安全口畫廊舉辦鄭虹個展 日月與光亮中的儀式感

安全口畫廊正舉行本地青年藝術家鄭虹的個展「時間物件」，呈獻鄭虹的多件新畫作，展期直至4月25日。

鄭虹曾分別於2017年及2023年獲香港中文大學藝術學士學位及藝術碩士學位，去年榮獲第十九屆香港藝術發展獎「藝術新秀獎（視覺藝術）」。對天象充滿興趣的她，這次將月亮、太陽、光等轉化為一個個球體，在明暗分明的空間定格流水般的時間。

畫作中的各種構圖都呈現了自然時間與抽象時間之間的張力，內容素材包含鄭虹的3D建模創作和被藝術家精簡化的現實空間。同時，鄭虹以超強吸光顏料「無雙黑」（Musou Black）渲染環境，為畫面營造出一種深邃感與沉穩感。

鄭虹在接受香港文匯報記者採訪時表示，從前，人們可以根據天象來判斷時段，而在當代條件下，時間被轉為可視化的、直觀的數字，且能夠被拆分或打散；人們也可以在不同時段做各種事。「我之前的作品比較注重空間這一主題，這次是時間，不過其實都在講同一件事。」在鄭虹看來，在同質化和碎片性較強的現實環境中，當代人類也在某種程度上失去了和一些空間、時間建立深度聯繫的機會。

比如有時，在從某處坐車前往目的地時，她會發覺所經之地的低存在感，這令她產生一種和所經之地，即這一空間脫離的感覺。其路途的目的性太強，以至於與她飛速擦身而過的地點都變得平面。

此次多幅作品的靈感也源於鄭虹近期閱讀的兩本書——羅馬尼亞宗教史學家Mircea Eliade的《神聖的顯現：比較宗教、聖俗辯證，與人類永恒的企盼》（Traitéd'histoire des religions）、法國美學哲學家Paul Virilio的《消失的美學》（Esthétique de la disparition）。前者令鄭虹發現許多民族都對日月抱有不同的、極具厚度的想像，這些內容也引發了她的思考：當代人類對大自然的想像力是否在逐步減弱？

書中亦提及在部分文化中，人們會通過對一些建築或結構的建設，讓某個故事或某段歷史「重活一次」。這種具儀式感的行為引發了鄭虹的好奇：人們當前正在做的一些事，會不會也是具潛在儀式感的？生活中是否有一些特定的行為，能夠提醒人們自己與真實世界的聯繫，比如在房間內擺放綠植。

為給畫作增添一些玩味，鄭虹也會將皎潔的月亮轉為紅色和黃色的球體。她表示，在《Time as Target》中，紅球的隱喻可以是一個具遊樂感的靶子，同時又有種脫離整個畫面空間的感覺。

●文、攝：香港文匯報記者 雨竹