國話新創話劇《燕食記》將尋味嶺南版「舌尖上的中國」

爐灶之間，煎炒烹炸，翻炒的是食材，也是歲月。由中國國家話劇院出品、演出，根據作家葛亮同名小說改編，張肖導演的話劇《燕食記》將帶領觀眾領略嶺南百年飲食文化，在幾代廚人的悲歡離合中，解鎖味裏春秋。

《燕食記》是葛亮「中國三部曲」的收官之作，以飲食為鏡，照見的是「一蔬一飯見天地，一味一情寫人生」的深層哲思。蓮蓉師傅榮貽生「熬蓮蓉如熬人生」的專注，徒弟陳五舉「食不厭精」的革新精神，茶樓裏跑堂夥計的吆喝、食客們的悲歡，構成了一幅以「食」為魂的嶺南浮世繪。原著的精神內核，不僅是對廣府飲食文化的深情致敬，更是對「傳承與創新」「堅守與變革」的時代叩問——當傳統手藝遭遇時代浪潮的衝擊，不變的是手藝人對「味」的執着，更是藏在每道菜肴裏的人情溫度。

導演張肖在話劇《燕食記》中保留了原著「以食寫史」的敘事骨架，精心打磨「辨味」「熬蓮蓉」「改良菜式」等核心段落，讓文學中的哲思通過演員的台詞與肢體語言自然流淌。中國國家話劇院演員章劼飾演的榮貽生，通過一場精妙的「品鹽辯味」戲，用細微的表情變化展現老匠人對味道的極致敏感；中國國家話劇院演員張若塵飾演的陳五舉，則以充滿張力的獨白，訴說革新者在傳統與時代夾縫中的掙扎。

原著時間跨度從辛亥革命到近現代，覆蓋了粵港地區的社會劇變，商賈政客、市井民生，出場人物眾多。面對宏大的時間跨度與複雜的人物關係，劇組選擇以「美食大賽」為切口，融入濃郁的港風元素，將觀眾瞬間拽入充滿煙火氣的舊日時光。與此同時，劇目保留了原著中精華的30餘個角色，並通過15位演員「一趕多角」完成表演，這對演員的臨場反應、情感調動提出了嚴苛的考驗。

張肖擅用現代敘事手法，激活傳統文化的當代生命力。在劇中他引入多媒體投影、即時拍攝等現代劇場技術，讓「榮師傅辨味」「五舉改良菜式」等經典場景如紀錄片般細膩呈現，既保留原著的文學質感，又賦予舞台強烈的視覺衝擊力。粵曲小調與時代樂章即興碰撞，當劇情推進至香港回歸段落，影像中氤氳出粵港澳大灣區的現代建築群——傳統與現代的對話，在虛實交織中達到高潮。

國家話劇院院長田沁鑫表示，劇院高度重視該劇創排工作。話劇改編不僅是對廣府飲食文化致敬，更是對我們這個時代「傳承與創新」「堅守與變革」精神的繼承和發展。導演張肖從劇院品牌項目「青年導演創作扶持計劃」第一季中脫穎而出，展示了優秀的專業能力和創新思維。

據悉，話劇《燕食記》將於5月21日至25日在國家話劇院劇場上演。