二十世紀的中國女性深受傳統價值觀影響，她們大多需要在家中相夫教子，擔當的角色多圍繞家庭，而且很小會得到受教育的機會。然而，當時也有少部分的女性能夠打破思想規條，不但能夠擁有家庭，另一方面也將自己的潛能和興趣發揮得淋漓盡致，並轉化為畢生的成就。生於上世紀二十年代的法籍華裔藝術家謝景蘭，由音樂、舞蹈到繪畫，她的作品中都展示了不受束縛、真正隨心的模樣。●文、攝：香港文匯報記者 陳苡楠 （部分照片由主辦單位提供）

適逢本年是謝景蘭誕辰一百周年，亞洲協會香港中心推出的「二十世紀中國女藝術家系列」中就特意帶來了展覽《延綿之軀--謝景蘭藝術展》。展覽以「書法元素，營造抽象」(1957-1969)、「永恒的寂靜」(1970-1983)以及「回歸抽象」(1984-1995) 三個主題劃分， 展出謝景蘭在不同的人生階段的繪畫創作，當中觀賞者能夠感受到謝景蘭從純粹的自我表達到關心周遭環境變化的創作歷程。另外，同場還有在她辭世前一周拍攝的《氣功之舞》排練影片，亦是她最後一次公開露面的記錄。

從音樂舞蹈走上繪畫生涯

謝景蘭早年在內地開展音樂訓練，並在四十年代嫁給「留法三劍俠」之一的畫家趙無極，七年之後兩人一同遠赴巴黎開拓藝術的視野，不但和當時的巴黎藝壇頻繁進行交流，同時向不同大師學習電子音樂和現代舞蹈。及後，她離開了趙無極，於1957年和雕塑家及音樂家范甸南（Marcel Van Thienen）結婚，並改名為「拉蘭」（Lalan），從此獨自開展藝術事業，同時也開始繪畫。謝景蘭在繪畫上的創作，無疑受到她在音樂和舞蹈上的造詣所影響，讓她在即興創作上展現出敏銳的觸覺，而其直覺催生的抽象作品不僅激勵自身的內在心理變化，更映照出對融和之境的嚮往。

擺脫社會價值隨心創作

「大眾認識謝景蘭大多是因為趙無極又或者從拍賣行推出的作品中得知。」亞洲協會香港中心副藝術館長潘韻怡提到，本次特意帶來謝景蘭的展覽，是希望為她帶走這些標籤，並用心感受她的個人經歷帶給她作品的啟發和影響，以及如何展現女藝術家的魅力。除此之外，展覽亦特意躲開有關趙無極的話題，因為協會更傾向於展示藝術家作為獨立個體的思想世界，尤其是在她展開第二段婚姻以後，她藝術生涯的路向和轉變的時刻相當值得觀賞者去關注。

亞洲協會香港中心助理館長羅巧彤則分享到，早期謝景蘭因為接受音樂和舞蹈的訓練，後來將藝術形式轉移到畫布上，依然離不開一種節奏感。謝景蘭在巴黎的時候，興起抽象表現主義，聚焦於即時的反應，不經過太多思考去創作，所以當她畫畫的時候，沒有太多構圖上的考慮，皆隨身體的律動去主導創作。「因為謝景蘭的作品大部分都是抽象畫，的確很難看見音樂怎樣在當中起作用。但是你會在畫中看見隨動作會懂的韻律，有很強的節奏感。」羅巧彤接着說，這些都是謝景蘭忠於自我，不停內化、沉澱思考的表現。

展覽 《延綿之軀--謝景蘭藝術展》

即日起至9月19日

亞洲協會香港中心