雅樂西行：汗水、信念與堅守

香港文匯報訊 2026年1月27日至2月7日，北師香港浸會大學（BNBU）「玉振金聲」雅樂團先後在波士頓、紐約開啟巡演，完成了美國音樂史上首次完整的中國古代宮廷雅樂音樂會。這場跨越山海的文化對話，是經過數不清的意外考驗，用無數個日夜的堅守與一份熾熱到不可動搖的信念澆築而成的。

一、成行：在未知中劈開一條路

「把整套宮廷雅樂搬到美國舞台，一開始就像個夢。」雅樂團總統籌、總指導葉佳穎博士回憶起籌備初期，語氣裏滿是感慨。這場巡演，從一開始就注定要跨越重重門檻。

雅樂團攜帶的編鐘、句鑃等樂器，是按古文物復原的重器，要運出國門，需完成相應鑒定手續。2025年12月29日，雅樂團葉佳穎老師、柯呈霖老師、齊唱任老師和研究生吳宇琨，一早從珠海直奔廣東省文物鑒定站。當31個沉重的航空箱依次鋪開，鑒定站的工作人員滿臉驚訝：「你們要把所有樂器運去美國演出？」得到肯定答覆後，他們豎起大拇指：「你們太牛了！學校有遠見，好好演出，為中國文化爭光。」這份認可化作前行的動力，也讓團隊更加堅定了信念——這件事，值得拚盡全力。

鑒定只是第一步，嚴格的出口手續接踵而至。從樂器運輸規劃、出入境流程跟進，到相關文件的申請，柯呈霖老師成了這場「遠征」的幕後掌舵人。為了確保每個數據準確無誤，他帶着雅樂團的成員們為總共3.6噸重的樂器反覆稱重、量尺寸、建檔。齊唱任老師則承擔了重要的行政工作，細心處理了各類文書。

經費更是要用在刀刃上。作為沒有商業贊助的大學雅樂團，所有開支都要精打細算：演出場地既要具有歷史意義，又要匹配雅樂的文化分量，還要考慮預算限制；宣傳方面，所有預告片、每日Vlog、宣傳推送都由成員們利用課餘時間完成。

二、出發：在變數中築牢根基

人員的聚散離合，是籌備期最大的變數。箏瑟組成員或因畢業升學離隊，或因突發事務臨時缺席，最終美國行只剩賴艾琳一人赴約。其他組成員便主動協助箏瑟搬運和調音，老師們也忙前忙後，用集體的力量填補了人員的空缺。

期末考結束後，成員們本可各自回家休整，卻留下繼續排練；已經畢業的雅樂團校友，也主動申請入團，一次次飛越千里返校排練，只為參與這場意義非凡的演出。沒有激昂的動員，只有彼此心照不宣的認可——這件事，值得全力以赴。

樂器的「遠征」準備，更是一場與重量和細節的較量。31個航空箱，3.6噸重的樂器，每一件都要拆解、打包、做防撞處理，確保在長途運輸中萬無一失。編鐘、建鼓等重器的拆解組裝需要精準操作，同學們跟着老師反覆練習，不辭辛苦。那些天，排練廳裏除了樂聲，就是打包帶拉扯的聲響，每個人都累得腰酸背痛，卻沒人偷懶。正是這份細緻與付出，讓這些承載着千年文明的樂器，有了跨越太平洋的底氣。

行程與場地的協調，同樣充滿挑戰。美國劇院的工作時間嚴格，因此所有搭建、調試工作都要在有限時間內完成，成員們不得不與時間賽跑。

舞台設計也遭遇難題，《神人暢》作為古代祭祀舞蹈，原計劃在舞台中間設置紗簾，以營造聖潔神秘的氛圍，卻因美國舞台搭建條款限制無法實現——這就要求舞蹈演員在無遮擋的情況下，用更精準的肢體語言傳遞主題。為此，舞隊周艷芮老師反覆修改動作，加大排練強度，力求呈現最佳效果。

宣傳工作，也是「低預算辦大事」。沒有專業的宣傳團隊，成員們身兼數職，有人負責拍攝，有人負責剪輯，有人負責文案。劉胤嘉每天白天拍攝素材，晚上在孔欣穎老師指導下剪輯Vlog；鄭之鈺等同學則負責推送撰寫，字斟句酌地向西方觀眾介紹雅樂文化。為了讓宣傳更有效果，大家還利用社交媒體，分享排練日常和樂器小知識，一點點積累關注度。這背後，是對每一分資源的珍惜，更是對文化傳播的極致認真。

出發前四天的集中集訓，成了最後的「衝刺」。節奏緊湊，聲音一遍遍調整，動作一次次重來。這些幕後準備大多不會被觀眾看見，但大家都明白，只有把每一個細節做到極致，舞台上的樂聲才能站得住腳。這份「較真」，是對藝術的敬畏，更是對文化傳播使命的擔當。

三、遠方：在風雪中堅守初心

抵達美國後，極寒天氣帶來了嚴峻考驗。零下19度的低溫，與珠海的暖冬形成強烈反差。

波士頓的冬天乾冷刺骨，演出前一天，貨車的液壓系統因低溫而無法放下裝載架，大家只能協力將3.6噸的樂器搬運至場地。沒有猶豫，大家各自站好位置，抬起、傳遞、放穩，每一個動作都充滿力量。

凜冽的寒風中，每個人都裹緊了大衣，臉頰被凍得通紅，雙手冰冷，卻沒人停下動作。從傍晚到凌晨兩點，李軼帆、韓昕妍等成員並肩作戰，一次次往返搬運，手套也被磨得發黑。「既然走到這裏，就把事情做到最後。」一位成員的話，道出了所有人的心聲。

身體的不適接踵而至。克服時差與天氣變化帶來的頭暈、乏力等症狀，大家很快就又投入到了緊張的綵排中。舞隊成員因天氣寒冷，肌肉僵硬，原本熟練的動作變得遲鈍。為了調整狀態，大家在酒店房間自主加練，壓腿、踢腿，一點點喚醒身體。

意外狀況在異國他鄉顯得格外棘手。龍璇在安裝樂器時發現重器底座有缺口，柯呈霖老師就地取材，用拉鏈封條進行加固，解決了問題；舞台燈光與國內差異巨大，波士頓站場地使用的是舊款插片調色燈，而非國內的電子編程燈控，為了保證舞台效果，周艷芮老師與劇院工作人員反覆溝通調試，付出了更多努力。