借力科技與全球浪潮 中國影視內容探索出海新路徑

第30屆香港國際影視展（FILMART）昨日正式揭幕，今屆展會獨具國際視野，匯聚來自38個國家及地區的逾790家展商，組成30多個地區展館。今屆FILMART首次迎來比利時、波蘭等多個新興市場的參展商，且內地展館大幅擴充，新增多個省市參加，展示當地影視精品，促進影視文化交流與合作。

由國家廣播電視總局國際合作司主辦、香港貿易發展局協辦、國家文化出口基地—中國（浙江）影視產業國際合作區承辦的「共創共享·融通視界」國際傳播論壇昨日重磅登場，多位嘉賓聚焦全球流媒體發展格局、科技賦能影視創作、內容國際化傳播等議題展開深入交流，共同探討新時代下中國精品視聽內容的創新與突破之路。在全球流媒體發展與AI技術革新的時代浪潮下，中國影視行業正迎來高質量出海的重要機遇。依託精品內容、技術賦能、本土化運營與全球化布局，未來將有更多中國故事、華語作品走向世界，實現文化價值與市場影響力的雙重提升。

●文、攝：香港文匯報記者 胡茜

當前全球影視行業格局正發生深刻變革。Netflix、Apple TV、Amazon等全球互聯網科技巨頭不斷重塑行業規則，傳統荷里活影視公司也紛紛布局自有流媒體平台，不斷覆蓋全球海量用戶，行業競爭與發展模式迎來全新變革。

流媒體浪潮重塑行業規則

美國電影協會亞太區副總裁兼大中華區總裁馮偉分享道，在算法技術的支撐下，內容精準投放成為行業常態。從愛奇藝、騰訊視頻、芒果TV等平台的海外布局，到風靡全球的中國微短劇，數字化已然成為中華文化海外傳播的重要陣地。如今，一部影視作品的成功，不再僅僅取決於內容本身的品質，更在於能否藉助社交平台形成廣泛討論，與觀眾建立超越作品本身的情感聯結。以TikTok、小紅書為代表的社交平台，正在深刻重塑影視作品的傳播周期與市場生命力，多元化互聯網渠道已成為中國影視內容出海的主流模式。愛奇藝、騰訊視頻、芒果TV等頭部平台的海外發展，已從早期內容輸出，轉向多元化本土深耕運營，不斷拓展全球市場布局。與此同時，華策影視、華視網聚等專業影視發行與製作企業，也通過全球化版權運營與內容創新，為中國影視出海提供有力支撐。

馮偉說：「全球流媒體浪潮深刻改變了影視內容的生產、發行與傳播方式，算法精準分發、社交化傳播、多平台協同，正在為中國影視國際化帶來新機遇。」在他看來，只有順應技術趨勢、貼近海外受眾、強化情感共鳴，才能讓更多中國故事真正走進全球觀眾。

華策影視集團總裁傅斌星則分享了企業以AI賦能內容創作、傳播與體驗的實踐探索。她表示，華策正通過AI技術為影視創作、傳播、體驗全流程深度賦能，開闢多元化出海新路徑。她認為，真正能夠跨越文化障礙的作品，內核在於共情。以《太平年》等精品長劇為例，作品不僅擁有深厚的歷史底蘊，更藉助AI技術實現多語種精準配音與文化意象的細膩轉譯，讓作品所承載的家國情懷能夠跨越文化差異，精準傳遞給全球觀眾。同時，華策積極運用AIGC輔助劇本創作，以虛擬製片還原歷史場景，讓厚重題材以更輕盈、更貼近海外受眾的方式觸達全球用戶。

在內容形態上，微短劇憑藉節奏緊湊、情緒感染力強的特點，成為連接全球年輕觀眾的重要載體。AIGC技術極大提升了短劇創作效率與精準推薦能力，能夠快速適配不同市場的文化偏好。她表示，微短劇不僅是新的業務增長極，更是通過技術實現文化定製化表達、培育長線受眾的重要試驗場。與此同時，生成式視頻AI技術推動影視創作邁向多模態協同新階段——新一代AI視頻模型可掃描劇本文字、場景，將其快速轉化為逼真動態畫面，在前期創作階段直觀呈現故事概念，大幅提升跨文化團隊的溝通與創作效率。在後期製作中，AI智能繪景、智能剪輯等技術，在降低成本、提升效率的同時，也為內容創作帶來更多創意可能。

長劇優勢與短劇創新雙軌並行

在本次論壇圓桌對話「精品視聽內容的雙軌突破」中，TVB Plus總監盧思麟、杭州造物玩咖品牌公司CEO陳國洲、導演陸貝珂等多位嘉賓結合自身實踐，圍繞內容創新、技術應用、產業發展等話題展開深度分享。

盧思麟介紹，TVB作為深耕長篇劇集製作的行業龍頭，多年來打造了《溏心風暴》《金宵大廈》《新聞女王》等眾多經典IP，作品不僅在香港、內地廣受喜愛，在東南亞及全球華人市場也極具影響力，精品長劇是TVB立足發展的核心基石，「在堅守長劇優勢的同時，TVB也敏銳把握短劇發展浪潮，積極響應市場需求。」對於AI給行業帶來的變革，他表示，TVB於去年成立First Frame Studio，專注布局AI短劇創作。作為相關業務負責人，他一直鼓勵團隊積極擁抱、學習並運用AI技術，將新技術深度融入內容製作。

經過多次探索與嘗試，TVB在去年9月推出首部全AI生成短劇《在我心中，你是獨一無二》。這部青春校園題材作品引發廣泛關注，並與騰訊視頻達成合作，讓作品觸達更廣泛的觀眾群體。「AI最重要的價值在於幫助行業突破原有局限。」他以團隊第二部科幻題材作品《N-Day毀滅日》為例指出，這類題材在傳統製作模式下成本極高，而在AI助力下，製作成本可降至傳統模式的十分之一甚至百分之一，極大釋放創作空間。「在AI助力下，如今幾乎是你想到的，都能做到。」他說，未來TVB將繼續堅持長劇優勢與短劇創新雙軌並行，以技術賦能內容創作，推出更多打動海內外觀眾的華語精品視聽內容。

AI輔助優化但無法「一鍵生成」

陳國洲則分享了品牌在內容創作、IP打造與數字化創新領域的實踐與思考。他結合當下短視頻、微短劇、AI創作快速發展的行業趨勢提出，在內容消費日益碎片化、年輕化的當下，品牌與影視內容的結合愈發緊密，優質內容與強影響力IP已成為連接用戶、打通市場的關鍵載體。

他認為，當下年輕受眾對內容的趣味性、沉浸感、互動性提出了更高要求，AIGC、虛擬形象、沉浸式體驗等新技術，不僅降低了創作門檻，更為品牌與影視內容的跨界融合提供了更多可能。企業應緊抓技術革新機遇，立足年輕化市場需求，以優質內容為核心、以技術創新為支撐，打造更具傳播力與影響力的原創內容與IP，讓優質國產內容在海內外市場獲得更廣泛的認可。

隨後，陸貝珂以「導演的新工具：歷史劇《太平年》中影視AI的融合探索」為主題，帶來了一場極具深度的技術分享。他在現場播放視頻，直觀拆解了AI技術在歷史影視題材創作中的應用邏輯與實踐成果。他重點強調了實拍素材與AI生成內容之間的巨大差異，並直言目前市面上常見的AI生成視頻在清晰度、色彩比特率等方面與實拍素材存在天壤之別。以《太平年》為例，實拍素材的原始精度達到了當前常規AI生成視頻的60多倍，這種巨大的畫質鴻溝意味着AI無法直接實現「一鍵生成」。

「我們確實在大量工作中使用了AI，但並不是簡單的打字生成方式。」他解釋道，為了適配高標準的實拍素材，團隊在製作過程後期才引入AI輔助。但不可否認的是，AI已成為導演的新工具，在歷史場景構建、視覺特效呈現等環節輔助優化內容，為歷史劇創作注入全新活力。