楊麗萍《十面埋伏》八月廣州開演

（香港文匯報記者胡若璋）「真正的埋伏，從不在戰場，而在人心。」楊麗萍傾力打造的先鋒舞蹈劇場力作《十面埋伏》，將於8月14日至15日登陸廣州大劇院。作品融合裝置藝術、傳統戲曲與行為藝術，以楚漢垓下之戰為敘事底色，依託極致先鋒的東方舞台美學，剝離歷史勝負的表層敘事，深度剖開人性深處的慾望、恐懼與掙扎，為觀眾呈現一場直擊靈魂的東方藝術盛宴。

劇目取材於楚漢爭霸的經典典故，以垓下決戰、霸王自刎的經典歷史為基底，融合琵琶古曲《十面埋伏》、京劇《霸王別姬》等傳統文化元素，跳出傳統歷史敘事框架，聚焦善惡拉扯、慾望博弈的永恒人性命題。劇中人物掙脫臉譜化的歷史標籤，化身鮮活的人性符號：剛直悲壯的項羽困於宿命，坐擁天下的劉邦被權力禁錮，黑白韓信一體兩面演繹善惡撕扯，男舞者反串的虞姬剛柔並濟，成為亂世中純粹溫柔的微光，串聯起整場劇目對人性輪迴的思辨。

葉錦添繼續打造東方教科書級美學

本劇集結頂配主創陣容，由楊麗萍擔任總編導，奧斯卡美術大師葉錦添執掌舞台美術和服裝設計，先鋒藝術與傳統非遺深度交融，構築「空、冷、烈、柔」的獨特舞台氣場。舞台摒棄寫實布景，以懸剪、紅羽、剪紙、暗影四大核心意象撐起全篇意境。數萬把金屬剪刀懸於穹頂，化作壓抑的漫天烏雲，隱喻無處不在的權謀與危機，終場萬剪墜落堆疊，道盡權力崩塌的虛無宿命；滿地赤紅羽毛隨風紛飛，以輕柔意象替代硝煙血色，詮釋「一將功成萬骨枯」的亂世悲涼。

同時，舞台常駐白衣剪紙師，不停裁剪漢字與楚漢剪影，層層紙屑堆積成丘，復刻歷史雕琢、人性裹挾的過程。冷調光影、極簡舞台結構搭配皮影、臉譜等傳統符號，讓古今意境交融碰撞。

舞者以扎實的古典舞、戲曲、武術功底，用純粹肢體演繹人性博弈，黑白分身雙人舞、男旦虞姬等經典段落，將內心的矛盾拉扯具象呈現，改編的琵琶古曲更層層烘托氛圍感。2022年該劇首登廣州便收穫滿堂讚譽，不同於唯美常規舞劇，其冷峻克制又極具力量的風格，讓觀眾看完回味無窮。時隔四年重磅返場，這場兼具藝術美感與思想深度的舞台佳作，再度解鎖沉浸式東方思辨美學。