一脈梅香久 百年韻猶真 劉禎：梅蘭芳是京劇史上不朽豐碑

梅蘭有情，芳菲無盡。1894年10月22日，北京前門外李鐵拐斜街，一個新生兒的啼哭聲打破了舊街老宅的平靜。本家姓梅，為孩子取乳名裙姊，14年後定藝名「蘭芳」。從此，一顆冉冉新星踏上了一代名伶的成長之路。2024年是梅蘭芳大師誕辰130周年，中華梨園、四海票友，亦將藉此共同緬懷先生舊時音容，追憶大師尋常軼事，弘揚梅派藝術精髓。近日，香港文匯報走進北京護國寺街9號「梅蘭芳紀念館」，專訪著名戲曲理論專家、梅蘭芳紀念館館長劉禎，請他帶領我們一同走進梅蘭芳大師以及梅派藝術的前世今生。

◆文：香港文匯報記者 張寶峰、朱燁 圖：梅蘭芳紀念館提供

庭院深深，依稀故人。從1951年到1961年，梅蘭芳先生一直住在北京護國寺街9號。走進這處鬧中取靜的院落，柿樹鬱鬱，海棠茵茵，空氣中彷彿留存着清音裊裊，屋宇間好像凝結着濃情深深。

舊居裏院北房正是梅蘭芳夫婦的居所。甫一入門，任憑是誰都會被門邊高大的鏡子所震撼。這是一款嵌滿了螺鈿花片的穿衣鏡。當年，梅先生就是站在鏡前，揣摩身段，研究表情，推敲動作，「猛聽得金鼓響畫角聲震，喚起我破天門壯志凌雲。想當年桃花馬上威風凜凜，敵血飛濺石榴裙。有生之日責當盡，寸土怎能夠屬於他人……」

佇立鏡前，追憶先人。大師音容宛在，梅韻至今猶存。

大膽創新 鑄京劇巔峰

「認識梅蘭芳，一定要從整個京劇發展史的高度去看。二十世紀二三十年代，正是因為梅蘭芳的出現，才把京劇藝術推向了巔峰，並讓京劇成為家喻戶曉的國劇。」劉禎對香港文匯報說，正是因為對京劇藝術全面的傳承、大膽的創新，以及進步的思想性，共同鑄就了「梅蘭芳」這座中國京劇藝術史上的不朽豐碑。

梅蘭芳紀念館保留了梅家舊居的風貌，北房為家長居所，東廂房為梅蘭芳之女梅葆玥的居所，西廂房為梅蘭芳長子梅葆琛的居所。院落秩序井然，深合儒家禮法。外院植有「一椿一楸」兩棵大樹，暗含「春秋佳日 山水清音」之意，亦有道法自然之味。就在這儒道互補的宅邸裏，梅蘭芳度過了人生最後的十年，晚年代表作《穆桂英掛帥》也是在這一時期創編誕生。

「從穆桂英到杜麗娘，從楊貴妃到韓玉娘，梅先生一生塑造了160多位女性形象。他對中國女性的美麗、智慧、勤勞、隱忍，都做了精彩的刻畫。」劉禎說，在藝術層面，從唱腔到表演，從化妝到舞美，梅先生也都進行了大膽創新，這些都顯示出他超前的審美眼光、卓絕的鑒賞能力和非凡的藝術品位。

先生精神 光照藝壇

在世界戲劇史上，古希臘戲劇、古印度梵劇、中國戲曲，並稱為「最古老的三大戲劇」。雖然從誕生年代上看，古希臘戲劇、古印度梵劇要早於中國戲曲，但是隨着時光的流逝，前兩者在經歷了一段輝煌之後，都漸漸退出現實舞台，轉而成為一種文化記憶。相比之下，只有中國戲曲，不僅悠遠，更加綿長，時至今日，依然活躍在現實舞台中，並得到廣大觀眾的喜愛。

「單就傳統戲曲而言，除了中國，日本也保留着自己的傳統曲藝。但是在日本，人們更多地將它視作一種『博物館藝術』，而中國戲曲則依然以一種『活的藝術』形式，保持着旺盛的生命力。」劉禎說，究其原因，中國戲曲的長青與梅蘭芳等一代代藝術大師的傳承創新、辛勤耕耘，有着密不可分的關係。

劉禎進一步說，以京劇為例，梅蘭芳等大師不僅在表演理論、表演技法等方面，為京劇藝術的長足發展奠定了堅實的基礎，更在以藝報國、藝術品格等方面，樹立起光輝的榜樣。梅蘭芳先生高貴的思想和崇高的精神，至今依然光照藝壇，並成為中國戲曲一筆至為寶貴的財富。

多項活動迎大師誕辰130周年

作為「四大名旦」之首，同時也是中國京劇藝術最出圈的「文化符號」，梅蘭芳的意義和影響已經抵擋住了歲月的流逝，成為值得永久品鑒學習的經典。2024年將迎來梅先生誕辰130周年，梨園行、藝術界、戲迷圈，亦將紛紛行動起來，重溫大師舊事，共赴國粹未來。

劉禎向香港文匯報透露，為迎接梅先生誕辰130周年，梅蘭芳紀念館將舉行一場大型的美術展，以及一場國際學術研討會。同時，紀念館還將推出一系列重磅的研究成果。「我們現在正在編輯整理梅蘭芳先生的全集。這次整理將在現有各版本《梅蘭芳全集》基礎上，增補進我們最新搜集和發現的史料，力爭對梅先生的文獻進行一次完整的集大成。我們希望能夠在明年紀念日前後，推出這套重磅文獻。」

在梅蘭芳紀念館採訪時，我們還遇到了梅蘭芳先生曾孫梅瑋。身為紀念館館員的梅瑋細心地為我們講解着館中的物什，述說着每一件展品背後的故事：「印度畫聖」難達婆藪為梅蘭芳繪製的巨幅油畫《洛神》、被譽為「日本羅丹」的雕塑家朝倉文為梅蘭芳製作的銅像、齊白石為梅蘭芳創作的《荷花四屏》……在梅瑋的介紹中，我們彷彿再次看到了那個在舞台上翩若驚鴻的一代名伶，又彷彿近距離接觸到了那個溫潤如玉、平易近人的戲曲大師。

斯人仙逝，藝術永存。舊日，傾城空巷看梅郎；今朝，梅園桃李遍芬芳。