舊廠房變身懸疑劇場 沉浸式新風席捲大灣區 《9號秘事》引爆深圳演藝新空間

舊廠房變身懸疑劇場，年輕觀眾組團打卡，香港遊客慕名奔赴……日前，沉浸式懸疑劇場《9號秘事》巡演版落地深圳華僑城創意園，於即日起至6月28日開啟華南首秀。因獨特空間帶來獨一無二的觀劇體驗，開演以來場場爆滿、座無虛席，市場熱度遠超主創團隊預期。「市場讓我們延期的呼聲很高，但很遺憾後面巡演時間已定。」製作人黃芸在接受香港文匯報專訪時透露，劇目下月即將轉場河北秦皇島市阿那亞，但不排除在今年年底重返深圳，「長期目標是希望能扎根大灣區文旅市場，將《9號秘事》打造成類似上海大劇院的專屬駐場空間。」

當下深圳沉浸式賽道持續擴容，由招商蛇口出品的內地首部原創沉浸式肢體劇《交易人生》已於去年10月先行試水，一懸疑一肢體兩大沉浸式創新劇目，共同勾勒出深圳演藝新空間的發展圖景。 ●文：香港文匯報記者 李薇 深圳報道

沉浸式懸念劇場《9號秘事》改編自里斯·謝爾史密斯與史蒂夫·佩姆伯頓聯合創作的英國BBC同名王牌劇集，該劇2014年起已播出9季，發布超50個獨立單元故事，講述發生在住宅、化妝間、衣櫃、辦公室、旅館等封閉空間內的反轉故事，堪稱戲劇三一律典範。「這也正是《9號秘事》適合改編為劇場版的原因，我們沒有對原劇本進行很多改動，着力在觀演模式上做創新。」黃芸介紹。

劇場版《9號秘事》則由原版編劇及主演里斯·謝爾史密斯與史蒂夫·佩姆伯頓親自監修劇本，內地實力派導演趙淼攜「三拓旗劇團」操刀創排。

長期駐場與全國巡演雙版本並行

劇場版《9號秘事》擁有兩條獨立內容產品線，分別適配長期駐場與全國巡演兩種模式。其中上海駐場版始於2023年，劇情上選取了《9號月台》《9號驚奇屋》與《9號公寓》三個獨立單元故事，觀眾可在風格迥異的封閉空間中體驗懸疑與反轉。例如《9號驚奇屋》，觀眾可通過單人隔間內的窺探窗向外觀看演出，每位觀眾象徵着衣櫃中的一件衣服或家裏陳設的某樣傢具，靜靜窺探着小空間內的人性故事，觀演方式別具一格。「上海駐場版至今已完成近600場演出，常年保持高上座率。」黃芸透露，劇場版依靠文旅客流持續穩定造血，外地遊客佔觀眾總量四成，復購壓力遠低於本地依託卡司模式的駐場小劇場戲劇。「它不是依賴老戲迷反覆二刷三刷的傳統話劇，很多遊客把看劇當作城市打卡項目之一。」

而全國巡演版則為輕量化「盒子式」作品，僅有兩個固定核心故事，在敘事主線、人物架構、關鍵道具伏筆不變的前提下，針對互動環節、返場橋段、劇情小梗結合各地特色做本土化微調。其中《搬不了的家》是全系列適配度最高的篇目，「我們認為它理解門檻低、反轉衝擊力強，99%觀眾能看懂劇情並收穫恍然大悟的觀劇體驗。」黃芸介紹，劇中道具全部暗藏時光倒流敘事伏筆，一塊地毯、一張擦拭紙巾、一件外套，都會隨時間線流轉改變形態，成為推動劇情反轉的關鍵線索。「像深圳場，演出結束後我們讓觀眾以『拉火車』巡遊方式走入舞美場景中，近距離觀察這些道具，挖掘劇中埋藏的細節彩蛋，而這也成為區別傳統話劇的獨特體驗。」

廠房空間形成深圳版獨家質感

深圳是全國巡演第五站，也是劇目首次落地華南，選址華僑城舊廠房，而非標準演藝空間。黃芸認為，這是主創團隊與運營方多方比對後的最優選。「我們和運營方對接歷時一年多，看了數十處常規劇場、文創園非標空間，反覆比對後敲定OCT的舊廠房，無論是區位人群還是空間氣質，都與劇目高度契合。」

從文旅屬性來看，華僑城創意園天然適配戲劇「文旅+線下娛樂」的雙重定位。工作日園區遍布創意從業者，周末聚集大批追求美學體驗、熱衷線下休閒的年輕群體，遊客與本地市民高度重疊，匹配劇目面向年輕大眾的娛樂消費定位。

從劇院本身來看，不同於其他巡演城市的標準化劇院，原生廠房自帶粗糲復古的工業質感，與劇集神秘懸疑的調性渾然一體。「從園區入口延伸至觀演區的狹長通道自帶氛圍感，無需刻意進行造舊，虛實場景自然交融，消解了傳統劇場割裂現實與故事的距離感，這也是深圳場地獨一份的優勢。」黃芸說。

此外，為了讓喜歡沉浸式互動體驗的觀眾更有代入感，劇目設置雙重視角觀演區。「池座可與演員近距離互動，適合熱愛冒險、偏愛參與感的E人；台階觀眾席提供上帝視角，滿足喜歡安靜窺視、遠距離觀察的I人，覆蓋不同性格觀眾的觀劇偏好。」導演趙淼說，在地化內容調整集中在互動環節，自己在實踐觀察中發現，華南觀眾心態更鬆弛、娛樂屬性更強，所以也會要求演員放開互動尺度，增加對視、遊戲化交流。「這與我們在北京演出時，北京觀眾內斂的觀劇氛圍形成鮮明反差。」