（有片） 專訪 ｜ 藝術家大象：用故鄉的藍色與綠色 「溫柔對抗」喧囂世界

香港文匯報訊（記者 唐曉睿） 走進坐落於尖沙咀的「過濾氣泡工作室」，白牆上一幅幅充斥着冷冷的藍色與綠色的油畫映入眼簾。駐足觀看，雖未解其意，卻也能感受到一股悶悶的憂傷。2026年8月15日，大象的首個個展「遠鄉的平行書」正式開幕。第一日，大象接受香港文匯報的專訪，分享了他從文學系到開始繪畫的心路歷程，以及面對城市化浪潮之下，人類與自然，城市與故鄉之間辯證關係的思考。

從秦嶺之南到城市邊緣：一次失戀開啟的藝術宣洩

小時候，大象曾在陝西秦嶺南麓的大山裏生活了整整十五年。2020年，從華中師範大學文學院中文系畢業後，他在濟南、大理等城市間輾轉遷徙。然而，真正點燃他繪畫熱情的，卻是一場失戀。2019年，剛剛經歷分手的大象從街邊小店買來最廉價的水彩筆和顏料，憑著一股宣洩的衝動，畫下一幅肖像寄給前度，從此便一刀兩斷。就是這次讓他意識到：繪畫不是技能，而是一種必要的呼吸。2023年7月，他在濟南決定正式自學繪畫——他想把身體裡那些「尚未命名」的東西安放下來。

「遠鄉的平行書」：城市是現世的「此刻」，大山是「回不去」的港灣

大象最喜歡的作品，是他「返回故鄉」系列創作中的第一幅。他表示：「它是一個起點，那幅畫中包含了我從幼年到青年時期在山谷裏生活的一個過程。它是一個開始，而且是我內心世界真正安穩的地方。」這幅作品不僅標誌着他自學繪畫的正式開端，也濃縮了他對故鄉的全部情感——既是記憶的封存，也是未來創作的導航。

大象坦言，故鄉的大山對他的影響深遠而持久。「自從我走出大山開始讀書，故鄉的大山一直牽引着我，魂牽夢縈。」開始繪畫後，他腦海中不斷浮現的是那座山谷的輪廓，「很多時候畫面的背景我都自然而然地畫出它的輪廓，它就像一種精神圖騰一樣。」

城市是異鄉、是用肉身經歷的「此刻」；「大山」是童年、故土與愛人的臂彎。一個個「昔時」，亦成為牽動大象開始創作的「遠鄉」。

精神圖騰：綠色是生命，藍色是靈魂

記者發現，大象的畫作遍佈着冷冷的藍色與綠色。他表示，這源於對童年以及大山的記憶——春天的時候漫山遍野都開始變綠，而秋冬天則顯得蕭瑟。「綠色在我的精神世界裡代表一種能量，一種很強的生命力。」在城市工作期間，他也會經常去公園尋找綠色，因為綠色帶有一種治癒、飽滿的生命力。至於藍色，他則認為是一種平靜、代表靈魂的狀態。這兩種顏色共同構成了他畫面中的主調，既是對自然記憶的忠實再現，也是對內心世界的隱喻表達。

「溫柔對抗」這個喧囂世界：平衡內心的安靜與外部世界

當被問及如何在工業化、AI技術浪潮以及城市化的喧囂中保持內心的平靜，大象表示這不僅僅是藝術家，而是所有人都必須面對的課題。他的做法是在靠近自然的地方生活，更多地接觸自然；同時並不排斥新事物，會了解AI和網絡信息。「你要知道什麼對你有用，什麼有幫助，什麼是喧囂的、短暫的、流行的東西。」在藝術創作中，他不斷返回那個精神的故土，以純粹的狀態去抵抗流行和現代化，但這種對抗是溫和的、建設性的，而非摧毀式的。

這種態度也體現在他對城市與山林的取捨上——現居大理的他，選擇了一種既不完全脫離現代生活、又能頻繁親近自然的節奏。他用手中的畫筆，為那個無法歸返的故鄉，一筆一筆地書寫着屬於他的「遠鄉的平行書」。