傳幫帶 為杭州青年導演監製新片 關錦鵬：作品能打動人最重要

知名導演關錦鵬已有段時間未與影迷見面。在第29屆香港國際影視展開展之際，他以內地導演鄭陸心源正籌備的新片《A Stranger at My Door》的監製身份，和導演一起出現在了香港會展中心的活動現場。藉這次受訪機會，關錦鵬和記者分享了此次和青年導演的合作契機，以及影迷翹首以待的接下來的拍片計劃。 ●文、攝：香港文匯報記者 蔣湖

關錦鵬當然是香港最知名的電影導演之一。他的頭兩部作品《女人心》和《地下情》甫一出現，就贏得了市場關注。1987年關錦鵬剛剛30歲，第3部電影《胭脂扣》獲得了香港電影金像獎、台灣金馬獎的多項大獎，一舉奠定關錦鵬「最擅長拍攝女性的香港導演」聲譽。整個1990年代到21世紀初期，他的作品《阮玲玉》《紅玫瑰白玫瑰》《愈快樂愈墮落》《藍宇》等，看似藝術電影，陽春白雪，卻並不曲高和寡，而是叫好又叫座。此後他逐漸減少了電影拍攝工作，2005年完成《長恨歌》，2010年拍《用心跳》，最後一部《八個女人一台戲》，已是七八年前的事。

「母親這個題材觸動了我」

和青年導演鄭陸心源的合作，緣起於5年前。2020年，第44屆香港國際電影節因受疫情影響未能如期舉行公映，但競賽部分仍繼續評選，評審團要從42部參賽作品選出13個獎項。杭州女導演鄭陸心源以《她房間裏的雲》，一舉摘得新秀電影競賽單元的「火鳥大獎」以及最佳女主演獎。關錦鵬正是當時的評審之一。

「我很驚訝，第一部片子能拍成這樣子，很了不起。人物、敘述故事的方式，方方面面都照顧得很細緻，很多細節很有趣。」關錦鵬回想當時的觀影感受。

這次籌備中的新作《A Stranger at My Door》仍然是鄭陸心源自己編劇，與第一部電影中表現劇烈社會轉型所造成的人性隔膜與疏離相比，這次電影觸及到了一個更敏感的題材：女性的被性侵經歷。

這源於導演自己的觀察和感受。「我30歲了，身邊有些母親輩的中年女性朋友，可能會在一個輕鬆的午餐、或者一起坐公交車時，突然告訴你一個dark story——她們年輕時發生的有關於性的暴力或情感的折磨。為什麼這個故事會在她們心裏爛了那麼多年？另外，我覺得非常沮喪：我也像其他人一樣，忽略了她們感受很多年。因此當我有機會去講述她們的故事時，電影這種藝術形式可以將畫面帶回到那個時刻，帶回到那個房間。如果有一天她們看到這部電影時，能感到有一點點被安慰，我覺得就是一件很好的事。」

對母親那一輩人的重新審視和溫情關照，或許是打動關錦鵬的情感鑰匙之一。關錦鵬是家中長子，14歲父親去世，母親獨自一人將五個孩子養大。「我家不是有錢人，所以她一個女人白天一份工作，晚上一份工作，出門前還要煮飯做菜，把菜都弄好。」年歲越長，關錦鵬越能理解到母親的辛苦和偉大，特別是母親為了孩子犧牲了個人生活，格外堅強隱忍。「那時其實有喜歡我媽媽的同事追求她，結果我媽媽斷然拒絕。她不要，寧願自己辛苦，不要旁人的助力。所以我從鄭陸心源的劇本中看到了另外一種了解媽媽的方式，這個題材觸動了我。」

從2010年開始，關錦鵬給多個新導演做電影監製。其中為人熟知的，有2013年內地演員趙薇的《致我們終將逝去的青春》、2023年本地青年導演祝紫嫣的《但願人長久》等。初出茅廬的導演新人，怎麼能邀請到關錦鵬做自己的電影監製？

「我覺得作品能打動人是最重要的。我監製的作品，不管是內地還是香港的導演找到我，我首先就是希望能看到劇本。」關錦鵬其實此前沒見過鄭陸心源，是她找人問到電話後直接打了過來。「我說可以啊，有劇本的話方便時給我看看。看完劇本兩天內，我就答應了她。」

好電影可以打動全世界

從1970年代末投身電影業迄今的近半個世紀，關錦鵬經歷了香港新浪潮電影的崛起，藝術電影和商業類型片的攻城略地、開花結果，也遭遇了21世紀後香港電影業的衰退和落寞，過去的經驗能否因應新時期的電影產業變化？如何能幫助年輕導演們拍出好作品？關錦鵬有自己的想法和觀察。

「在那個時代，不管是許鞍華、譚家明、嚴浩，都有自己的電影風格，年輕導演確實要找到屬於自己的語言。」不過關錦鵬建議年輕導演在選擇題材時思考要更深一步，「近幾年可能是市場和資金的原因，導演能拿到幾百萬拍片已經很不錯了。這造成題材選擇上很有限制性，變得很個人化。還是要universal，不要太局限於太平靜的空間，不然觀眾看不懂。能打動人的電影都是有共性的，好電影不僅打動本土觀眾，同樣可以打動全世界。」

在香港流水線式電影工業製作環境下，關錦鵬卻是少有的作品中既有讓人認同的商業元素，同時也能保持豐富人文意味的導演。關錦鵬曾和侯孝賢討論日本大導演小津安二郎的作品，侯導演總結了八字格言：「既近且遠，既遠且近。」意指創作者要懂得貼近，把自己的個人經驗放進去；又要保持距離，抽離一些。關錦鵬非常認同。「不要太自我中心，可以退一步看看，用觀眾的角度去判斷，這個我有被感動嗎？不要自己先感動得稀哩嘩啦的。」

對年輕導演因資金受限或無法吸引大明星參演，從而提高市場注意力的疑問，關錦鵬舉了去年兩部香港電影為例：一個是鄭秀文零片酬接演新導演賈勝楓執導的首部長篇作品《落花流水》，一個是吳君如同樣零片酬出演由編劇轉型的導演何妙褀的首部電影《我談的那場戀愛》。「創作者還是要保持初心，先寫出好作品。」

正籌拍下一部電影

最近幾年，關錦鵬都在香港城市大學教授電影。和朝氣蓬勃的大學生在一起，參與年輕導演的創作，應該也激起了他的創作活力。關導自己也笑：「我提醒自己，首先要減肥。」他體重一度接近200磅，通過堅持運動、打拳，體重已恢復正常。坐在香港文匯報記者面前接受訪問時，他面色健康，眼角看不出有皺紋。

對接下來的工作計劃，關錦鵬氣定神閒，看來已成竹在胸。「3月底編劇就會敲定劇本了。是一個發生在台北跟香港、也是兩個男生的情感故事。」會是另外一部《藍宇》嗎？「不完全是，其中一個角色號稱『自己情感有點不一樣』。」主演也已經談定，是一個台灣演員，「從他第一部電影開始，我就很希望有機會跟他合作。」適合的台灣男星範圍不會太大，所以，這位主演人選是不是已呼之欲出了呢？關導演對這位台灣演員真是情有獨鍾。當記者問為何劇情不設計發生在香港和內地時，他說：「等了那麼多年，終於有個合適角色來考慮合作了，我不想放過這個機會。」投資方應該也已接近落實，因為對這些重要劇情和主演人選背後的市場考量，「投資方都已知道了，已經考慮過。」

看來，在暌違關錦鵬導演新作多年後，影迷朋友們應該會有眼福了。