「決瀾之子——龎均的藝術」展現對香港的眷戀

繼2018年在香港舉辦畫展後，油畫大師龎均載譽歸來，在策展人方圓明及亞洲協會香港中心支持策劃下，於9月27日至2024年2月18日假亞洲協會香港中心舉辦《決瀾之子——龎均的藝術》油畫展，展出藝術家龎均近年創作的39幅新作及9幅繪於上世紀七十年代的珍貴寫生作品，讓大家穿梭時空，感受勇於不斷挑戰自我、超越自我的「決瀾精神」。龎均生於上海，雙親皆是當代知名的藝術家，他本人更是徐悲鴻的閉門弟子。含着這樣的藝術金鑰匙，龎均十一歲便跟姐姐舉辦聯展。後融會中西方的藝術哲學，畫作既能表現西方印象派及野獸派的爆發力，亦蘊涵東方文人畫的詩情畫意，成功建立了東方油畫的表現主義。

「亞洲人自古的藝術和西方不一樣，油畫是西方傳統，我堅持的就是當我們掌握油畫藝術的時候，要去了解這種畫的特點到底是什麼。」正如他自己所談及的，在不同時代作品對比之中，龎均在繪畫色彩上的呈現早已超越中國前輩畫家的色彩境界，且在循序漸進中不斷地顛覆自我藝術表達形式——從「灰調子」的發現與完成，到如今進入一個「日月光華」的境地，這是龎均個人油畫創作發展的突破，也是世界油畫史中絢爛的一筆。

距離龎均第一次在香港辦畫展已經過去了43年，但他還是能夠詳細地敘述出彼時的位置、場景，而是次展覽是他在香港舉行的第五次展覽。「整體說起來，我對這個場地感到很滿意。」龎均說道：「這裏本身有一種古老、優雅的文化氣息，因為我畫的東西是很日常的目之所及的東西，所以這種氛圍很能烘托出作品。」

教書20載 畫筆從未停滯

龎均早期赴台，在台灣藝術大學教授美術，一待便是20年。「在這麼長的時間裏，當然經歷過風風雨雨，但我沒有停止過畫筆。」他談到自己一貫的理念是，作為一個藝術家，畫什麼都要有感動。「這是自己必須先有的一種意識，才能夠在繪畫中傳達給欣賞者。」雖已屆耄耋之年，他仍孜孜不倦地埋首創作。

是次畫展有幾幅特別的作品，都是依照香港的地標一比一創作的。龎均認為要在一個地方辦展覽，作品必須先有這個地方的痕跡，才能讓觀眾感到親切、產生共鳴。在香港生活近十年的他坦言「香港是很難畫的」，容易畫得死板或未呈現香港特點，但他還是認為：「沒有人畫香港比我畫得好」。這當中當然既有他本身過硬的技術，亦有他對於香港土地的真情實感。 ◆文、攝：胡茜

日期：2023年9月27日至2024年2月18日（逢星期一休館）

時間：星期二至日 （上午11時至下午6時）

每月最後一個星期四（上午11時至下午8時）

地點：香港金鐘正義道9號麥禮賢夫人藝術館亞洲協會香港中心（免費入場）