巫衛東畫作展現中原氣韻 傳遞西北大地的壯美與深沉

他是中原大地的赤子，更是西北藝術的耕耘者。扎根西北五十餘載，以黃河為紐帶，他將西北的蒼茫與中原的厚重熔鑄於筆端，創作出既具絲路風骨又含中原氣韻的佳作。他是蘭州畫院院長巫衛東，生於黃河故道的河南滑縣，已將中原神韻與西北風骨植根於其藝術血脈之中。

「古道放歌——巫衛東畫展」早前先後在鄭州美術館、開封美術館、洛陽美術館進行巡展，共展出巫衛東的150餘幅中國畫人物和山水畫作品。「回到河南舉辦個展，恰似完成一場宿命般的輪迴。離家50多年後，我回到家鄉河南舉辦畫展，歸來自己依然是少年。」巫衛東說。

深受土地滋養

巫衛東的父親曾參加抗美援朝，當年回國就隨兵團「支援」大西北。4歲那年，巫衛東跟隨母親和姐姐西遷，與父親團聚，並在父親工作單位的農場上了5年小學。祁連山的雪線、河西走廊的戈壁、敦煌壁畫的斑駁，還有大漠的長河，像一把刻刀，將這片土地的粗糲與詩意深深鐫刻在巫衛東的靈魂裏。「老家的奶奶會一手剪紙絕活，聞名遠近村鎮。我自小就愛畫畫，想來是有祖孫傳承的。」巫衛東回憶說，「記得高中時，我每次放學路過農場俱樂部，看到有畫工在室外畫電影海報，都會停下自行車癡迷地觀看好半天。當時我就在內心生出志氣，決定長大後一定要當畫家。」數年後，巫衛東從西北師大美術學院畢業參加工作，竟然在這家俱樂部幹了五年，成為他心底的溫暖回憶。

「繪畫對我是永恒的初心和追求，工作最初的十幾年一直畫油畫，也刻過版畫，後來去多處研修學習，重點方向就改為水墨人物畫了。杜滋齡先生、馮遠先生、楊曉陽先生、陳鈺銘先生都是我的老師。」巫衛東對香港文匯報記者說，「到蘭州畫院工作後，畫畫就成了職業。」巫衛東常年行走於大漠長河、雪域雄關之間，以寫生為徑，將自然風骨與人文精神熔鑄於一爐，下筆於畫作之中。

巫衛東認為，畫人物，如果不畫真實的、活生生的人物，就不能抓住人物準確的動態、神態。中國美術家協會理論委員會主任、中央美術學院教授邵大箴說：「巫衛東的水墨人物在發揮筆觸美的基礎上，用富於黑白灰交錯的墨色刻畫人物，筆墨靈動，形體感強，形象壯實而秀麗，反映了作者出色的造型技巧和文化修養。」

藝術當隨時代「思變」

「今天的中國水墨畫，大家都在求變，好像都在質疑自己的過去。」巫衛東說，自媒體時代的來臨，或多或少起了作用。「我同樣在不斷質疑着過去的每一幅作品，沒有太多的理論支撐和技術含量，表達的只是那一刻的心境。導師總在教導我們『一人一品』，我覺得這個『品』就是畫家呈現給社會的『內心景觀』，那是畫家用靈魂書寫的音符。」

巫衛東認為，藝術當隨時代。中國的官辦畫院及畫家們在當代文化語境下「思變」是一定的。如何變，如何理順藝術為人民、為社會的關係是需要深入探討的。「從規劃、發展來看，畫院作為國家倡導、資助的專業機構，轉變發展理念、緊跟新時代步伐，貼近人民、引領學術發展、弘揚主旋律、傳遞正能量、推動民族文化走向世界等，應該成為畫院在新時代修正的切入點。」巫衛東說，運用得好，「組合拳」總是比單打獨鬥更能發揮效用。但變也不是絕對的，創作、研究、展覽、培訓、收藏的基本職能不能變。

巫衛東以蘭州畫院畫家的角度來說，他認為這種修正關鍵是體現在自身價值作用的發揮。就是要加強自身建設，克服編制少、硬件薄弱的現狀，抓好「一帶一路」和西部大發展時期的機遇，辦出自己的特色，培養一批好的畫家，推出一批好的作品，產生良好的社會效果。

●文：香港文匯報記者 馮雷 河南報道