策展人皮力所說,「葵」與「山」,既見證了許江從「體象」到「具身」的藝術探索,也通過對歷史與自然的深度涉足,建構了人與世界的關係。許江的作品並非僅限於視覺上的呈現,更是一種對當代藝術在技術語境下如何重新生成精神性與文化歸屬感的持續思考。
巨型銅葵呈現草木生命力
葵是許江繞不開的母題。他畫葵,是因為生命中有葵,有如同葵一般的感受與記憶。這種從生命體驗中生長出來的創作,帶着一種超越性的力量——它超越了技法與題材,扎根於最本真的生命經驗之中。
走進「葵頌」展區,只見九顆鑄銅葵頭如巨石般矗立,如山巒般起伏,又如波濤般洶湧翻騰。草木以最野生的姿態生長、挺立、蔓延,鑄銅的材質賦予它們沉甸甸的分量,卻壓不住那股從大地深處湧出的生命力。在天與地、生與死的膠着中,迸發出一種耀眼的天光——關於命運的承擔,關於理想的堅守,關於存在的叩問。葵在此超越了草木,生長為精神本身。
在「煉歌」板塊,花瓣漸落的葵、黑夜中看不見太陽的葵、一簇簇盛放如倔強頭顱的葵、秋日將近靜待枯萎的葵——在這裏,觀眾將見證葵在不同境遇下的生命成長與變化。與此同時,許江在油畫、雕塑、水粉、銅腐蝕等多種媒介上的不斷試驗,對同一母題的不懈挖掘與深入探索,也盡收眼底。在這種錘煉中,葵、生命與藝術融為一體,彼此交織,不斷升華。正如許江所言:「在葵的生長底層,是我自己的生命與塑造。我在這裏揮汗耕作,在這裏化蛹成蝶。」
「重屏」板塊則探索了兩種觀看葵園的視角。展台上呈現的《葵園長卷》借鑒中國手卷形式,以一個較低的視角出發,視線從葵花下部逐漸延展至遠處的地平線。被拉長的畫面讓每一株葵都展現出獨特的個性,同時又共同朝向各自高低不同的地平線。牆面上展出的《東方葵》系列則採用更接近俯視的遠景視角,畫面中密密麻麻的葵園與交織的葵花呈現出獨特的質感與肌理。
厚重油彩發掘水墨山水另一面
如果說葵是許江有意識選擇的題材,山水則是他命中注定的歸宿。許江曾言「所念皆山」,他的第一座山是福州的「浮山」,那是他少時生活的地方。他亦曾說:「浙江,山水的故鄉。」江南的山川用油畫來表現是極難的。許江卻以厚重的油彩、豐富的肌理,發掘水墨山水的另一面。通過構建一種具有東方哲學氣質的「心靈風景」,許江讓山不再是物象,而是「心象」;不再是風景,而是境界。
「眾覽」系列展示了許江在寫生中的獨特實踐。許江通過反覆描繪身邊的山與林,在創作過程中挖掘其中隱藏的歷史與人文內涵,與傳統記憶發生碰撞與交流。
「懷山」展現的是許江在寫生基礎上的延展性創作。這些作品並不指向某個具體的風景地,而是將不同時空、不同視角的片段組合和交織,構成一個自由而深邃的山水意象。
據悉,本次展覽由中共廣東省委宣傳部、廣東省文化和旅遊廳指導,浙江省文學藝術界聯合會、廣東省文學藝術界聯合會、中國美術學院、中國油畫學會主辦,廣東美術館、中國美術學院繪畫藝術學院、最葵園藝術中心承辦,將持續展出至9月6日。

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