從中小學課室到國際學術殿堂

「傳·創」非遺教育計劃項目總監林嵐回顧，計劃已歷經兩個階段，每年聚焦2至3項非遺技藝，運作分為兩條主線：「第一條是培養導師，也就是成年班的教育；另一條則是培養中學的接班人，我們稱之為承傳人。」她強調，這是一個「將非遺在當代社會中重新定義、發揚並普及」的項目。

每年每項技藝僅招收5位成年學員，進行高質量的一年制培訓。林嵐解釋，成人班培訓是階段性的，招募對象包括全港各類手工愛好者或曾參加非遺傳承班的學員。而更關鍵的是師資培訓——教授這批學員如何到學校去教學。「將你所學的東西講述給學生們聽，這才能夠使非遺得以延續，並傳播得更遠。」

除了學校教育，計劃亦重視大眾傳播。林嵐指出，團隊曾帶學員作品走進當代藝術博覽會、大型商場、大館及三棟屋博物館等，「我們希望一些當代藝術的畢業生或從業者來學習，將傳統技藝的思維帶到當代藝術的創作層面，從而進入更廣闊的世界。」計劃第一階段結束時更舉辦了非遺峰會，邀請海內外學者共享非遺經驗，她透露明年將再次舉辦峰會，「希望將非遺帶入更學術性的層面。」

歷經八年耕耘，林嵐欣慰地表示，不少學員已將非遺技藝轉化為專業技能，甚至開拓出事業方向——有人創立工作室，也有人獲政府邀請參與推廣本地非遺文化。「整個傳統工藝的生態正在被改變。我們並非單純將過去幾十年甚至上百年的技藝原封不動地傳承下去，而是為其注入新元素、新血與新人才，在此基礎上實現增值。」

兼顧非遺研究教育與活化

嶺南大學香港與華南歷史研究部研究發展經理黃君健闡述，計劃中的13項非遺工藝都已製作出適應中小學的配套教材，中學課程由接受過成年班培訓的導師入校授課，每項技藝共六節課。第一節聚焦非遺的歷史文化背景，隨後五節則由導師教授傳統手藝，並鼓勵學生加入創新元素，「我們希望透過當代藝術的概念活化傳統工藝。」

他強調，研究是計劃的重要支柱。團隊透過訪問老師傅、整理散落於報章、媒體的文獻，逐步重構每項工藝在香港的發展脈絡——它們如何傳入香港、怎樣落地成為本地手工藝文化，「整個計劃融入了研究、教育和活化三大元素。」以紮作為例，它是2018年計劃首批聚焦的工藝之一。團隊當年已訪問多位老師傅，完成詳盡的口述歷史紀錄，將師傅的珍貴經驗轉化為文字教材，讓學生認識紮作在香港半世紀以來的發展歷程。「放眼業界，除了我們的團隊，坊間不少實踐者也在互相借鑑、取材，許多被列入『香港非物質文化遺產清單』的項目，都獲得了蓬勃的研究發展與廣泛的社會關注。回顧賽馬會『傳·創』非遺教育計劃，其中一個難得之處，在於我們早在十年八年前，就已率先投入大量心血與時間，開展非遺工藝的系統性研究。」