香港平面設計之父的60年發展歷程 石漢瑞：化圖為語

身在香港，你一定見過滙豐銀行的紅白六角形標誌、渣打銀行的鈔票設計以及香港各大公司及建築的標誌。這些，都是出自石漢瑞（Henry Steiner）的手筆。於1934年在奧地利出生，自1961年起遷至香港生活及工作的石漢瑞，師承美國著名設計師保羅·蘭德（Paul Rand），其平面設計深受蘭德影響。近日，M+現代藝術展覽館中的包陪麗、渡伸一郎展廳正舉行香港平面設計之父石漢瑞的個人展覽「石漢瑞：化圖為語」。是次展覽精選石漢瑞最具代表性的項目，藉此表彰他影響甚巨的平面設計語言，並追溯香港逾六十年的發展歷程。◆文、攝：香港文匯報記者 胡茜

石漢瑞於1934年生於奥地利的猶太家庭，原本生活安穩優渥，但四歲時，納粹德國入侵奧地利，石漢瑞一家被迫匿藏，直至後來獲批簽證，於1939年抵達紐約開展新生活。背井離鄉令石漢瑞接觸到一個容納多種文化、語言的世界，他這個成長於戰後年代的小孩，在書本（尤其是科幻小說）之中尋求慰藉，並且在求學時期發現自己善於以圖像說故事的天賦。

巧妙並置不同視覺元素

石漢瑞師承美國著名設計師蘭德（Paul Rand），其平面設計深受從蘭德身上學到的原則影響，年輕時便開創獨特的圖像傳意方式，以敏銳的視覺巧妙地將不同文化元素並置，從而設計出趣味盎然、出人意表且耐人尋味的作品。在1961年遷居香港後，他發現這座具多元文化底蘊的城市充滿活力，並於製造業、貿易、金融、休閒和旅遊等各方面，正在蛻變為國際樞紐。石漢瑞運用概念和對比的手法，將多種文化的元素並置，開創了一種嶄新及具感染力的圖像傳意方式。

設計反映香港市民日常

今次展覽展出200多件來自M+藏品系列和石漢瑞個人收藏的展品，包括他由1960年代至今最重要、最廣為人知的設計。第一部分介紹石漢瑞的成長歲月及早年在港的經歷，第二部分展出M+石漢瑞項目檔案的精選作品。值得留意的是石漢瑞為文化活動設計的海報，許多作品都包含特定文化元素，使知其底蘊的觀眾會心一笑，同時傳遞普世皆懂的訊息，令不同觀眾都能產生共鳴。這些海報以飽和色彩作為視覺焦點，將引人入勝的符號並置，藉此強調要陳述的事物，讓人再三細看。

石漢瑞設計了一些在香港處處可見的經典標誌和品牌形象。他在1961年來到香港參與出版《The Asia Magazine》，之前從沒到過亞洲的他，原本只打算逗留九個月。然而，他來到這個城市後，成為了大受青睞的設計師。他在1964年創辦圖語設計有限公司（現石漢瑞設計公司），辦公室設在新開張的香港希爾頓酒店內，並在往後六十年創造了許多經典標誌和企業形象。

1960年代，滙豐銀行開展深具雄心的「七零計劃」，務求在1974年前將所有分行都連接至同一電腦網絡。繼1971年在總行裝設第一台現金提款機後，滙豐在1980年推出自動櫃員機和易通財提款卡。石漢瑞為易通財設計了一個機械人吉祥物，用於各種宣傳產品，以趣味十足的手法，將他早期嗜好的科幻小說中常見的事物，與銀行服務自動化聯繫起來。

石漢瑞為本地品牌設計形象時，會採用不同的手法。為慶祝太古糖業八十周年，他統一了不同的糖產品包裝上的標誌，以維持一貫的視覺形象。在為淘大食品設計的花生油罐上，他採用了圖文並用的手法，以三顆花生來代表「油」這個中文字中的三點水偏旁，以此妙趣的手法表現罐中的食油。他為牛奶公司設計的標誌中英文名稱並重，而且能靈活應用在產品、公司文具，甚至貨車之上。石漢瑞表示：「香港一直是我的家，這城市多年來賦予我源源不絕的創作靈感。能夠為香港各方面革新的發展出一分力，我深感自豪；另外，我也期盼能藉這次回顧展，讓全球觀眾了解圖像傳意的藝術，並以新的思考角度視之為香港視覺文化的一部分。」

石漢瑞的跨文化設計，深植於香港人的日常生活，並將這座城市推向國際舞台。他的作品是香港視覺文化的重要一環。M+香港視覺文化策展人彭綺雲說：「作為多元文化及跨文化設計的先驅，石漢瑞善於將自己在藝術及設計方面接受的現代主義訓練，融入他對亞洲歷史及本地語言的深厚認識和敏銳體察。此展覽追溯其成長歲月，以及他怎樣與視覺藝術結下不解之緣的故事。我們藉着展示他的重要設計項目，邀請觀眾發掘他的作品在過往幾十年間如何形塑香港的視覺特色，並反映這城市的社會及經濟發展。」