據貓眼專業版數據,2026年春節檔總票房57.52億元,《飛馳人生3》斷層領先。由此可見,在「兵家必爭」的春節檔,成熟IP憑藉深厚的受眾基本盤與確定的情緒價值,展現出絕對的競爭優勢與更高的抗風險能力。2025年動畫電影《哪吒之魔童鬧海》貢獻了全年近三分之一的票房,IP衍生價值愈發凸顯。崔蘊鵬認為,應推動IP衍生與文旅、消費場景深度綁定,實現資源共享、優勢互補,跨部門協同挖掘IP價值。
IP是2025年動畫電影最具決定性的關鍵詞之一。無論是本土原創動畫對文化母題的再創造,還是成熟工業體系下對世界觀與角色資產的系統化運營,IP正持續塑造動畫內容的市場表現,並直接影響其長期商業價值。動畫電影也正在成為成年觀眾投射現實處境與情緒的內容載體,國產動畫《浪浪山小妖怪》就是很好的案例。
崔蘊鵬表示,應建立統籌協調機制,成立跨部門專項工作組,明確各部門權責,協同助力IP衍生、新業態跨界融合落地,完善利益共享機制。依託行業協會、龍頭企業,搭建電影、動畫與文旅、IP衍生領域的資源對接平台,推動影視製作方、動畫創作團隊、文旅運營方、衍生產品開發商精準對接,重點扶持優質IP的衍生開發,推動IP衍生與文旅、消費場景深度綁定,實現資源共享、優勢互補。
北京師範大學藝術與傳媒學院教師陳焱松向香港文匯報記者表示,「電影+」讓電影不再只是相對獨立的藝術作品,還可同時作為主動賦能的流量入口,重塑文旅和IP衍生產業的發展邏輯。「電影+空間」,電影不再只是借用拍攝地外景,而是深度參與地方文化的挖掘與再創造,甚至主動與文保單位、博物館共同開發故事,把靜態文物變成活態的敘事空間。「電影+社群」,電影逐漸從精英傳播、大眾傳播遍及至圈層共振,並精準地將圈層文化力轉化為消費力,跳出傳統的門票思維,繼而轉向粉絲經濟消費。
陳焱松具體舉例介紹,「電影+體驗」意味着電影能通過體驗場景的IP衍生開發,重構觀眾的影像經驗,建立「線上內容種草—線下場景體驗—商品即時消費」的全新閉環,「比如,在影院看預告片時,APP就推送了同款漢服;在景區不僅能打卡,還能通過AR互動體驗電影主角的『高光時刻』。」

評論(0)
0 / 255