姚　珏

生活中不少樂曲和歌曲堪稱創作者神來之筆，因此也被人稱為神曲。最近我在為6月初的音樂會練琴做準備，這次會演奏貝多芬的《D大調小提琴協奏曲》（作品61），這是貝多芬創作的唯一一首小提琴協奏曲，自古以來被譽為「小提琴協奏曲之王」，堪稱神曲。從演奏來說，這是一首比較難的曲子，而且我需要站在台上演奏45分鐘，與樂隊配合，對我的專注力和體力都是一個考驗。因此這一個月我需要調整狀態，集中精力去反覆練習，提升對於作品的理解和表現境界，希望在正式演出時能夠傳神演繹，感染觀眾。

要體會神曲之神，首先還是要知人論世，了解創作者的故事和時代背景。貝多芬，1770年12月生於德國伯恩，是德國最著名的作曲家、鋼琴家，18世紀至19世紀歐洲的啟蒙運動、法國大革命、德國的「狂飆運動」等一系列時代變革，都對貝多芬產生影響，他信仰民主共和，崇尚英雄主義，因此將當時古典主義音樂的精華融入了「浪漫主義」的氣息，開啟了當時的藝術新局，在歐洲音樂史上被稱為「樂聖」和「交響樂之王」。

他1806年創作的《D大調小提琴協奏曲》，是為當時維也納劇院的第一小提琴手克萊門特創作的，並由克萊門特於1806年12月23日在維也納首演。這首曲子是貝多芬創作全盛期的作品，規模宏大，旋律柔美，層次豐富，情感質樸，最大的特點，第一是其中的華彩片段不是像鋼琴曲那樣由貝多芬親自譜寫，而是由演奏者自己譜寫。第二就是樂隊不像以前只是獨奏者的襯托，而是與演奏者相互呼應，氣勢恢宏。

神曲之神能跨越時代，成為傳世經典，不僅有當時的時代意義，還有一個重要原因就是能夠傳遞人性和情感，歷久彌新，引發共鳴。貝多芬的這首小提琴協奏曲中的情感非常質樸，而且細膩真摯。第一是貝多芬作曲時，正值他與他的學生、匈牙利的伯爵小姐勃倫斯威克產生愛情，並在她的莊園度過了快樂的夏天，因此田園詩般的樂曲和情感在作品中不時出現。法國作家羅曼·羅蘭曾經稱讚貝多芬的作品「有最明朗的日子的香味」，這一特色也被公認滲透在這首協奏曲中。第二是貝多芬的一生雖然才華橫溢，但是天妒英才，他有很多不如意和痛苦。首先是他的愛情都是沒有結果，他一生幾次戀愛，最終都因為對方是貴族，身份懸殊，因此都不能走到一起，終身未娶。1994年美國電影《不朽真情》和2020年美國傳記電影《貝多芬》都描寫了貝多芬的愛情悲劇。不僅感情上，生理上他也備受折磨，1802年開始他的聽力愈來愈差，直至後來雙耳失聰，因此他的脾氣情緒也時常不穩。他的作品中能夠捕捉到情緒疾風驟雨般的迴旋狂飆，彷彿碾壓一切的不公與苦難，最終奔向光明。從藝術上來說，生活中的痛苦，反而成就了作品的豐富和情感深厚。

當然神曲之神，最重要的還是能夠給不同的聽眾寬廣的想像空間，而且每一次的演奏也能帶來新的體驗，不同的時代我們也能更加思考藝術紀錄的歷史，啟蒙思想的覺醒，體會藝術與人生，藝術與人類文明的發展息息相關。我很希望通過我的這次演奏，加深大家對樂曲的理解，把人生的感悟表現出來，也期待觀眾們能夠得意忘曲，這才是此曲真正之神。