國際管樂學院音樂節巡演香港站閉幕　全球青年樂手以樂聲共鳴未來

（大公報記者 郭悅盈）國際管樂學院音樂節（International Wind Ensemble Academy & Festival，IWAF）2026巡演香港站暨閉幕音樂會今晚（31日）在香港國際基督教優質音樂中學暨小學以勒音樂廳舉行。音樂節今年首次落地粵港澳大灣區，並先後在深圳、珠海、佛山及香港舉行巡演；香港站以「共鳴未來」為主題，由來自15個國家和地區的65名青年樂手組成IWAF國際管樂團，在藝術總監孫赫指揮下演繹多首作品，為本屆巡演畫上句號。

國際管樂學院音樂節今年踏入第三屆，面向全球青年演奏家及音樂教育工作者，透過大師班、室內樂、管樂團訓練、音樂學院論壇及巡演等活動，推動青年音樂交流。孫赫表示，音樂節去年10月至今年3月在全球招生，由教師團隊對申請者進行篩選及評定，最終選出65名樂手組成今年的節日樂團，當中約七至八人曾參加上一屆活動，今年再次申請加入。樂手年齡介乎16至29歲，大多正在音樂學院就讀，或即將投身及已經從事專業演奏工作。

今年音樂節首次落地粵港澳大灣區，並以深圳為基地，在深圳、珠海、佛山及香港舉行音樂會。談及選址原因，孫赫表示，大灣區近年文化藝術發展蓬勃，各城市均形成各具特色的文化氛圍。「香港有職業、非職業及學生樂團，也有不同類型的展覽；深圳、佛山、珠海同樣有很多文化藝術活動，只是未必全部被外界看見。」談及香港，他認為，香港長期是東西方文化、經濟及貿易交流的重要港口和通道，既能讓外界「走進來」，亦能讓中國文化「走出去」。

「我們把內地和香港本地的樂手集中在這裏，也把來自世界其他國家和地區的樂手集中在這裏，這在文化交流上是一件非常有意義的事。」他表示，世界各地青年樂手匯聚香港，看似是一場傳統的樂團演出，實際上更是一場跨越地域與文化的青年交流。

孫赫表示，參與音樂節的青年樂手都是帶着理想而來，音樂節並不只是一項短期夏令營或演奏訓練。「我們的目標不是辦一個音樂節去教學生，而是為未來的音樂行業培養更優秀的同事。」

本屆音樂節以「以音樂連接世界」為總主題，各站音樂會設不同主題，香港閉幕音樂會以「共鳴未來」收結。音樂會以美國作曲家韋恩．奧奎因的《孤塔逐雲》（2026修訂版）揭開序幕。孫赫介紹，作品初版寫於2008年，呈現紐約從一磚一瓦逐步建成摩天大樓城市的過程，作曲家其後多年來不斷修改及完善作品。

孫赫認為，作品所呈現的建造及成長過程，不僅與紐約有關，亦能與深圳、香港乃至整個大灣區相互呼應，也映照青年樂手在音樂道路上的成長。「每一名學生在音樂節中重新塑造自己，成為更優秀的音樂家。他們要不斷建立新的審美、不斷約束自己，也不斷實現自我，這就是他們進步的道路，也是每一名音樂人要走的路。」

隨後演出的卡爾．尼爾森《單簧管協奏曲》Op.57，由單簧管獨奏與樂團展開層層對話。獨奏者周相宇細緻拿捏音色與力度變化，尤其多處極弱（pianissimo）樂句，在音樂廳自然共鳴下仍保持清晰線條，使音樂張力得以延續。

音樂會下半場演奏霍爾斯特《行星組曲》全曲七個樂章。孫赫形容，這是一部「充滿思考的作品」，亦是現代交響音樂的里程碑之一。音樂會採用管樂合奏版本，透過七個樂章呈現不同性格及情緒，並由戰爭、和平、歡樂逐步延伸至衰老、死亡、時間及宇宙等命題。

其中，在最後一個樂章《海王星——神秘主義者》的編排裏，原作加入女聲合唱，營造彷彿來自外太空的聲音。是次演出則以電子合成器重現相關聲部，聲音循環演奏，直至逐漸消逝。孫赫說：「從某種意義上講，這部作品從來沒有真正結束。它只是消逝在某一個空間裏，但並沒有終止。」他認為，以這部作品作為香港閉幕音樂會的壓軸，亦呼應「共鳴未來」的主題。