巴西藝術家Naíma Almeida 以當代幾何美學重塑「百鳥朝鳳」

踏入ifc商場中庭，一隻高達4米的鳳凰舒展羽翼，尾羽層疊如虹——那不是傳統工筆描金的神鳥，而是由數不清的幾何色塊拼貼而成的抽象雕塑。紅與紫對撞，金與橙交織，上百隻色彩斑斕的飛鳥環繞飛舞。這是巴西藝術家Naíma Almeida首次在港呈現的藝術裝置「百鳥朝鳳迎新春」，將中國傳統故事轉譯為當代幾何美學。

「我一聽到百鳥朝鳳，就覺得這個意象和我自己的創作很有聯繫。」Naíma的作品常以自然和雀鳥為題，而百鳥朝鳳的精髓，正是眾多雀鳥匯聚而構成整體，「我的創作也是這樣，從簡單的圖形開始，通過不同的細節點綴，一步步將畫面變簡為繁，放大作品的內核和視覺效果。」

科技與手作交融

對Naíma而言，創作從來不是一道選擇題。她的工作桌旁，電腦屏幕與手作材料並存，草圖在數位空間成形，實體作品在指尖誕生，然後又回歸電腦進行最後的雕琢。「我不會將電腦技術和人工手作完全分開，兩者其實是交融的。」這份交融，在今次的展區化成可見的對話。觀眾既能在實體裝置前仰觀鳳凰垂羽的繽紛層次，也能走進「福鳥星願」互動區，親手設計雀鳥圖案與祝福話語，電子圖案會即時轉化成為實體揮春貼紙，拉近藝術與日常的距離。

她輕輕撥轉「花舞風車」，幾何花瓣旋出絢麗光影：「這裏融入了中國『時來運轉』的吉祥意象，轉一轉就有好彩頭。」話音未落，她又轉動「福鳥接福」的手柄，操控幾何鳥兒展翅飛翔。「我希望觀眾可以沉浸式地參與其中，彷彿化身為創作者的一員，真正走進百鳥朝鳳的世界裏。」這些互動裝置不只是一組組機關，更像是一封封親手寫就的邀請函，「比如你只是一個過路人，停下腳步望一眼作品，這其實也是一種參與。那一刻，你有了屬於自己的獨處時光，和作品產生了獨一無二的互動。」

期待與香港藝術家合作

Naíma出生於巴西，現居巴塞羅那，她說自己的創作根源在巴西。「巴西是一個色彩對比非常濃烈的地方，陽光充足，處處都是鮮明的光影。正因為有巴西的創作根源，我才敢大膽地用這麼多顏色，我的挑戰是——無論對比有多強烈，都要找到它們之間的和諧性。」移居巴塞羅那後，她反而更清晰地看見自己的文化根脈。「當一個人離開故鄉，在外地生活的時候，會更加留意到自身文化的獨特性，也更願意去分享。」巴塞羅那的建築以自然為題材，啟發了她對自然元素的運用，但骨子裏那份對色彩的坦誠與熱烈，始終來自南半球的故鄉。

她的藝術版圖從不被地理邊界框限，當被問及會否進一步探索東方文化時，她笑稱自己有留意「蛙王」郭孟浩的作品和穿搭。「『蛙王』的穿搭、打扮、甚至眼鏡都很特別，讓我想更深入地了解香港的藝術文化。」她也是王家衛導演的粉絲，尤其鍾情《花樣年華》，「電影裏的東方美學很特別，大量的紅色、綠色，非常吸引我。王家衛導演通過光線、人物服裝、背景的搭配，打造出獨特的色彩氛圍——這一點和我的創作理念很契合。」

適逢農曆新年，她也興致勃勃地分享起兩地的新年習俗：巴西人身穿白衣湧向海灘燃放煙花，巴塞羅那人則會隨着12響鐘鳴吃下12顆提子……而此刻在香港，她正以巴西的色彩、巴塞羅那的結構、東方的主題，建構出一座跨越三洲的鳥語花園。

●文、攝：香港文匯報記者 張岳悅