廣東動漫企業突破20萬家、年產值600億！大灣區動畫電影周開幕解鎖影視扶持紅利

（香港文匯報記者 李薇）8月6日，2026粵港澳大灣區動畫電影周在東莞正式拉開帷幕。數據顯示，廣東現有動漫企業20.6萬家，動漫產業全年年產值突破600億元，依託粵港澳三地資源互補優勢，已搭建起從內容創作、工業化製作到海外發行出海的完整產業閉環。本次活動同步舉辦粵港澳影視政策解讀會、AI動畫行業平行對話，匯聚三地影視主管部門、全球動畫創作者、AI科技企業共尋動畫產業全新增長路徑。

優秀動畫項目集中亮相 打通漫畫IP影視轉化鏈路

廣東省電影家協會主席王義軍介紹，大灣區動畫電影周自2023年落地以來，累計徵集動畫長、短片超百部，《落凡塵》《大唐妖探》等多個優質動畫項目完成孵化並登陸市場。2025年廣東落地影視、動漫兩大專項扶持政策，啟動「五年百部文藝精品」培育計劃，全省年度電影票房突破63億元。依託粵港澳協同優勢，省內《鳳凰與我》《龍舟少年》等本土動畫穩步推進，「1+21」省市聯動影視服務平台持續釋放政策效能，加速產業資源落地轉化。

現場公布本屆動畫創投評審結果，經行業專家多輪篩選，12部動畫短片、8部長片創投項目脫穎而出。短片賽道《龍舟》《鍾叔茶餐廳》《大龍鳳》深挖嶺南市井煙火與非遺文化；長片賽道題材多元，既有描摹鄂溫克民族百年遷徙史詩的《額爾古納河右岸》，也有依託傳統古籍、神話IP打造的院線潛力作品《海錯圖》《瘋狂的龍舟》《六耳》。

本屆電影周打通原創漫畫到動畫電影的雙向開發通道，聯合廣東省動漫藝術家協會集中推介《歸野》《牛年》《武漢藝考記》等10部優質原創漫畫，題材覆蓋上古神話、現實青春、紅色文化、「一帶一路」等多元方向，為動畫行業儲備海量原生IP素材。

廣東省動漫藝術家協會副主席兼秘書長陳贊蔚則現場梳理粵港漫畫改編成熟範本：香港《風雲》《麥兜》《神兵小將》等經典漫畫均完成長線動畫、院線電影落地；內地《谷圍南亭》《非人哉》《鏢人》等國風原創IP，也順利實現漫畫向影視化產品轉化，完整驗證漫畫IP商業化落地可行路徑。

活動同步重磅發布「未來之光Luminext——2026粵港澳AI影視創意大賽」。賽事設置長篇動畫、短篇動畫、IP改編、在地文化、公益短片五大賽道，面向全球創作者免費開放報名，主辦方承諾參賽作品「每賽必投、每投必發」，為青年創作者搭建作品輸出渠道。

粵港澳三地政策解讀 釋放灣區影視動漫扶持紅利

政策解讀環節，粵、港、澳三地影視主管代表依次解讀本土動畫產業專項扶持政策，全方位打通跨區域合拍、製作、出海全鏈條資金支持。

廣東影視綜合服務平台主任趙夢菲詳解「動漫政策15條」「影視政策15條」疊加扶持細則，省市區三級累計40餘項扶持政策同步落地：動畫劇本孵化最高可獲500萬元資助，成片製作階段扶持資金最高2000萬元；AI虛擬拍攝、數字影棚建設可申領千萬級專項補助。全省20餘個專業影視基地、海量全域取景資源對外開放，「廣東影視拍攝」小程序實現協拍報備、政策申報線上一站式辦理。

香港特區政府文創產業發展處電影製作總監陳世敏介紹香港電影發展基金扶持體系，基金自2005年累計投放29億港元，單部動畫長片最高可獲1000萬港元融資支持，完整覆蓋短片孵化、長片製作、國際參展全流程，為粵港澳合拍動畫提供成熟融資渠道。

澳門文化發展基金李嘉穎推介2026澳門影視宣發補助計劃，包含動畫在內的影視作品面向葡語國家發行，最高可申領50萬澳門元補貼，借助澳門獨特區位優勢，搭建大灣區動畫通往葡語系全球市場的專屬發行通道。

行業對話深度思辨：AI是工具，原創人文內核無可替代

平行對話環節由《熊出沒》系列製片人、華強方特動漫副總經理李小虹主持，行業大咖圍繞「AI將重塑還是取代動畫原創」核心議題展開多維探討。

法國合拍動畫導演杜來順深耕手繪創作多年，他結合昂西動畫節、威尼斯電影節行業現狀提出審慎觀點：手繪動畫承載創作者長年沉澱的情緒表達與人文觀察，無法被算法複製，批量AI生成內容普遍存在同質化、缺少故事靈魂等短板。無規範約束的AI濫用將持續擠壓手工原創生存空間，行業亟需劃分人創作品與AI內容邊界，出台配套規範保護手繪創作者。

瑞士製片公司聯合創始人盧克・圖唐尼從全球化創作與動畫教育角度提出思考：AI算法容易消解各地獨特地域敘事風格，當下動畫教育體系滯後於技術迭代，年輕創作者熟悉人工智能工具，卻缺少本土文化、藝術體系積累。行業發展的核心是人機協同，不能單純以降本增效為唯一目標，避免創意同質化。

瑞雲科技總經理鄒瓊以動畫產業基建視角分享觀點，公司算力平台支撐《哪吒》《熊出沒》等國產頭部動畫製作，自研院線級AI創作智能體。在他看來，AIGC掀起動畫產業全新工業變革，大幅降低動畫入行門檻，中小團隊、新人創作者低成本即可完成商用級成片；但AI僅能優化建模、渲染等基礎工作，直擊人心的頂層創意、人文內核依舊依靠人類，現階段版權爭議、創作者焦慮只是產業轉型階段性陣痛，完善法規後將形成穩定協作生態。

上海東方樂城文旅招商副總經理張勵觀察到行業兩極分化現狀：傳統資深動畫從業者接單縮減、生存壓力加劇，新銳創作者依託AI快速產齣動畫短片、微短劇搶佔市場。他提出，AI適合作為項目策劃、數據分析輔助工具，但文旅動畫項目的故事內核、文化定位必須由人主導；當下「AI+動畫+實景樂園」模式全面鋪開，文旅賽道成為動畫產業全新增量。

灣區動漫潮玩選品創新中心AI數字文化負責人梁松鋆聚焦消費端新賽道，他表示純技術生成的AI內容缺乏情感溫度，必須搭配手繪團隊完善IP人設、故事體系，才能轉化為潮玩、智能家居、虛擬數字人等多元終端產品。傳統動畫賽道競爭趨於飽和，AI賦能IP衍生是全新藍海，擁有獨特本土情感內核的原創內容，將成為行業最稀缺的核心資產。

五位來自海內外不同領域的行業嘉賓達成共識：AI是動畫行業降本增效的輔助工具，無法替代人類獨有的文化積澱、細膩情感與原創思考。未來產業將形成差異化分層賽道，AI量產流水線內容與手工精品動畫並行發展；從業者可借助AI解放重複勞動，將創作重心深耕本土特色故事，同時加快完善AI訓練素材版權規則，全方位守護原創創作者合法權益。