呂書練
在西方十九世紀層出不窮的藝術流派中,我最喜歡印象派。它一方面繼承了寫實派扎實的描繪功底,另一方面融入藝術家的情感和想像力,為畫作增添點彩和亮光,令人感覺愉悅。最近,兩位印象派巨匠塞尚和雷諾阿的作品正在香港藝術館展出,展出由法國橘園美術館及奧賽博物館珍藏的52幅油畫,愛好者可別錯過。
在上世紀九十年代初,我無意中看到一篇介紹奧賽博物館的長文,並難得地附上多張館藏印象派作品。幾年後,我常到巴黎出公差,每次都會順便到這間位於市中心的博物館逛逛,對它的興趣遠超過位於其對岸、名氣更大的羅浮宮博物館。主要是由火車站改造而成的它設計獨特,不但保留了火車站站台,而且大玻璃圓頂通透納光,人們可以在自然光下欣賞畫作,加上陳列很多印象派作品,充滿陽光氣息,比羅浮宮的昏暗環境舒適多了。
其中有一次,我居然在兩天之內分別在餐廳、酒店和博物館巧遇專程來法國體驗生活的上海旅美畫家陳川(影星陳沖的哥哥),更下榻同一間酒店。當我們在奧賽第3次遇上時,這位藝術史功底深厚的藝術家就充當了我的導賞員,仔細地向我講解館內各名畫及其背後故事,尤其是印象派作品,兼及其前期的巴比松畫派,印象深刻。
印象派於十九世紀六十年代在巴黎畫壇冒起,得名於以畫睡蓮著稱的莫內於1874年展出的畫作《印象·日出》。該派作品構圖寬廣無邊,尤其着重於捕捉瞬間的光影變化,並以生活中的平凡人和物為描繪對象,富於想像,又充滿趣味,有別於古典派的莊重和寫實派的凝重。風格予人耳目一新,卻為保守派挖苦和抨擊。
法國印象派作品也非首次在港展出,香港藝術館曾於2005年舉辦過印象派珍品展,展出包括馬奈、德加、莫內、雷諾阿、畢沙羅、西斯萊和塞尚等13位大師共48幅作品。但這次的亞洲巡迴展香港首站(另外兩站為東京和首爾)只集中展出其中兩位的畫作。據巴黎館方人員現場介紹,主要是基於兩位大師是惺惺相惜的同期好友,交情甚深,作品互為影響,又各具風格,可形成對比;同場特別比較性地展出兩幅受印象派影響的畢加索畫作。
此外,香港藝術館特別為展覽設計了一個火車站月台、兩位大師的模擬對話和足跡地圖等,讓今日觀眾體味當年藝術家乘火車到處寫生的情景,也助大家以新角度認識兩位大師及其創作。我尤其喜歡館方在入口處以新媒體技術將3幅小尺寸的風景畫放大,充滿動感的畫面,令人猶如走進百多年前的法國鄉郊。
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