呂書練

新年伊始，香港在上半月一下子迎來4齣內地著名舞劇，包括兩齣人氣之作《只此青綠》和《詠春》，以及兩齣經典之作《紅色娘子軍》和《天鵝湖》，舞迷可謂大飽眼福，但由於演出時間太接近，不少人說吃不消。

對我來說，4齣各有代表性，也各有風格，都很值得看，我也都看了。尤其是後兩場芭蕾舞，我因工作關係，更看得仔細。當然，對我來說，甚至對很多人來說，這兩齣芭蕾舞都不陌生，對中央芭蕾舞團也不陌生，但作為久違的經典之作，它的魅力超越時空，值得久不久重溫。而每次重溫，都有驚喜，這次亦然，這也是好的藝術作品的永恒魅力。

中央芭蕾舞團作為國家級的演出單位，集全國芭蕾精英，演出水準自然有保障，此次訪港演出幾位主演雖非「首席」，卻勝在具青春活力，功力同樣出色。

跳舞是殘酷的藝術，除了要具備天生的骨架和柔韌筋絡外，要成為一員，後天也要經歷很多艱辛和作出很多犧牲，尤其在今日受到很多誘惑的年代，舞蹈員要堅持下來，並保持水準，很不容易。

「中芭」此次訪港演出是作為紫荊集團「國風國韻飄香江」系列活動之一，有在疫情後助力香港發展成為中外文化藝術交流中心的使命，特別送來「一紅一白」兩齣經典之作，展現實力之外，也形成對比，這其實也是該團代表作。我在觀賞時也不自覺地帶着比較眼光。

兩齣都是我看了N次的作品，包括N次看中芭。《紅色娘子軍》是當年由周總理親自督促、「中芭」原創的中國芭蕾里程碑之作，從劇情、音樂到編舞都千錘百煉，但由於一度成為「樣板戲」，在一些人心中有個結。而且，由於《天鵝湖》太深入人心，許多人印象中的芭蕾是抒情、柔美的，紅色「革命」題材似乎不太討好。

但現場所見，不少人恰恰因這點而來，有人是要重拾情懷，有人則要看看硬梆梆的「革命」如何跟「抒情」的芭蕾交融。顯然，交融得很好。

兩齣一中一西代表作，都屬古典芭蕾舞風格，編舞結構相似，單人舞、雙人舞、3人舞、4人舞和群舞。事前也知道，中芭版《天鵝湖》以陣容龐大、功底深厚的「群鵝」享譽，看完現場，果真應驗，確為驚艷！其實，《紅色娘子軍》中的群舞也相當具吸引力，尤其伴隨重複響起的《娘子軍連歌》主旋律：「向前進，向前進……」柔中有剛，節奏感很強烈，充滿力量，結尾時那場弓腰向前挺進的群體造型，更震撼。