(香港文匯報記者 任芳頡 北京報道)當前,生成式人工智能(AI)正以前所未有的速度重構全球視聽產業格局,微短劇與AI漫劇作為新型文化載體,已成為數字內容消費與跨境傳播的新藍海。近日在宋莊數字文旅微短劇創谷啟航活動上,多位業內專家與資深演藝從業者接受香港文匯報記者專訪時,表示影視創作無長短,拒絕「快餐化」,一致認為AI難以取代真人演員的情感表達,「活人感」仍是影視核心價值。行業應堅持人文與技術融合,提升審美與內容競爭力。內地與香港從業者應聯手挖掘中華文化底蘊,共同講好中國故事,推動中國成為全球視聽創作高地。
深耕影視行業數十年的國家一級演員,中國國家話劇院影視公司董事長、演員中心主任許文廣,因在爆款劇《人民的名義》中精準塑造「兩面派」貪官丁義珍一角,憑藉細膩多層的演技圈粉無數。
談及微短劇賽道,許文廣坦言自己及一眾老牌從業者最初對此業態心存顧慮、較為排斥。早期微短劇多為甜寵、逆襲等套路化內容,品質參差不齊、行業口碑較差。隨着行業快速迭代,逐步規範化發展,他看到了微短劇的巨大潛力。
真情入戲方為佳作
「作為從業數十年的老文藝工作者,我們始終懷揣影視初心與行業情懷,也因此確立了不排斥、敢參與、守底線、勇創新的從業原則,主動入局微短劇領域。」在許文廣看來,無論是長劇演員還是短劇演員,本質上都是演員。演員的核心職業特質,就是以自身為載體,通過當眾演繹的形式完成角色塑造,呈現作品內容。評判一部影視作品的好壞,從來不取決於劇集長短、鏡頭畫幅大小,核心在於作品內容的真實度、情感的真摯度。在他眼中,影視創作不分長短,即便是三分鐘左右的微短劇,只要演員全心投入、精雕細琢,同樣能塑造鮮活人物,綻放藝術光彩。
近期,「短劇演員受AI衝擊回家種地」「AI演員取代真人演員」等話題持續刷屏,引發行業熱議。針對AI技術對演藝行業的衝擊,許文廣表示,AI是時代發展的新生事物,我們不必排斥、更不必抗拒。AI技術能夠有效彌補影視創作的部分短板,在場景搭建、環境再造等方面節約拍攝成本、提升製作效率,對影視行業發展有着積極的助力作用。但可以肯定的是,AI劇永遠無法取代真人演員的演繹。
許文廣指出,AI漫劇有其自身的技術特質和呈現形式,但真人表演的核心優勢無可替代,演員依託自身閱歷,真情實感演繹角色,無需刻意修飾,自帶真實的生命力與感染力,這種鮮活、細膩、有溫度的情感表達,是程式化、數據化的AI生成內容永遠復刻不了的。AI會持續迭代發展,但真人演藝的核心價值永遠存在,這也是影視藝術的核心魅力。
中國傳媒大學視聽藝術研究中心主任、戲劇影視學院基礎部主任趙暉也表示,行業降本增效趨勢下,大量製片方選用AI虛擬演員,對扎根一線的中腰部真人演員造成極大衝擊。但影像藝術的核心是「活人感」,正是這份鮮活真摯、貼近生活的人文質感,才是視聽作品打動人心,引發共鳴的核心關鍵。
「行業發展不應一味批量打造套路化AI表演內容,而要借助AI低門檻創作優勢,讓各行各業熱愛生活,心懷熱忱的普通人參與到影視創作之中。諸多無大牌演員、無高額投資、無頂級製作團隊的優質短劇、影視作品走紅出圈,憑藉的正是創作者真實細膩的情感表達收穫口碑與流量。」趙暉同時提到,未來演藝行業也會打破科班出身的固有壁壘,擁有獨特人生閱歷、善於表達真實情緒的普通人,都能成為熒幕主角,真正實現人人可創作,人人可表達的全民視聽創作新格局。
籲兩地影人聯手講好中國故事
中國社會科學院視聽研究室主任、視聽文旅研究中心主任冷凇認為,行業需推動人文主義與人工智能雙向融合、互補賦能,以人文底蘊彌補技術短板,推動行業高質量發展。隨着AI語料庫、素材庫持續豐富,疊加人工精準化訓練,AI技術將不斷迭代升級。未來微短劇行業競爭的核心不再是單純的技術比拚,而是審美為王、內容為王。藝術畫風、美學風格將成為核心競爭力,如今已有創作者將莫奈、梵高的經典畫風融入AIGC創作,打造風格化微短劇作品。我們需要將審美力提升為微短劇的國家級核心競爭力,讓微短劇成為文化出海的重要載體,走向全國、走向國際。
針對當下眾多香港藝人入局內地微短劇賽道的行業現象,許文廣表示,中國擁有數千年深厚的文化底蘊,無論是各類非物質文化遺產、經典神話傳說,還是真實的歷史人物、時代變遷故事,都是影視創作取之不盡、用之不竭的寶貴素材。內地影視市場的崛起、賽道的成熟,吸引香港藝人紛紛入局,正是中華文化強大生命力與內地產業活力的最好印證。兩地影視從業者同根同源,依託豐厚的中華傳統文化資源深耕創作、互通融合,能夠進一步挖掘本土文化價值,創作出更多優質的視聽作品,推動影視行業持續向好發展。
趙暉表示,內地與香港演藝從業者應強強聯手,立足東方美學與本土文化內核,以多元創作思維、豐富內容形態共同講好中國故事,這是行業發展的良好趨勢。目前,內地視聽產業發展已走在全球前列,不僅港台藝人紛紛深耕內地市場,眾多海外從業者也紛紛入局。她堅信,未來中國將成為全球視聽內容創作高地與核心資料庫,持續引領全球視聽產業發展。
數智融合釋放新機遇 短劇鏈接千行百業
問到如何看待當下微短劇產業發展趨勢?冷凇指出,微短劇行業當下正迎來「新大眾文藝」崛起的千載難逢發展機遇,核心特徵是鏈接千行百業,形式千姿百態,走進千家萬戶。未來微短劇想要長效發展,必須擁抱四大融合趨勢:文旅融合、跨界融合、數智融合、媒體融合。
在數智融合層面,冷凇提到,AIGC(人工智能生成內容)技術實現影視創作全流程賦能,不僅優化畫面質感、催生真人AI劇等新業態,覆蓋選題、策劃、編劇、製作等各個環節,大幅降低創作門檻,提升生產效率。未來行業將誕生大量1人至4人的超級小型工作室,依靠低成本創作即可產出院線級質感的優質作品,實現全行業提質增效。
「AI融入影視創作絕非單純生產工具革新,更是整個行業生產力與生產關係的全面重組,標誌着全新視聽創作時代正式來臨。」趙暉表示,早年電影依靠拍攝設備復刻現實世界,如今AIGC依託人工智能實現內容智能生成,影視創作不再局限於記錄現實,復刻物質世界,轉而能夠詮釋大眾內心想法,契合藝術創作直擊人類精神訴求與情感需求的本質。
趙暉認為,受過往媒介技術制約,人們內心細膩的情感與思緒很難通過影視內容完整呈現,而AI技術如同賦予大眾的創作利器,熟練運用便能將心中所想具象化,正式迎來全民個體化創作時代。這種創作摒棄同質化批量製作與盲目跟風模仿,依託創作者自身對世界的認知形成獨有的個人風格,個體敘事全面興起,也為大眾文藝蓬勃發展築牢根基。
與此同時,行業正式邁入精品量產時代。趙暉提到,以往高品質影視內容往往伴隨着高額製作成本,AI技術極大釋放視聽創作生產力,大幅壓低創作門檻,創作者憑藉豐富想像力與優質創意構思,就能打造風格多元的優質視聽作品。同時人機協同創作搭配成熟演算法體系,精準用戶內容推送模式愈發完善,依託視聽內容搭建價值圈層、滿足大眾情感與精神需求的視聽景觀社會已然成型。整體而言,AIGC推動視聽行業邁入個體風格創作,精品批量產出,內容分眾傳播,全民共建視聽化社會的全新發展階段。
短劇成侵權重災區 趙暉籲多方合力完善監管
AI為行業帶來發展機遇的同時,潛藏的各類風險同樣不容忽視,版權爭議、人物形象同質化、內容套路化、美學表達速食化等問題日益凸顯。趙暉指出,AI讓單人即可完成整部影視內容製作,在資本逐利心態驅使下,大量劇情邏輯混亂、畫面銜接生硬、台詞晦澀不通的粗製濫造作品批量湧現,嚴重拉低行業內容品質,違背影視創作初心。同時,AI換臉、聲音復刻、人像融合等技術濫用,讓肖像權、著作權糾紛頻發,微短劇領域成為侵權重災區。
此外,監管滯後也是導致當前AI微短劇行業「野蠻生長」的原因之一。「想要化解此類問題,需要司法部門聯合視聽行業專家學者協同發力,完善影視行業版權確權規則,健全著作權保護相關法律法規,在推動產業高速發展的同時,切實維護創作者合法權益與創作收益。」趙暉表示,當前視聽行業發展速度遠超相關管理制度建設速度,行業整體處於摸索前行階段,從業者、管理者、研究者既是新時代的親歷者,也是行業秩序與權益的守護者,需多方合力逐步完善行業監管體系。

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