張　琳 香港教育工作者聯會理事

當29歲的香港鋼琴家沈靖韜奪得被譽為古典樂鋼琴演奏四大國際賽的范克萊本國際鋼琴賽冠軍時，他的成就不僅是個人的輝煌，更為香港文化與藝術教育注入了前所未有的信心。作為比賽創辦以來首位奪冠的香港人，沈靖韜的崛起展示了香港在國際音樂界的潛力，也讓人重新思考藝術教育的意義。沈靖韜自幼在母親的悉心教導下學習鋼琴，並師承香港著名鋼琴家黃懿倫，隨後赴英國繼續深造。他的成功故事充分展現了香港本土教育體系與家庭支持的重要性，再結合海外深造的經驗，成功培育出世界級的音樂人才。

沈靖韜的雙軌發展同樣值得深思。他在哈佛大學修讀經濟學士，同時完成新英格蘭音樂學院的音樂碩士課程，展示出學術與藝術可以並行不悖。這一點為家長和教育界提供了啟示：藝術教育的終點不應僅是考試或獎項，而應是培養學生的全面素養與多元興趣，讓他們能在不同領域中尋找到屬於自己的價值與定位。

興趣是最好的老師

香港素有「考級之都」的稱號，學樂器的普及率雖高，但許多學生的目標僅限於取得證書。學琴往往被視為升學的工具，家長和學生專注於考試曲目，忽略了音樂本身的藝術價值。這種模式不僅扼殺了孩子對音樂的熱愛，更使學琴變成一種枯燥的功課，導致考級後大量學生放棄音樂。

沈靖韜的例子正好反映出反功利化教育的成果。他的父母並未強迫他進行過度的練習，而是注重讓他從音樂中找到樂趣。他的父親沈楚煒甚至曾透露，沈靖韜小時候更喜歡玩電子遊戲，練琴時間並不長，但他對音樂的興趣與天賦讓他在有限的練習中發揮了最大的潛力。這種教育方式與當下普遍存在的「考級工廠」形成鮮明對比，也提醒教育界，興趣是最好的老師，熱愛是一切成就的基石。

要讓香港從「考級之都」轉型為「音樂之都」，我們需要在政策、社會文化與資源配置上進行全面創新。首先，應該加強音樂在日常生活中的滲透。可以參考倫敦的「街頭鋼琴計劃」，在公共空間如商業區、地鐵站、文化公園設置街頭鋼琴，讓音樂成為城市肌理的一部分。這樣的計劃可以讓市民，特別是青少年，有更多接觸音樂的機會，從而培養他們對音樂的熱愛。

其次，應重構音樂教育的評價體系。當前的考級制度過於單一，應該引入更多元化的評價方式，例如鼓勵學生參與音樂創作、即興表演或社區音樂活動，讓他們在音樂的不同面向中找到自己的優勢。同時，政府和學校可以設立專門的「非功利學琴認證計劃」，鼓勵老師和家長重視學生的音樂感知力和創造力，而非僅僅追求考試成績。

最後，香港需要建立一個有吸引力的音樂人才生態系統，吸引和留住更多優秀的音樂家。這可以包括在西九文化區設立「駐地藝術家計劃」，為本地和國際音樂家提供免稅的創作空間和演出機會。同時，透過舉辦更多國際級音樂賽事和節慶活動，將香港打造成為全球音樂愛好者的聚集地。

讓音樂重回初心

沈靖韜的母親曾說過，參賽過程雖然艱辛，但重要的是享受其中的意義。這句話揭示了音樂教育的核心價值——音樂的真正意義並非考級或奪冠，而是喚醒人們對美的感知，並讓生活變得更加豐富和有趣。未來的香港，不應該僅僅是「考級之都」，而是能讓每一位市民在音樂中找到共鳴與幸福的「音樂之都」。只有這樣，我們才能讓更多的沈靖韜走向世界，讓香港的音樂故事持續奏響。