「光時旅行」是歷史感遇到當代美感　連泰瑞: 文創是對美好東西的嚮往

這是一個從台灣湳雅夜市開始的故事。1970年代，連約翰與妻子連安妮用心經營着他們的睡衣小攤和製作工坊，雖然辛苦，但也富饒了一家的生活。在經歷1985年的在台擴大生產後，連約翰於1992年正式入駐上海七寶，並與朋友建起麥可將紡織廠。2009年，廠房設備全部遷至江西，空廠房開始用於出租，並由長子連泰瑞接手。連泰瑞在海外讀過大學後，即到上海幫父親打理紡織廠，完全不考慮自己的個人理想，多年來全情投入工作，並將家族生意操作到穩步發展。2015年，他決定抽身給自己一個追夢的機會。熱愛美術與創新的連泰瑞決定將空置的麥可將紡織廠的廠房活化搞文創。他一直思考如何將「新」與「舊」妥善融合，終於，他在2016年執筆寫下麥可將文創村(麥可將文創園區)，克服重重困難後，將文創園區最後一塊「拼圖」——「光時旅行」文創酒店拼上。採攝: 焯羚 文：雨竹

熱愛為匠人築起夢想台階

100多間文創園獲上海政府授牌，麥可將文創園是其中之一，而它能發展到今天的規模實在來之不易，因為吸引藝術家和民眾進園不是件簡單的事。連泰瑞回憶，初建園時，沒有藝術家相信他。他引進的第一個品牌是以紙打造各種創意產品的、台灣著名的「紙箱王」。然而，在此之前，他與「紙箱王」的創辦人黃芳亮面談了11次，最終才成功將品牌引進。黃芳亮也向他提過，許多有興趣邀請「紙箱王」入駐的人，拜訪幾次便作罷，而最終連泰瑞的真誠與對文創的熱愛打動了他；兩人的合作也讓麥可將文創園成為全上海唯一一家有「紙箱王」入駐的地方。麥可將文創園每個文創品牌都是連泰瑞喜歡並引進的，因此他對每個品牌的特色、發展歷史、主理人的創作理念等都了如指掌。他更向藝術家保證：園內絕對沒有相同的店家出現互相競爭。對於園區內的各位工匠老師，連泰瑞有第一年免租、第二年半價、第三年以文創作品或服務取代部分租金等輔助措施，雖然起初沒有收入，他仍盡心為各個工藝品牌提供展示平台。他也常帶工匠們外出展覽，幫助大家開拓市場或線上銷售產品。他時常覺得有壓力，但也樂在其中，因為他在做自己喜歡的事。

目前園區內有不少來自台灣的藝術匠人主理的工作坊。「紙箱王」當然最大規模，吃喝玩樂買都包含在內。其他的有做陶藝的陶貝貝工作坊、採泥塘、木藝文創室、手創聯盟、著名紅木傢具青木堂等等。知道文創者最困難的事是開闢市場，為幫助文創產品開拓市場，連泰瑞的酒店刻意買下園區內的文創產品作裝飾、送禮等用途，讓客人都認識欣賞這裏的藝術創作商品。難怪藝術匠人都叫連泰瑞為大家長。

園區內另一個特色是兩岸的文創產業很互補，比如台灣製作者接觸文創較早，擅長產品製造與設計，內地製作者則清楚如何宣傳產品，因此雙方可以互幫互助。此外，園區獨特的文化氛圍是各位文創從業者相處和睦，大家也會向遊客介紹其他工匠的產品，因為連泰瑞堅持每個文創種類只引進一家品牌，避免激烈競爭。疫情過後，園區沒有任何工匠離職，因為雖然各個品牌在疫情期間都很不易，大家也會互相幫忙找產品推薦渠道、互相扶持；每位文創從業者也正是因為熱愛現在的事業，才一直堅持着，更有人每天手工製作產品到深夜。

談到是否考慮在其他城市建立「光時旅行」分店，連泰瑞指出，確實有人找他合作打造文創園區，若他要開分店，每個城市將只開一家。他也會重視內涵，並將那個城市的文化、歷史、藝術濃縮，同時結合當地文創作品，推廣文創概念。他表示，「時光」這個元素是不會變的，每個城市都有屬於自己的「時光」，每個城市的文化、歷史、藝術也都不同；他最青睞文化特色明顯、文化底蘊深厚的城市，因為可以挖掘到很多東西。談到香港，他坦言香港有着獨特的文化，而此前香港有許多招牌被拆，令他感到可惜，因為那些招牌都代表着香港多年來沉澱下來的文化與歷史。

連泰瑞與他打造的文創化時光隧道還在向前延伸，文創工作者們的雙手與巧思也在不斷守護着集熱愛與真摯於一體的文化產品與生活美感。新與舊或許從不矛盾，當兩者恰到好處地結合，它們就定會奏出最和諧的樂章。