日本漆藝作品向材料溯源
土壤文創參展作品以漆藝為主,其中一件日本的立體漆藝作品,用木頭做底,再上大漆,負責人Susanna介紹:「它的創作概念是,漆本身就來自木頭,所以是『把大漆還給大樹』,就是回歸本源的意思。創作的時候,藝術家會順着樹木天然的形狀來造型;上漆、打磨時,也會根據樹木的形狀來調整漆層的厚薄,所以看起來大漆和木頭像是融合、回歸的狀態。」
時間齋呈現真金唐卡
時間齋共帶來7幅真金唐卡作品,皆用純金和白金打造。負責人王金梁和付佳玉介紹,藝術家們從小學習唐卡,並在2010年玉樹地震後免費向藏區孤兒教授掐絲與唐卡技法,「傳統唐卡結合黃金掐絲工藝,這種『性相相融』概念正是出自《華嚴經》,所用礦物顏料都是從高海拔的地方選取而來,顏色溫潤,即便飽和度較高,也不會刺眼。唐卡製作則遵循古法工藝,如使用的黏接劑,是用傳承千年的㲠牛骨熬成的㲠牛骨膠技法,保證色彩長時間不脫落。因為這些細膩的步驟,我們的單幅作品需半年至半年以上時間完成。」來到香港參展,能看到東西方不同的藝術作品,兩位負責人感到香港的展覽國際化程度很高且充滿文化活力,希望將唐卡藝術進一步推廣。
紙上藝術看見傳統與當代
香港藝倡畫廊展出王冬齡及受其影響的學生作品,以呈現當代水墨全新面貌。藝廊副總監邱燁麟介紹,展廳入口王冬齡的亂書作品,是該單元的標誌性作品;另有黃幾的《拾竹—共生》,首次以大尺幅創作富貴竹,打破傳統直竹形象,展現竹子「糾纏共生」概念;《觸不可及》則以生活周邊帶刺樹木枝幹為題材,注重表現樹木質感與刺帶來的「身體觸覺聯想」,突破純視覺震撼。透過這些作品,可以看到紙本藝術是如何將傳統藝術與當代創作嫁接。
評論成功,請等待管理員審核...

評論(0)
0 / 255