「可以說一直都比較順利。」在謝君豪對自己的演藝事業的描述中，這是他自己較為確定的一句。事實上，相比起與其同期出道並有相當知名度的演員，大多於草莽中打滾，或拚搏或幸運，在芸芸中殺出一條血路。很少是如他一般由科班一路扶搖而上，後生時便注定了一條「戲骨」之路。◆文：香港文匯報記者 胡茜　攝：香港文匯報記者 涂穴　場地鳴謝：香江花月（利舞臺廣場）

看過謝君豪的作品的人很難忘記他，演反派角色的時候，眼神如鷹，陰森得讓人不寒而慄，正派起來威嚴端正，愛恨都在血液裏，尤是《南海十三郎》裏，演活了那個桀驁焦愁又輾轉了大起大落人生的十三郎。他不似「明星」熠熠發光，而是穩健踏實地注入自己的痕跡在每一個角色裏，呈現活靈活現的戲劇靈魂。

表演是舒展自己的最佳方式

自選擇了表演這條路開始，謝君豪輸出的作品是源源不絕的，電影、電視、戲劇舞台等等盡是他的身影，興許是對角色的詮釋太過顯著了，讓人總記得他塑造下的名字，尤以內地觀眾為多，「原來是他！」如此評論不絕於耳。

近十來年的時間裏，謝君豪不怎麼挑戲拍，因為隨着時間的流逝，他的表演經驗足夠豐厚，即便是同一類型的角色，他覺得亦不盡相同，「選角色最重要是看我對其有沒有心動的感覺，就算同樣的職業，他們也有不一樣的背景、家庭關係、心理狀態……如果你一直困在同一種『玩法』裏面，就很悶，無法做得長久。」

也可以不接。但看到有趣的劇本，能挑戰的角色，謝君豪不想放過，因為對於他來說，表演是他舒展與呈現自己的最佳方式，「舉個例子，一個畫家，會通過畫畫表達自己，歌手通過唱歌，而我是一個演員，我就通過表演去表達自己。所有事情並不是非黑即白的，並不是別的渠道表達不清楚，而是我覺得這種方式是我最佳的輸出。」他說，「藝術創作為什麼總是引人入勝，就是因為有一種這樣的功能——表達自己更多。」

舞台上 鏡頭前各有各「玩法」

或許是得益於多年前便早早地參與了「曠世名作」，事實上，謝君豪被譽為「戲骨」的時間點比他自己想像中更早一些。正因如此，無論是哪種表演形式，或不同舞台、鏡頭前的呈現，對於製片方或觀眾來說，早已是一種信心滿溢的保障。

「所有表演形式我都喜歡，『玩法』不一樣。」雖然分析劇本、角色的方式都差不多，但謝君豪還是無法抉擇出究竟哪種表演模式更讓他享受。「比如舞台來說，我覺得自己好像站在一個無邊無際的懸崖邊上，非常空曠，我用盡全身氣力，大聲叫出來，然後我享受那個回聲。而影視呢，是我享受和那個鏡頭『勾勾搭搭』的感覺，是非常細膩的。其實兩種形式都會有反饋。」他說道。

享受攝影機一遍遍拍下再呈現出的自己，但也會挑剔那一絲一毫不夠極致完美的小瑕疵，「所以我也會有害怕看自己的作品出現在大熒幕、電視上的時候，有懊惱的感覺總不是太好。」

當然也更享受戲劇舞台，因為當中的純粹與不確定性讓他興奮，「影視上你能看到，你能挑骨頭，但是舞台上看不到，是另一樣事情，那種即時的互動才構成劇場。劇院裏面，後台到觀眾，那是一個完整的過程。我覺得做舞台，就算是幕後的工作者，他在那一天，可能從早到晚經歷了很多事情發生，可以很不開心，或者很開心，但是當你一進來戲院，燈一打開，音樂一開始，突然間所有人都變得很單純，都會拋開自己本身的生活，那是很奇妙的。我覺得可以在晚上那三個小時享受一刻的寧靜，一刻的單純。」他說。

有空揣摩角色屬「奢侈」享受

有戲約這件事對表演者來說，絕對是一種幸福。也有檔期非常滿的時候，但謝君豪偶爾想要「奢侈」一下，「因為你要有足夠的興趣才能做得好，是很奢侈，那段時間什麼都不做，只是做準備前期。」

當年拍攝《長恨歌》，謝君豪特意提早前往上海，在陌生的大街小巷裏穿梭了整整兩個月，和當地的文化人交流、聽那裏從古至今綿長的故事，「因為我完全沒有去過上海，但這齣戲要從解放前一直做到解放前夕，需要時間去融入。」他說，「要想做到有感情，一定要花時間，找當地人，甚至將自己短暫地變成一個當地人，不僅僅有幫助，更是大大提升了好的效果。」

三十多年的演藝生涯，不可盡數的榮譽與獎項，謝君豪還在追求什麼呢？「沒有目標，因為覺得一切都還不夠。」他說道，「永遠都不會達成『目標』，達成了之後怎麼辦呢？再找另一個嗎？不如盡量在每一步做好。」

《天下第一樓》

日期及時間：

2022年12月3-4日、7-8日、10日 7:45pm

2022年12月4日、10-11日 2:45pm

地點：香港文化中心大劇院