（採訪、拍攝、剪輯 香港文匯報記者 胡若璋、全子懿）董子健和香港那可是淵源頗深。小時候就跟着媽媽來港，從在公園玩耍的小萌娃，到和當地小孩在籃球場撒歡，再到青少年時期沉迷香港戲院的電影。而這次，他以導演身份在香港亞洲電影大獎舞台上大放異彩，不僅參加「影人對談系列：電影的新視野」活動，走紅毯時還幽默喊話：「別忘了我還是個演員！」這反差感直接拉滿！

《我的朋友安德烈》雖然是新片，但董子健和它可是「相處」了快七年。光劇本就準備了五年多，兩年前開拍，去年還拿下東京國際電影節主競賽單元「最佳藝術貢獻獎」。董子健說拍這部電影就像經歷一場大雪，雪融化後的景象就是他創作的「沙盤地圖」，為了這個「出口」，他在劇本上反覆打磨了五年！

當被問到電影講了啥故事時，董子健的回答超有個性：「要是能一句話講清楚，我還拍它幹啥？」在他看來，電影是一種難以言喻的感覺。有人喜歡經典台詞，有人鍾情演員的表演細節，還有人痴迷強劇情敘事，大家對電影的感受各不相同，這才是電影的魅力所在。他最大的「野心」，就是通過電影和大家分享情感，尤其是青春、記憶，還有對未來的美好期許。 從演員轉型導演，董子健的表演一直備受好評，《青春派》《大江大河》《流金歲月》《山河故人》裏的精彩表現，讓觀眾記住了他自然鬆弛的演技。

那他導演的首部作品開頭會有啥驚喜呢？董子健賣了個關子，畢竟電影開頭的形式多種多樣，他自己也被不同的開頭吸引過。 在片場，董子健發現了「隨機」的美。就拿燒蘆葦那場戲來說，原本擔心火勢蔓延請了消防隊，結果火卻遲遲點不着。沒想到最後沒按預想燒起來，卻有了別樣的效果。還有劉昊然飾演的「李默」，在寒冷的哈爾濱穿得很薄，試拍時董子健覺得少點啥，於是現場提議給角色買手套，這種隨機產生的細節，讓角色更真實。

董子健還覺得電影具有世界性。他帶着作品參加各種電影節，在不同語言的交流中，發現大家對電影情感的需求是共通的。他希望大家能重回電影院，一起分享看電影的感受，畢竟這不僅是私人情感，還是一種超棒的社交方式。 在選班底時，董子健也有自己的原則。邀請好友劉昊然時，他拒絕直接發信息，而是讓片方正式接洽劉昊然團隊，就怕朋友抱着幫忙心態參演，影響發揮。在籌備電影的過程中，他還悄悄觀察合作導演的創作方式，默默學習如何組織劇組、調度素人演員。電影片尾鳴謝了好多圈中大佬，像賈樟柯。電影剪輯完請賈樟柯看時，董子健緊張得不敢一起看，那種交作業的心情，咱太懂了！賈樟柯給出的建議，董子健也都虛心採納。 真的狠狠期待《我的朋友安德烈》上映了，到時候咱電影院見，一起感受董子健的電影世界！