莫扎特的著名歌劇《魔笛》早前在港上演，由於這齣戲本人看過很多次了，在薩爾茲堡時還參演過，所以就抱着平常心去姑且一看。

序曲奏起時，大幕未啟，卻投影了一片連綿的皚皚雪山，然後聚焦在一處山頂上，雪地裏出現一把豎笛。這個帶點懸疑性的蒙太奇手法倒也新鮮，霎時勾動了我的觀賞慾，好像在看007從天而降的鏡頭。

幕啟後，一個身着西裝的男士奔跑並呼叫着「救救我！救救我！」並衝上台，但他身後只見一群路人，並無追殺者現身，似乎危機在隱蔽處，而他隨即已暈眩倒地。這時我才看清，這是一個地鐵的對開月台，月台後牆上有一幅巨大的廣告牌，三位戴小紅帽的空姐打着的口號是：COME FLY WITH ME！與此相應地，台上真的走來三位航空小姐，衣着是貌似國泰的鮮紅制服。看到此我莞薾一笑，製作組為急板音樂的《魔笛》開篇找到一個如此巧妙的布局：急急腳節奏的中西文化大拼湊都市香港！只見地鐵一列剛走一列又到，吞吐各色繽紛乘客，恰似本地的高峰時刻。舞台上川流不息的快速變幻與莫扎特譜寫的危機四伏快板相得益彰，這種客觀性的反映讓我感到一種黑色幽默的批判，有如Philip Glass的創意筆觸，整個《魔笛》至此煥然一新了！我樂不可支地享受着眼前的創意火花。

夜后登場了，狀似無害的晶瑩小綿羊，但雙角拱起暗喻邪惡本性。導演延續了此劇的Singspiel（歌唱劇）說說唱唱的形式，可惜這回說的是英格里西而不是粵語，否則聽她扮可憐講：「我那乖女被人拐咗啊陰功！唔該你幫我救佢返來啦靚仔哥哥……」 那才是徹底落地香港與民同聲同氣！夜后這時唱完了第一幕的花腔詠嘆調，效果還過得去。但第二幕的更加上下跳躍的戲劇性花腔大匯演，變成了十八樓C座跑跳失足大跳樓：每一顆高音都脫靶擊歪了！看節目表才知，這位夜后的演唱者連唱了四埸，而且從周六的夜場到我看的周日下午場相距不到二十四小時。這樣的編排是她失場的根本原因，相信香港歌劇院和她本人以後都會以此為戒。

但全劇的創意火花不斷，譬如三個小精靈改為六個，從小不點的到最大的還是少年身的一身莫扎特肖像畫衣着，彷彿是六歲成名的小天才，在皇宮裏摟住小公主說長大要娶她的童言，到獲得馬刺勳章成了小小騎士的榮光，再到慘綠青年被大主教喝斥放逐的時光，六個穿禮服戴假髮的標準相概括了他簡短的一生，應是無心插柳的神來之筆。

導演的高轉數創意能激發觀看者如我的連番聯想。在保留了原劇情中似正實邪、似邪卻正的人物關係之餘，捕鳥人巴巴基諾的亦諧亦莊還原了童話故事的底蘊，他和巴巴基娜的終成眷屬，其實隱藏着莫扎特心底的一個秘密，但這不能說破。雖然這個製作淡化了共濟會的色彩，但從全劇的Casting來看，演員有中南美洲和北美的，然後是中亞和北歐的，當然還有我們香港的好幾位青年俊秀，儼然已是寰宇人種的一次共襄盛事，加上滿台色彩繽紛的服裝和鮮明的燈光，在視覺上也給人帶來新穎的印象。

看完全劇，為這種銳意創新的心意感到一種敬佩，香港在很多方面都已垂垂老化、墨守成規、夕陽西下了，但是香港歌劇院這兩年的表現似乎在說：只要有創意，我們就大有生命力！

●文：蕭威廉