李本瀅 姚冬穎雙人展 重現舊店舖人情之暖

當新模樣不斷的時代淡忘了細水流長的情懷，有多少人能夠憶起從前那些純粹的交往與溫和的人情？當代藝術家李本瀅及姚冬穎的雙人展——「視點的時光」正嘗試以老舖貨品及具有時代特徵的作品，定格並重現香港中西區具有濃厚人情味的景色，在糅入自身情感的同時，喚醒一代人的共同記憶。 ●文、攝：香港文匯報記者 雨竹

展覽「視點的時光」正於位處堅尼地城的HART Haus藝術工作室展出，直至11月1日。李本瀅、姚冬穎兩位藝術家將自己一年來對香港中西區舊舖的探索與藝術情懷融合，呈現出多個充滿故事與趣味性的作品。

策展人陳瑞琦在接受香港文匯報記者採訪時表示，兩位藝術家起初向她提起對舊舖元素的興趣，在選定HART Haus為展覽場地後，三人發現附近就有許多歷經歲月的店舖。兩位藝術家亦曾從上環散步至堅尼地城，不斷在早前查閱的資料的基礎上探訪各種店舖。這些店舖的經營者包括創始人或第二代、第三代傳承人。

陳瑞琦提及李本瀅此次將父母記憶力退化這件事隱晦地融入創作，作品中也有很多挑戰視覺幻覺的梯形元素。而李本瀅曾在香港天文台工作的經歷，以及其早年對理科的學習，都令作品多了一份科學樂趣。

毛巾雖軟但也堅固

李本瀅和姚冬穎是藝術學士課程的同學，他們曾於讀書期間展開有關「特別的展覽」的合作，隨後以當時構思的框架申請了香港藝術發展局的資助，這也促成了此次展覽的舉行。兩位藝術家表示，每間店舖的訪談時長約一至兩小時，其中，「永昌香燭文具」是一間於今年上半年停業的店舖，位於厚和街。店舖老闆已踏入耄耋之年。

在分享過經營故事後，部分老闆將一些沒有賣出的貨品，如毛巾、文具等提供給李本瀅和姚冬穎。這些物品成為此次展覽的一部分。現場的多個角落都設有由白膠漿加水定型的毛巾，成為貫穿全場的視覺元素。姚冬穎表示，毛巾就像是基石，它雖軟，但也是人們的日常必需品。

這批毛巾來自於1963年創立的「泉昌號」，店舖現由第二代傳人潘敏兒及其丈夫霍錦昌經營。潘敏兒主要負責打理貨品、財務等事項，霍錦昌則負責運輸。「我們問她，如果結業，最不捨得的是什麼，她說是人情。有些曾經常年來買毛巾的人，在去海外定居後，還會特地回來看他們。」姚冬穎說。

此外，潘家早年的生活模式是「前舖後居」。在空調還未普及的年代，一家人擠在店舖中間吃飯，隨後在閣樓休息。李本瀅的爺爺與父親也曾是茶葉加工店的經營者，因此他對這種生活模式很有共鳴。

將地區景物擬人化

這次，李本瀅將具有時代回憶的陸戰棋、象棋改裝為傳統算盤及承載了童年記憶的玩具，並將它們放在舊紙盒中。「我們在訪問不同店舖的時候發現，很多店中最舊的物品就是算盤……它們在店中就好像停在了某一時空。」姚冬穎說。

回收紙板是李本瀅常用的創作材料。《逆透視-凹或凸？》就由紙板打造而成。藝術家在其上畫出彩色的場景，當觀眾站在作品兩側，會看到中間凸出的部分，而當觀眾站在作品正面，則會發現場景從平整轉為深邃。

「我們發現很多店舖的停業也和全球買賣模式的變化有關。」為紀念和定格已經停業或仍在艱苦營業的店舖，一向關注本地文化的姚冬穎繪製了一幅名為《老舖遊記（中西）》的地圖，她將部分舊舖及地標轉換為靈動的形象，也融入了許多標誌性貨品的模樣。

作品《凝視中的他們》靈感源於西營盤價格不菲的海馬乾貨。姚冬穎想到雄性海馬孕育這一現象，於是將自己在中西區觀察到的男性職場人士的特點融入了畫作。「有種高不可攀的感覺。」她說。

《萬花百物》則包含姚冬穎打造的多個燈籠，圖案是姚冬穎拍攝的舊舖元素，呈現出類似萬花筒的模樣。藝術家亦採用了店舖老闆提供的電燭。「燈籠與希望有關，所以我們希望這些店舖能一直經營。」姚冬穎說。