香港文匯報訊(記者 黃依江)大館當代美術館現正舉辦藝術家陶輝首個香港個人展覽「荒丘」。今次展覽為大館當代美術館今年新推出的個展系列「突破」的首個藝術家展覽,該系列將聚焦當今的接觸藝術家,透過展示大型委約創作及其不同時期的重要作品,呈現這些藝術家創作生涯的關鍵面向。大館當代美術館藝術主管皮力表示:「亞洲藝術家尤其是中國藝術家往往湧現於各種群展,並在商業畫廊個展摸爬滾打,但是他們往往缺乏機構個展的成長機會,從而欠缺學術上的可持續性。我們試圖通過代表區域經驗的策展和敘事方式,糾正和取替商業和展覽工業所製造的對於區域藝術家的刻板印象。」
陶輝出生於重慶雲陽,畢業後當了「北漂」,從山村縣城到國際大都會的成長歷程,令他見證到國家和社會環境的變遷,尤其是2008年北京奧運帶來的急劇城市化,以及城鄉與不同群體之間撕裂的生活。這些成為他創作的一大靈感來源。今次受館方委約創作的影片新作《恐怖摧殘北方》,就以西北破舊坍塌的村落比照重慶鱗次櫛比的高樓,男女主角面臨着命運的抉擇,究竟是留在家鄉試圖改變故土,還是選擇居於大城市適應和接受社會的發展,這樣的掙扎反映了個體在社會變動中的複雜處境。陶輝提及,影片中男女主角的頭頂分別有着一個板凳,和一隻穿過頭顱的鐮刀,對應着二人的性格,與各自的選擇。這一設定也令作品虛實交織,彷彿寓言。
另一近作《辛苦》則聚焦中國直播經濟中帶貨主播面對的殘酷現實,這件影像裝置模仿手機豎屏形式,但屏幕為曲面,令畫面中的主播形象變形甚至「癱軟」,屏幕的背後則是一尊形似融化的人性木雕,它支撐着三米高的曲面屏幕,也呼應着屏幕中的主角,她在直播平台上賣力帶貨,影片末尾她甚至艱難地背起待售的巨型電視屏幕。作品再現的直播現場幾可亂真,卻又略顯荒謬。主播在直播期間營營役役的表演和自嘲,反映出現實中的文化偏見,以及人們渴求聯結的孤獨感,還有屏幕前的人們在消費文化下,所滋生的慾壑難填。這一作品表達了藝術家對逐漸佔據人們日常生活主導地位的社交媒體和手機平面文化的反思,以及以網絡直播維生者的生計與艱辛。
觀眾可沿着魔幻荒誕的《抓錢手》門簾進入展廳,踏上高低起伏的丘壑觀賞緊纏馬桶幾乎令之爆裂的石雕蟒蛇作品《擁抱》,再進入《恐怖摧殘北方》的觀影亭。再前行至《辛苦》和《四川到深圳》的裝置旁,細味兩位打工者在各自的年代和發展語境裏拚搏的鏡像對比,最後以投射到展廳出入口一道弧型牆面上的《奔放》作結,感受藝術家陶輝從社會身份、性別地位、種族問題和文化危機等議題着眼,以荒謬、詭譎、誇張的場景設置,以及充滿隱喻和錯位感的人物塑造,呈現出當代人的集體經驗,引導觀者正視自身的文化歷史、生存現狀和社會身份。大館藝術主管皮力博士希望,以陶輝的創作作為「突破」的首個藝術家展覽,帶領觀眾走進他創造出的異想世界,深思當下中國社會的複雜面向。
「陶輝:荒丘」
展期:即日起至2025年2月2日
地點:大館賽馬會藝方

評論(0)
0 / 255