（有片）跨國頂尖團隊聯合製作音樂劇《三星堆》在深首演　沉浸式感悟古蜀國璀璨輝煌

（香港文匯網記者 李薇、胡永愛 深圳報道）「人和神的差異，到底在哪裏。我也不是多渴望擁有生命，只是恨自己無能無力……」10月19日晚的音樂劇《三星堆》主演見面會上，「帝星」飾演者、青年歌手趙磊在現場深情地了演唱一小段劇中片段，已讓現場觀眾充滿了無限的遐想與期待。

10月20日至22日，音樂劇《三星堆》將在2023深圳「一帶一路」國際音樂季進行世界首演，於深圳濱海藝術中心歌劇廳連演4場。演員侯岩松、歌手趙磊攜手音樂劇演員宗雪健、郭頌蘭等，將帶領觀眾穿越到三千年前的古蜀國，與神秘的古蜀人展開一場跨越時空的對話。

跨國頂尖團隊製作 呈現震撼視聽效果

音樂劇《三星堆》整部音樂劇以三星堆遺址為背景，跨時空連接古蜀國與現代。其以考古學家為主要角色，通過考古工作者「仰望星空，腳踏實地」，薪火相傳地探尋歷史的過程，展現了中國人從古至今都未曾改變的、對於夢想與未知世界的探索精神。觀眾在劇場裏宛如置身考古現場，身臨其境般感悟和欣賞曾經的燦爛文明，感受考古學家們的匠人精神。

值得關注的是，該劇也匯集了國際頂級製作團隊。外方導演湯姆·薩瑟蘭曾獲「倫敦西區最佳導演獎」，執導過「托尼獎」音樂劇《泰坦尼克號》等作品。他執導的《三星堆》，致力於在視覺上沉浸式還原「古蜀王朝」的風采，以三星堆遺址為背景，連接古蜀與現代，讓觀眾在劇場裏宛如置身考古現場，身臨其境地欣賞燦爛文明曾經的模樣。

舞美設計摩根·拉知，曾獲2018年英國戲劇獎最佳設計獎和4次奧利弗獎。在本劇中，舞美團隊不僅在色彩和道具上還原青銅王朝的輝煌，還通過200餘台電腦燈，打造不同場景的光影效果。觀眾還得以首次在音樂劇舞台上，一次性看到青銅大立人、青銅大面具、青銅神樹等三星堆代表性文物的復刻版。

遠古與現代音樂結合 營造古蜀時空的聽覺意境

三星堆，是國民級同時也備受全球關注的大IP，製作為一部音樂劇進行呈現，其音樂及編曲部分，是極其重要的組成部分。「我們在創作時，就希望每一首歌盡量高度匹配這部劇的劇情以及人物的情感。」音樂劇《三星堆》音樂統籌、作曲者安鑫表示。

為了讓觀眾感受到古蜀國的音樂文明，團隊在音樂劇中加入了石磬、骨笛、編鐘等古樂器元素，營造出遠古感的聲音，共托出古蜀國祭祀時的氛圍感，「像石磬就是三星堆遺址祭祀區中出土的文物之一，我們也希望通過這部劇，為大家做一下古樂器的科普。」安鑫介紹，《三星堆》的音樂，一方面使用了這些傳統樂器元素，另一方面歌曲旋律卻比較現代，區別於傳統音樂劇的寫法，很多歌曲朗朗上口、適合傳唱，「兩者的碰撞也是我們音樂一大特色。」

服裝逼真考究 展示跨時空故事

服化則由曾為《只此青綠》《永不消逝的電波》等劇設計服裝的陽東霖親手操刀。在面料上儘可能貼近青銅時代的粗糙感和顆粒感，在紋樣上則還原古蜀圖騰，虛實結合，體現古蜀子民野蠻生長的生命張力。「當我穿上『帝星』的服裝，那種君王的感覺就來了。」「帝星」飾演者、青年歌手趙磊認為，《三星堆》中服裝給了他很強的角色信念的支撐。

趙磊在劇中扮演一人之下萬人之上、肩負着族群興亡的古蜀國年輕的君主，「帝星」的衣服及頭飾不僅有君王華麗的感覺，還在上面加入了三星堆出土的文物上的紋飾，細節感滿滿，「當我穿上這些衣服，會不由自主地挺直腰背，融入角色中。」

劇中另一主演趙越飾演「陽天」，作為當時的「外邦人」，他的衣服材質則多為粗麻，裡三層外三層，再加上頭飾、靴子，「我飾演的是一個樂觀開朗的青銅鑄造師，要在舞台上跳來跳去，因此對體力來說是很大的挑戰。但也因為這樣貼近文物、歷史的造型，也讓我們演員更深刻地理解了自己的角色。」趙越說。