（有片）匯客廳｜倪大紅、史可、郝雲領銜主演　「于家二葷鋪」下月香港「開張」

香港文匯報訊【記者江鑫嫻、實習記者張芮淇 北京報道】一碗炸醬麵，道盡人間冷暖；一間二葷鋪，上演百態人生……作為2026「國風國韻飄香江」系列演出的大戲之一，明星版話劇《銀錠橋》將於4月3—5日在香港西九文化區戲曲中心大劇院上演。該劇由戲劇泰斗林兆華執導，國民戲骨倪大紅、「話劇女王」史可、知名音樂人郝雲領銜主演，以京味胡同裏的市井煙火為底色，鋪展一出笑中帶淚、餘味悠長的人間百態。在赴港演出前，倪大紅和史可接受香港文匯報專訪時表示，期待透過這部劇能讓香港觀眾深度感受當代老北京的煙火氣。

作為一座連接北京什剎海前海與後海水道的石拱橋，銀錠橋遠可望西山、近可賞荷花，是一處雅興悅目的老北京景致，而話劇《銀錠橋》的故事就發生於此。劇中倪大紅飾演的飯館老闆于五，為了保住這份祖業，捲入了一場荒誕的騙局之中。史可飾演的是于五的妻子五嫂，郝雲則飾演一位搖滾青年。該劇於2015年製作首演，至今已演出240餘場。黑色幽默的風格，跌宕起伏的劇情，讓許多觀眾在看過之後都大呼過癮。

《銀錠橋》還巧妙融入了豐富的老北京文化元素，諸如展現胡同家常菜品的獨特魅力、運用京味方言增添地域色彩，以及融入郝雲創作的京味兒搖滾音樂，為觀眾帶來了既具傳統韻味又不失現代感的藝術體驗。

憑藉電視劇《都挺好》《太平年》等火爆全網的倪大紅，今次在《銀錠橋》中回歸他最擅長的話劇舞台。他將于五這個小人物身上的淳樸、通透、倔強與無奈演繹得入木三分。

倪大紅和史可都與五哥五嫂的原型有過多次接觸。他們表示，《銀錠橋》為他們提供了接觸真實生活的機會，讓他們能深入了解五哥五嫂，從而更好地塑造角色。

倪大紅表示，他在舞台上模仿了五哥說話聲音大、節奏快的特點。在他看來，于五這個人不僅有原型，還跟他長得有點像，只是年齡稍大些。「後海原本就有這麼個開飯館的大哥，很熱心，愛管閑事，左鄰右舍對他評價都很高。我們倆其實有相似的地方，我也愛操心。」

倪大紅用「敢較真」來形容五哥這個角色，認為這是老北京的優良傳統。在他看來，五哥是非分明、本分，守着自己的家業，不願隨波逐流。對待工作兢兢業業，對待朋友真誠，但也有自己的缺點，會因為愛憎分明而可能傷到朋友，不過出發點都是實在的。他補充道，五哥在經濟上也有自己的小算盤，這讓他成為一個完整的人，也可以用「斤斤計較」來形容。

史可說，生活中的五嫂比較安靜，每天會把生活安排得井井有條。但在舞台上，為了讓角色更加鮮明，她將五嫂塑造得更加潑辣，嗓門大、急了會跳腳，朋友來了會熱情吆喝。

她用「通透」「仗義」「鮮活」來描述五嫂的人物性格。「十年前，我的表演更多外化，在台上有幾次跳腳的表演。但十年後的今天，我希望角色能更穩一些，不再用過於外化的形體來表現心情。」她說，多年的創作積累和生活的變遷，讓五嫂這個人物更加扎實沉穩了。

當被問到《銀錠橋》作為京味話劇的獨特性時，史可認為，《銀錠橋》講的是21世紀初北京的生活狀況，反映了那個時期人們的思想和生活面貌，是一段有意義的歷史紀錄和生活樣本。

京味話劇很容易被貼上地域標籤，《銀錠橋》登上香港舞台，在排練時是否會有調整呢？對此，史可表示，在復排過程中可能會有所調整，比如考慮將「掰扯」等香港觀眾可能聽不懂的詞換成更易懂的表達，但故事和情節不會有改動。她認為，這個故事非常生活化，發生在北京的事情也可能發生在香港。倪大紅則強調，雖然可能會微調一些台詞，但不會改變作品的文化底蘊。他認為，這也是推廣地方文化的好機會，香港觀眾可能會對這種不一樣的生活狀態很感興趣。

「焦溜丸子、乾燒肚塊、紅燜牛肉、醋溜西葫蘆、炸醬麵，都是五哥的拿手菜。」提到劇中的北京特色菜，史可如數家珍。「乾燒帶魚沒說吧。」倪大紅補充道。對於香港這座美食之都，兩位老師都表示非常期待，史可說，已經和香港的朋友約好，一起來看戲，有時間一定會去品嘗各種美食。

當被問到下一個十年，五哥和五嫂會是什麼樣子時，史可幽默地說，「可能白髮蒼蒼。」倪大紅則想像，也許他們會在什剎海邊上喝茶享受生活，小五和小五嫂會成長起來。

訪問間隙，史可還熱情地邀請香港觀眾來劇場觀看這出京味大戲，感受北京的市井煙火生活。倪大紅也表示，經過十年的磨練，他們對角色和作品都有了深刻的理解，相信觀眾一定會喜歡這部作品。

對於舞台表演和影視表演，兩位老師也有自己的看法。倪大紅喜愛舞台表演是因為排練時間長，有足夠的時間去顛覆和創新角色。而影視表演生產周期短，沒有這麼長的排練時間，有些表演可能會留下遺憾。他認為舞台是鮮活的，觀眾的呼應能激發演員的表演慾望，每一場演出都可以不斷調整和嘗試新的內容。史可亦提到，觀眾的反應會影響演員的表演節奏和台詞表達，戲劇是演員的藝術，而影視更多是導演的藝術。

據悉，「國風國韻飄香江」系列演出由紫荊文化集團有限公司主辦，中國對外文化集團有限公司承辦，中國對外演出有限公司執行，旨在搭建國家級藝術院團優秀作品在港澳地區的展示平台，促進內地與香港文化藝術領域的深度交流與互動。

郝雲：帶着京味搖滾來香港

「我們帶着話劇《銀錠橋》和京味搖滾來香港啦。老北京的市井氣息撞上香江風情，有笑、有料、有溫度。」除了倪大紅、史可等實力派演員，知名音樂人郝雲於2023年攜樂隊加盟，為話劇《銀錠橋》錦上添花。《活着》《去大理》等經典旋律將作為故事線索貫穿全劇，將為觀眾帶來獨特的視聽體驗。郝雲在劇中飾演一位樂隊主唱大雲。他告訴香港文匯報記者，對一名樂手而言，跨界表演話劇是個不小的挑戰。跟着老戲骨倪大紅和史可等老師一起演話劇，他說自己有種出道即巔峰的感覺。今次赴港演出，他會提前邀請香港的朋友，如果有時間的話可以到劇院體驗一下京味話劇的魅力。

很多人評價郝雲的音樂與《銀錠橋》的氣場特別契合，像是為這部戲量身定做。對此，郝雲解釋道，2015年林兆華導演排戲時就用了他的歌，並非後來硬植入。當時聽說是林兆華執導，倪大紅、史可主演，他就授權讓劇組「隨便用」。「可以說，從一開始音樂就和戲緊密相連，就像骨頭和肉長在一起，沒有分離感和強植入感。」他說。

沒想到《銀錠橋》演出至第九年，郝雲走上舞台，成了其中一員。他笑言，「能參演『大導』林兆華的戲，還能與倪大紅和史可兩位老師同台，簡直是出道即巔峰。」

郝雲亦坦言，起初受邀參演時是有所顧慮的，畢竟話劇有門檻，不是誰都能演。他詳細詢問劇方為何覺得他能演話劇，對方告訴他只需本色出演，現場演唱自己的歌。然而實際加入後他才發現，戲裏台詞不少，他一開始還盡量躲着，希望少安排台詞，只唱歌就行。「後來我發現台詞並非想像中那麼難記，一問一答的對話形式，不太容易忘詞，但大段獨白就要交給專業演員。」他說，「而且我也想好了，要是我哪句忘詞了，誰離我近我就看誰，感覺是他們忘詞了。」

「百花深處前門樓，燕京啤酒二鍋頭，天壇側耳回音壁，北海泛小舟……」在此前的演出中，郝雲和倪大紅一起演唱這首《半日閒遊》時，現場總會掀起高潮。「我們實實在在合作了一首歌，仿若父子兩代人對話，像貼着劇本寫的歌。」郝雲說，大紅老師表達得十分到位，完全符合他想像中的樣子。演了一年話劇後，他們對這首歌的演繹越來越成熟，才將其作為正式作品發表。

談及這次赴港演出，郝雲表示，肯定會邀請香港的朋友來看演出。「如今香港藝人來內地工作頻繁，大家交流很多，相信他們也都能看懂這部劇。」他說。