日本金箔藝術家深沢尚宏正於海港城美術館進行其首次香港個展「花鳥金語：Golden Whispers」，帶來逾20幅兼具日本傳統花鳥畫意境與當代創意風格的畫作。
深沢尚宏在接受香港文匯報記者採訪時分享，他很開心來到香港這座中西文化融合的國際都市舉辦個展。這也是他首次在海外舉辦個展。「我本次展示的各個作品運用了多種創作手法，在傳統的基礎上發展起新的風格，我認為這種模式和香港的文化背景很相似。」在深沢尚宏看來，此次來港也將對他日後的創作產生很大影響。
金箔畫是深沢尚宏最常實踐的創作形式，創作過程很考驗藝術家的耐性。每創作一幅作品，深沢尚宏都要先用膠及工具，將一張張金箔紙小心附着在畫布上，待其經一至兩天乾透後，再進行後續創作。而藝術家本次展出的最大幅金箔作品（240×130公分）《Bird and Lotus》的創作用時為兩個半月。
深沢尚宏分享，用金箔作畫的技巧由他自學而來，「2004年，我在東京美術館見到江戶時代畫家圓山應舉的金箔畫，深受震撼。最初只是強烈憧憬並想模仿他的作品，但在持續的創作過程中，我逐漸融入個人風格，最終形成現在的樣貌。這種重新詮釋並非刻意為之，而是從我內心自然湧現的結果。」深沢尚宏起初曾嘗試用電子軟件模擬金的質感，「但是不論如何打印，畫面都沒有那種金的光亮，所以我開始用實體金箔作畫。」
深沢尚宏筆下的鳥類常頭戴花朵，身體也覆有植物紋樣。這是因為藝術家一直都欣賞古典花鳥畫的華美，但按照常規形式創作的花鳥畫總是欠缺點絢爛感，因此他在鳥身融入花卉紋樣，並為其戴上「花冠」。這讓畫面上的鳥類變得典雅又俏皮。「我最初主要畫花卉，後來嘗試加上鳥，發現畫面更好看了；再後來，我又試着將花紋加到鳥身上，畫面又更漂亮了。」
用鉛筆及其他畫具創作水墨畫風格的作品，也是深沢尚宏的創作特色之一，亦富有當代創意。為打造畫面上的層次感，同時讓觀眾獲得耳目一新的觀賞體驗，藝術家還在作品中添加了岩彩，這也使得畫作更富肌理感。
深沢尚宏曾嘗試畫鳥類以外的動物，但效果都沒有很理想。他雖希望再嘗試以自己的風格呈現龍、虎等動物，但又認為這些動物似乎和花朵不夠搭配，因此仍在考慮新的創作題材。
此次展覽還特設了由東京老牌玩具廠OBITSU製作所、金澤百年金箔品牌「箔座」聯手打造的限量版金箔Obitsu Kewpie娃娃，共三種尺寸；產品由資深工匠以純金金箔逐片手工貼附而成。日本主辦方將撥出部分收益，用於支援日本能登地震災區中堅守傳統工藝的匠人。 ●文、攝：香港文匯報記者 雨竹
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