【愉韻度曲】平山淨水間的嶺南畫韻

梁君度

1956年生於廣東中山的鄭少忠，藝術生涯植根於嶺南畫派。師從楊善深的經歷，為其奠定了「折衷中外，融合古今」的藝術根基，技法與理念的雙重傳承，成為他創作的起點。

春風畫會主席黃麗嫻評其山水「盡得乃師神韻，筆墨勁健雄放而秀雅」，精準道出其藝術特質：既守嶺南傳統，又融個人新意。2017年，他創立「泠風雅集」並任創會主席，聚同道鑽研傳統水墨，踐行楊善深的藝術理念。僅2022年至2024年，其師生作品展便從130幅增至180幅，足見傳承之力。

作為香港中文大學專業進修學院及香港文化藝術推廣協會的水墨畫導師，鄭少忠以「真誠自然、簡約美滿」為教旨，引導學生在傳統筆墨中融入西方技巧，於傳承中顯個性。同時，他身兼香港中華文化總會書畫部副主任、粵港澳大灣區美術聯盟理事等職，成為港澳與內地文化交流的重要紐帶。2023年，其作品《荷》入選「海峽兩岸高校書畫藝術導師作品邀請展」，他直言：「願以荷花為媒，共傳中華文脈。」

鄭少忠曾多次入選全國美術作品展、香港藝術雙年展，以及粵港澳大灣區美術展，並榮獲第八屆中國書畫（彩墨畫）交流展金獎，更於2016年受邀於香港一新美術館舉辦「平山淨水：鄭少忠繪畫」個人畫展，深獲各界好評。而「平山淨水」，標題恰如其分地凝練了其藝術追求。他的創作題材廣泛，山水、花鳥、人物皆精，四屏畫《夜色》以巧構與細筆彰顯功底。岑醒文讚其作品「富時代感，融中外精髓」，點出其在傳統中注入現代元素的特質。

有詩人為鄭少忠的題畫詩生動勾勒其藝術風貌：《等待》以「虯枝皴出」呼應嶺南技法，寫盡花鳥生機；《山林最深處》借「飛流不寫聲喧處」的留白，詮釋中國畫「計白當黑」的美學，《夜山圖》的孤寂與《雲山蓊鬱 》的清寂，共同構成其多元藝術世界。

如今，鄭少忠的作品已超越地域，被廣州華僑博物館、香港一新美術館及各界收藏，成為當代嶺南畫派的重要註腳。其筆下的平山淨水，既是個人心的投射，更是嶺南畫韻在時代中的生動延續。