生活在香港，空間是一個繞不開的話題。對獨立藝術家來說，工作室絕對是意義重大的個人空間。在工作室裏，藝術家們將靈感落地，也在這裏集中儲存創作工具和作品。

朱卓慧的工作室位於荃灣一座老舊的工廠大廈，約500呎，「這個工廠大廈有50年歷史，它的好處是貨梯很大，而且因為是舊式工廠大廈，晚上開工或有噪音也沒關係。由於我做雕塑的特性，工廠大廈比市區的寫字樓更為合適。」對於雕塑創作而言，工作室的空間大小至關重要。由於朱卓慧一次只專注於一件作品的創作，因而不能同時開展多個展覽，這使得工作室裏堆滿了各種材料和半成品。展覽結束後，作品的安置問題也讓她頗為頭疼，尤其是那些大型作品。「紙皮雕塑相對容易處理，可以疊放起來，但金屬和木雕作品則需要精心擺放，以免受到損壞。」她說。

何紀嵐的工作室則坐落於熙熙攘攘的中環，由何百里購入，父子二人共用。創作空間被分成兩半，一邊掛着何百里的水墨畫，一邊則堆滿何紀嵐的作品。何紀嵐表示，選擇中環作為工作室據點的最大原因是其地理位置，他介紹道，中環的裱畫行、畫廊、拍賣行高度集中，藝術品從創作到展示和出售都很方便，因此，這片土地成為藝術家、收藏家與策展人靈感碰撞的天然磁場。

空間不足無法保留作品

談到做獨立藝術家最遺憾的時刻，朱卓慧說，是因為空間不足而不能保留下來自己的大型作品。她曾以一座被拆毀的紅磡舊居——寶其利街99號5樓作為創作背景，用紙皮雕塑了一件中式老房子的瓦頂屋檐，取名《聚散有時》。破舊易毀的物料頂隱喻被時間洗滌的村子，表達何去何從若有所失之感。從靈感產生到創作完成，朱卓慧對這件作品付出了深深的感情，但展覽結束後，由於工作室無法擺放，不得不銷毀處理。當想念這件作品時，她只能對着當時拍下的照片回憶。但朱卓慧認為自己不是一個強求的人，樂於隨緣而行：「資金有多少，我就做多少事情，空間有多大，我就做適合的作品。」這種豁達，便是獨立藝術家在理想與現實間找到的支點。

籲政府簡化資助申請

今年，何紀嵐以《香港格式》獲選了2025年國家藝術基金「美術個人創作」項目，他對此充滿感激：「國家藝術基金更多是一種認可，是對創作方向的權威背書，比金錢更有價值。」提到申請過程，他稱讚道，香港文聯有專人為申請國家藝術基金的香港藝術家提供幫助，解答他們申請中遇到的問題，因此，他的申請過程都很順利。

現如今香港對藝術家的資助又如何？何紀嵐表示，自己幾乎沒有申請過香港政府提供的藝術項目資助。因與資助內容相比，申請流程繁瑣且耗時，藝術家往往需要提交許多資料。「不如把申請表格的時間用來多畫一幅畫。」何紀嵐表示，相比耗時向政府申請免費場地，他更願意自己直接租用或與畫廊談判，以便更高效地完成展覽籌備。他倡議香港在藝術資助上能夠簡化流程，多一些重量級資助，針對不同形式的藝術提供專項資金。

私人基金會提供贊助

談及支持體系，朱卓慧既肯定政府資助的托底作用，也感激私人贊助的助力：「香港有很多私人贊助，許多基金會可以為獨立藝術家舉辦展覽提供支撐。」早前她參與的一個跨國藝術家聯展《Fusion Final》，便是由一家海外基金會的支持，同時獲得了香港藝發局和陳淑貞慈善基金會的資助。該基金會主理人薩璨如接受香港文匯報記者採訪時表示，作為非本地機構，他們對申請香港藝術資助不熟悉，因此在港的申請便由參展的香港藝術家代為完成。

面對資助申請，朱卓慧也強調自我提升的重要性：「我希望自己的能力更強後再拿出來展示，而不是求別人給我機會。」