香港文匯報訊（記者 孟冰 重慶報道）人工智能（AI）技術正深刻重塑眾多產業格局，影視產業首當其衝。在2025上合組織國家電影節期間，中影人工智能研究院院長馬平接受香港文匯報記者專訪，對影視行業的科技變遷抽絲剝繭。他明確反對「AI危機論」，並指出，憑借人工智能的迅猛發展，中國影視已躋身全球科技應用第一梯隊，當前的關鍵命題在於如何保持優勢，持續領跑。

內地知名演員岳紅、王真兒在接受採訪時笑言：「AI時代來了，我們演員又多了一個搶飯碗的。」雖為戲言，卻也流露出行業對技術變革的隱隱關切。

AI助導演靈感極速可視化

在上合組織國家電影節現場，馬平向香港文匯報記者展示了多項前沿視覺創意技術，它們能夠輔助導演快速還原創作靈感。香港文匯報記者親見：只需選定角色個體、確定環境背景（如黎明黃昏、風霜雨雪）和鏡頭構圖，腦海中閃現的拍攝靈感便能即時生成為具象圖像；若與設想不符，還可隨時調整。「這搭建起了從構思到影像創意的關鍵橋樑，大大提升了導演的溝通與執行效率。」馬平介紹。

面對業內的質疑，馬平態度堅定。他告訴香港文匯報記者，電影從無聲到有聲、從黑白到彩色，每一次進化都伴隨反對的聲音，但這從未阻擋歷史的車輪。對於「AI將取代創作」的爭議，他鮮明回應：「機器是人類四肢的延伸，AI則是思維方式的拓展。正如膠片時代向數字時代轉變後，按下快門不再奢侈，真正的攝影師反而更加脫穎而出。AI時代同樣如此——工具將解放創作者，使其擁有更廣闊的完美表達空間。」

一棚拍全片 虛擬拍攝前景廣

浙江橫店、象山等大型實景影視城，一直是國內行業領頭羊。不過隨着以AI為代表的科技浪潮迅猛來襲，重慶在影視賽道上的一系列科技動作，可謂彎道超車。此次2025上合組織國家電影節選擇在重慶永川「科技片場」二期舉行，讓這座西部小城星光熠熠。

從陽光明媚、微風習習的白天，到月光皎潔、煙花綻放的夜晚，需要多長時間？在重慶永川科技片場發現，這個答案是1秒鐘。在這個3,000平方米虛擬拍攝棚裏，攝像機拍到哪裏，背景屏就會隨着鏡頭的移動而變化，實時渲染輸出高品質畫面。這裏擁有亞洲最大LED虛擬拍攝系統，nDisplay、Disguise全球兩大影視應用最多的虛拍系統體系，可滿足更多國際上不同技術團隊的項目需求。

傳統影視城拍攝按需求進行置景，而虛擬拍攝技術減少了場地搭建和後期特效合成的成本，可以在影棚內完成大部分拍攝，無需頻繁轉場。「比如導演需要開過來一輛車，馬上就能實現。」工作人員按動手中按鈕，一輛「車」出現在屏幕上。

影業複合型人才稀缺

運營永川科技片場的達瓦伯樂（重慶）影像科技有限公司副總經理李森告訴香港文匯報記者，虛擬拍攝技術對電影項目拍攝是一種降本增效的技術手段，根據不同題材內容的影視項目可以減少30%以上的成本。目前已有《長津湖》《熊貓計劃》《難哄》《狂野時代》等50餘部影視作品都在此進行虛擬拍攝，科技片場使用率更是高達90％以上。

馬平認為，可以毫不誇張地說，中國影視在AI技術的應用上已走在世界前列。但他同時提醒業界仝仁，任何科技革命初期的成果都極其容易被超越。電影業的未來發展亟需兼具深度技術思維與藝術思維的複合型人才，而此類人才目前仍屬鳳毛麟角。