「司徒乃鍾精品展」正於香港大會堂高座七樓展覽館舉行,展期至今日(12日)。展覽展出畫家司徒乃鍾的多幅作品,以多種色彩及筆觸呈現這位畫家在現當代語境中創造的筆墨語言。
在一眾花鳥作品中,帶有香港氣息的《鯉魚門天后宮》尤為突出。這是司徒乃鍾當時帶學生去鯉魚門天后宮寫生的成果。包含許多留白部分的《睡貓》則展現出畫家的貓於舒適空間中的慵懶狀態。
司徒乃鍾1950年生於廣東開平,畢業於加拿大Capilano學院藝術系及Emily Carr省立美術學院油畫系,在海外生活逾20年。其父親是嶺南畫派大師司徒奇。家庭充滿筆墨書香的環境為司徒乃鍾的藝術成就奠定了堅厚的基礎。
他在接受香港文匯報記者專訪時表示,好的繪畫要講究三個字——「高」「大」「遠」。登高後才能望遠,亦要有遠大的抱負和志向,「我畫畫就是為了給民族留下一些文化遺產。」在他看來,畫家創作是一個自然的過程,所有畫作都猶如自己的孩子。
談起嶺南畫派的傳承,司徒乃鍾表示,同一畫派在不同城市會生發出不同的變化及行徑。他認為畫家無需在乎他人如何稱呼自己,他亦不在意他人如何評價他的畫派,只是專注於「自成一派」。
實地寫生 豐富細節
從童年至少年,再至青年、中年、老年,司徒乃鍾表示自己一直都在繪畫,也很自由,年輕時經常通宵畫畫。「我都沒怎麼工作過。所以有人問我做什麼工作最辛苦,我也給不出答案。」他也為現時生活在興盛的國家和時代而感到幸福,因為這一切都為他創造了安心創作的環境和條件。「我不僱夥計,也沒有老闆。我不需要管理別人,也沒人管理我。」
司徒乃鍾從17歲時就指導學生,從未停止,至今已近60年。「我有很多學生,內地都有不少。有的學生我沒時間現場教,就和他們微信聯絡。」
閒暇時,司徒乃鍾便會到郊外采風。每年3月至4月,香港多個郊外地點都有紅棉花開,於是他便讓司機開到有紅棉樹的、往年他去過的不同地點,自己便坐在後座寫生。畫於2014年的《南國春回》就是一幅代表作。為還原紅棉花的樣貌,司徒乃鍾將花拿在手中,邊觀察結構,邊完成了畫作。
他也會到香港仔、大澳等漁船聚集的地方采風。有段時間,他對香港各處的天后廟很感興趣,於是便將好幾處天后廟畫在了白紙上。
司徒乃鍾表示,受成長經歷影響,他的畫作是「中西合一」。當年父親離世,他感覺身在海外,沒有人能再和他溝通、提供鼓勵。「當時中國人在外國人心中有點像少數民族,如果我回到中國,就可能成為主流,但我也不能帶西洋畫回來,那不是我們的文化,我不能耕人之田。所以畫家要有頭腦、有眼光。要站在高處、有大志氣、看得遠。」他再次強調,希望為祖國留下些作品。
此外他指出,有人認為香港物理創作空間有限,產出的畫作尺幅也不大,他希望以自身經驗向人們證明這些看法的局限性,同時為香港發聲。
1月22日至28日,司徒乃鍾的大型回顧展「司徒乃鍾的水墨宇宙」將於香港中央圖書館展覽廳舉行,屆時將展出帶有畫家生活印記及代表性風格的作品,更包含司徒乃鍾在前往海外留學前為祖母畫的油畫人像。 ●文、攝:香港文匯報記者 雨竹

0 / 255