【世界觀觀世界】AI演員搶荷里活「飯碗」 業界憂陷創作平庸剽竊泥沼

全球首位由人工智能（AI）創造的虛擬演員「諾伍德」於2025年9月正式亮相，引發荷里活業界強烈反彈。這名由英國AI製作公司Particle6開發的虛擬人物，擁有逼真的外貌與表情，其出現令真人演員深感工作機會受威脅，並掀起關於AI是否侵蝕電影藝術的廣泛辯論。

文：廖嫣然

「諾伍德」由荷蘭籍演員兼製作人范德費爾登帶領團隊創造。范德費爾登表示，她利用ChatGPT等生成式AI工具，經過多達2,000次數據迭代，塑造出這位帶有雀斑、棕色眼睛與英國口音的「鄰家女孩」形象。團隊宣稱，「諾伍德」並非意圖取代真人演員，而是開拓專屬AI的表演類型，團隊還計劃打造「諾伍德宇宙」，讓「她」在獨特的故事線中暢遊。

栩栩如生的AI演員，不免令許多荷里活影星與導演感到憂慮。《阿凡達》系列女主角素兒蘇丹娜指出，「我唯一擔心的是，我們找不到監管它的方法」，她認為業界應共同制定法規，防止AI技術濫用。荷里活女影星艾美莉賓特看見「諾伍德」的影像後更是驚呼：「天啊，我們完了。」資深導演卡麥隆直言，AI生成作品在他看來「令人恐懼」。以視覺效果知名的荷里活導演哥連慕迪多奴更直言，他寧死也不願使用AI製作電影。

美國演員工會SAG-AFTRA主席奧斯汀表示，在他看來，「諾伍德」應被視為「虛擬角色」而非演員：「它不會取代真正的演員」。奧斯汀指出，2023年荷里活大罷工的核心爭議之一，正是如何保護演員的肖像、聲音與表演版權，避免其被AI無償取用。他認為演藝界需要科技進步，但必須設立明確界線：「推動創意與撕毀現行規則是兩回事。」

影評人籲「回歸真實」

「諾伍德」震撼電影業界，亦掀起關於表演藝術真實性及創作倫理的討論。《衛報》影評人布拉德肖措辭嚴肅，他認為AI演員的出現是AI技術剽竊真人演員表演風格的體現，凸顯電影文化趨向單一化、平庸化，呼籲業界要盡快推動「回歸真實」的倡議。

布拉德肖指出，「諾伍德」以外表親和的「鄰家女孩」形象登場，視覺效果異常逼真，甚至與熒幕上的真人演員難分伯仲。在他看來，AI演員的問題核心並非技術進步，而是AI演員的創作團隊利用該技術，「竊取」了歷代真人演員苦心磨練的表演風格與細膩表達。與此同時，當今許多電影與劇作日趨公式化，審美標準扁平單一，無形中為AI角色營造了易於融入的「詭異谷」環境。

布拉德肖警告，儘管「諾伍德」可能只是其創作公司的品牌宣傳策略，但AI演員已非僅存在於概念中，電影《異形：羅慕路斯》曾嘗試以AI技術重建已故演員形象，雖效果未如理想，卻足以體現這一趨勢正在發展。「諾伍德」背後已有技術團隊與律師關注版權問題，試圖維護AI演員的品牌權益，但AI演員涉及的侵權問題仍未有詳細討論。

布拉德肖強調，演藝業界不必抗拒科技，但應堅決抵制高度侵權的AI模型。他提倡電影工作者應發起回歸本心、摒棄虛飾的行動，積極使用真實布景，堅持聘用真人演員。他亦呼籲業界關注創新，不要讓新作品風格單一，共同守護表演藝術的多元與真實。

娛樂業遇變革陣痛待涅槃

儘管反對聲浪高漲，部分業內人士仍看好AI的創作潛力。AI初創企業Kartel.ai行政總裁萊利宣稱，AI是演藝界史上最具變革性的工具，雖有缺點，但不應被業界全盤拒之門外。該公司工程師伊斯格羅也稱，AI可以利用現有影相，快速生成包含真人虛擬形象的廣告場景，全程無須實際布景，能顯著節省拍攝時間與成本。

范德費爾登辯稱，她的初衷是展示AI如何為娛樂產業作出貢獻，嘗試以嶄新形式呈現影片。她強調「諾伍德」並非用來爭奪傳統影視角色，而是開創獨立於真人表演的AI內容。她還引述統計稱，AI製作影片有助降低碳排放，相較一部動輒耗費巨資、需要實體布景的傳統影片，AI製作一部電影的碳排放量，僅相當於一趟跨大西洋往返航班。

AI生成技術不斷發展，荷里活處於科技與人文的十字路口。業界分析稱，AI擴展了影視製作的想像空間，提升了製作效率。但對表演藝術本質、從業者生計及版權倫理的衝擊不容忽視。這場關於真實與虛擬、創意與版權的爭論，將持續塑造未來的娛樂產業。