提到宋詞，不得不提柳永。柳永，原名三變，字景莊，後改名永，改字耆卿，排行第七，故時人又稱他為柳七。柳永為河東柳氏之後，出身仕宦之家，早年曾在汴京生活。由於柳永有音樂天賦，精通音律，生性浪漫不羈，喜歡流連於歌樓酒肆，故多應教坊樂工歌妓等人所求，為他們作詞。有傳歌妓得到柳永贈詞，便身價十倍。又有相傳「凡有井水飲處，即能歌柳詞」，可見他的作品在當時流傳甚廣。

柳永的詞作雖為他在文壇上奠定重要的地位，卻影響了他的仕途。由於他早期的作品多是風花雪月為主，風格較為卑俗，為當時士大夫所鄙視，使他受到排斥。他又曾因考試不中，寫了《鶴沖天》發了一頓牢騷，詞中表現了對浮名輕視，作品傳誦一時，卻得罪了皇帝宋仁宗。

其後一次科舉中，宋仁宗特意讓柳永落榜，說「且去淺斟低唱，何要浮名？」柳永一生仕途浮浮沉沉，後來的作品風格也有了很大的改變，多以羈旅行役之情為主調。這一回我們主要看看他的作品《雨霖鈴·寒蟬淒切》。

《雨霖鈴·寒蟬淒切》是柳永的代表作之一。這首詞寫柳永離開汴京向南方飄泊，與所愛女子分別的情景。此詞上片細膩刻畫了情人離別的場景，抒發離情別緒。「寒蟬淒切，對長亭晚，驟雨初歇。」在傍晚時分，秋後的蟬叫得淒涼而急促，詞人面對着長亭，看着一陣急雨剛停住。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。詞人融情入景，通過景物的描寫，渲染氛圍，令人感受到淒涼之意。

「都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。」情人在京都城外設帳餞別，但他們卻沒有暢飲的心緒，正在依依不捨的時候，船上的人已催着出發。這裡直接寫離別之緊迫，雖沒有他們纏綿之態，一「留」一「催」，兩字便將當時的離別生動呈現。「執手相看淚眼，竟無語凝噎。」兩人互相握着手，對望時滿眼淚花，千言萬語都噎住了，此時無聲勝有聲。「念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。」一想到兩人即將分隔千里，看見到一片煙波，那夜霧沉沉、那一望無際的楚地天空，思緒便如此蔓延到天邊的盡頭。

下片着重摹寫想像中別後的悽楚情狀。「多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節！」詞人直接表達情感，他說自古離別是令多情的人最傷心的，更何況又是在這蕭瑟冷落的秋季，這股離愁更難讓人消除。「今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。」今夜酒醒之時，我到底身在何處呢？恐怕也只有我一人在楊柳岸邊，面對那晨風和殘月了。設想別後次日清晨的景象，融情入景、只見楊柳、曉風、殘月，卻不見所愛的人，孤單淒涼之感全由景中透露出來。清·賀裳《皺水軒詞筌》評此句︰「自是古今俊句。」

其後「此去經年，應是、良辰好景虛設。」此處寫別後情景，是設想久別後的孤單了。這一去長年相別，不能和相愛的人一起，料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。「便縱有，千種風情，更與何人說！」即使自己有滿腹的情意，又可以和誰人訴說呢？

全詞用字自然，場景生動，起承轉合恰到好處，情景交融部分效果尤佳。柳永的詞對後世的影響力頗大，影響蘇軾、周邦彥等人，後世通俗文學亦推崇柳永的地位。蘇軾認為柳詞佳作「不減唐人高處」，具有唐詩最高的妙處。

●心台 中學中文科教師

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