9項格萊美獎得主溫頓·馬薩利斯國家大劇院奏響《上海組曲》

（香港文匯網記者 馬曉芳 北京報道）第27屆北京國際音樂節正在舉行，9項格萊美獎獲得者、爵士小號大師溫頓·馬薩利斯（Wynton Marsalis）攜手林肯中心爵士樂團（Jazz at Lincoln Center Orchestra），於9日、10日在國家大劇院上演兩場爵士音樂會，帶來既有經典傳承又充滿創新活力的爵士盛宴。由溫頓·馬薩利斯作曲的新作《上海組曲》也將亮相，用音樂展現外灘的繁華景象。

溫頓·馬薩利斯表示，爵士是世界語言，也是拉近人和人關係的方式，可以促進人類交往，希望通過演出向中國觀眾講述音樂理念。記者獲悉，在這兩場特別演出中，溫頓·馬薩利斯和林肯中心爵士樂團將帶領觀眾穿越時光，重新領略爵士樂黃金時代的經典旋律。

據了解，首場音樂會的曲目涵蓋了爵士歷史上的眾多經典作品，貫穿了搖擺樂、大樂隊時代、藍調等多種風格。演出的開場曲目是喬治·格什溫的《夏日時光》（Summertime），該曲亦是本屆北京國際音樂節閉幕音樂會全新製作半舞台版格什溫世紀經典歌劇《波姬與貝絲》的主題曲。

搖擺樂在20世紀爵士樂中佔據了重要位置，本次演出中，艾迪·達勒姆（Eddie Durham）和貝西伯爵（Count Basie）的經典作品《搖擺藍調》（Swinging the Blues）和《寄給昨天的你》（Sent For You Yesterday）成為音樂會中的亮點。這些曲目以其激昂的旋律和節奏感鮮明的風格，讓觀眾在音樂中找到了過去時代的共鳴。

艾靈頓公爵（Duke Ellington）的音樂是本場演出的壓軸亮點。愛靈頓公爵被譽為爵士樂的「音樂大使」，創造了多個經典曲目。樂團演奏了他的兩首經典作品：《溫暖的山谷》（Warm Valley）與《燃燒的劍》（The Flaming Sword），展示艾靈頓獨特的編曲風格和音樂表達。霍吉·卡邁克爾（Hoagy Carmichael）的《星塵》（Stardust）為整場音樂會畫上句號。

據介紹，由溫頓·馬薩利斯作曲的《上海組曲》也將與觀眾見面。這套組曲是溫頓·馬薩利斯在上海演出後創作的作品，體現了他對這座城市的獨特視角和音樂表達。這部作品共分九個樂章，每一個樂章都捕捉了上海的不同側面，從外灘的繁華景象到中國傳統文化的精髓，再到現代城市的摩登風貌。溫頓·馬薩利斯用爵士的語言展現了上海的多元文化，還將其融入到爵士樂的即興和多樣性之中，形成了東西文化交融的獨特聲音。這部作品不僅是他對中國的致敬，更是東西方文化交融的藝術體現。

據了解，溫頓·馬薩利斯出生音樂世家，九次贏得格萊美獎，是爵士樂壇的標誌性人物。他的音樂充滿對傳統的敬畏與創新的激情，完美平衡了歷史經典與現代爵士的表達，賦予了每一場演出獨特的生命力。林肯中心爵士樂團成立於1988年，是世界上最負盛名的爵士樂團之一。在溫頓·馬薩利斯的帶領下，樂團曾多次在全球巡演。