以狂想色彩寫致香港的情書
近20年前，生於意大利的Francesco Lietti從倫敦來到香港，並因香港美好的氛圍而選擇定居於此。在這裏，他的身份從建築設計師轉為藝術家。其過往的畫作，常帶有高飽和度的色彩與充滿建築師眼光的幾何線條。他也特別喜歡混合媒材的運用。呈現在他畫作中的香港，充滿活力，甚至帶着一點魔幻色彩。
最近，在最新展覽「愉景灣藝術展覽︰從未如此近」中，他打造出三個特定場域的大型意大利風格面具，以另一種方式展現出香港靈動的魅力。 ●文、攝：香港文匯報記者 雨竹
「愉景灣藝術展覽︰從未如此近」是愉景灣全新意式大型海景豪宅區「Toscana 意濤」的開幕展覽。Francesco Lietti以這個地點為靈感，打造出三個大型彩繪面具。「愉景灣有很多意式建築，所以我們想到一些能代表意大利的元素，比如人們在嘉年華中常用的面具。」Francesco在接受香港文匯報記者專訪時分享。
展現陀斯卡拿風貌
這是Francesco第二次在雕塑上塗繪。因作品體積較大，他需要在梯子上進行部分創作，這對他來講有一定挑戰。他介紹，以藍色為重點的《中環·從未如此近》展現了愉景灣與中環的連接。「很多住在愉景灣的人享受着這裏悠閒的島嶼生活。他們也可以乘25分鐘的渡輪前往中環辦公。因此他們能感受到香港兩個不同的面貌。」
以綠色為基調的《綠意·從未如此近》則展現了位於意大利中部的陀斯卡拿的風貌，這也呼應了「Toscana 意濤」的名稱與建築設計。Francesco表示，樓前郁郁葱葱的花園也能令人聯想到陀斯卡拿的風景。「尤其是這座花園裏的柏樹，也是陀斯卡拿的代表性植物。」
橙綠相間的《脈搏·從未如此近》則體現出愉景灣與多個地點的連接，如坪洲、長洲、香港國際機場等。這也是愉景灣在靜謐中與外界保持聯繫的特點。
另一面具《閒逸·從未如此近》以粉紫色為主調，由愉景灣國際學校的學生完成，體現出這批年輕人視角下的愉景灣的輕快氛圍。Francesco表示，同學們曾在學校參與由他主持的有關創作技巧及想法的工作坊。「我盡量不干涉他們的設計，所以這個作品帶有學生們的特點。我認為它很靚麗。」
樂於乘渡輪觀賞城市
Francesco Lietti擁有米蘭理工大學建築學位，曾在巴黎深造，於倫敦執業，卻在多年前的一次旅行中與香港相遇。彼時他正將視野目光投向亞洲，「我很幸運能在一間公司工作11年，我也參與了許多在中東、新加坡、香港進行的項目。」這些項目也包括香港海洋公園水上樂園的設計。
香港最吸引Francesco的一點是繁忙城市與安謐自然的巧妙結合。早年，Francesco的創作常着眼於密密匝匝的都市。後來，受疫情影響，他開始頻繁地向自然尋求能量，感受陽光和清爽的空氣——他走上了太平山，也踏足過各個島嶼，不斷獲得新的體驗。對他來講，相較於不少城市遠距離的大自然，香港開闊的戶外更易接近。「我住在銅鑼灣——算是一切的中心。如果我乘坐渡輪，可能40分鐘後我就開始在山中徒步了。」就這樣，Francesco的作品中出現了許多山樹湖海。
渡輪也是Francesco在香港最喜歡的交通工具，因為微微起伏的海浪常令他感到安寧。「我不算是個熱衷於地鐵的人，因為我更傾向於在旅途中看到窗外的風景。巴士也不錯，但它經常走走停停，還是渡輪更流暢。」
談起建築項目與繪畫的不同，Francesco坦言，建築項目帶有刺激感和興奮感，然而有時項目越大，他越難以看清大局——因為參與者很多，自己只能摸清一小部分。而繪畫對他來講是一件更容易把握的事。
為何選擇現在的藝術風格？Francesco表示，他曾住在倫敦，那裏有許多低矮且分散的建築，與香港大有不同。「每當我打開銅鑼灣家中的窗，就能看到許多樓房和窗子，它們塑造了我的畫作。」也因為專業知識的積累，Francesco常會留意不同建築的立面、觀察各種外部圖案及花紋。
目前，他正着手於一個更為抽象的城市系列，含有拼貼元素。他希望在之前的基礎上更多地展現這種創作形式。
香港正成為重要藝術極點
Francesco分享，多年前他初到香港時，這座城市的藝術環境還未活躍，因為金融是這裏的重心。而在2008至2009年後，香港的藝術發展開始逐步走上正軌。
他指出，現時的香港，有Clockenflap音樂及藝術節、香港巴塞爾藝術展等各種藝術類活動，「還建有美麗的香港故宮文化博物館和M+當代視覺文化博物館。這令香港成為中國，乃至亞洲重要的藝術城市；就像巴黎和倫敦在歐洲的角色，亦如洛杉磯和紐約在美國的地位。而站在全球視角來看，香港正成為藝術的重要極點。我認為這個時候在此發展，對我來講是一件好事。」
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