梁君度
2025年2月14日，香港荃灣林天行畫室。
梁君度（以下簡稱「梁」）︰林先生，感謝你接受這次訪談。作為香港美術界的代表人物，你的水墨作品以中西交融的獨特風格聞名。在你看來，中國畫的「新思維」應如何定義？
林天行（以下簡稱「林」）：中國畫的「新思維」並非與傳統割裂，而是在傳承中尋找突破。香港作為中西文化的交匯點，藝術家天然具備這種探索的土壤。比如我早年借鑑西方點彩技法打破傳統構圖，又用潑墨潑彩表現香港的都市活力，這種嘗試既保留水墨的意境，又融入現代視覺語言。
梁：我近年嘗試將印象派色彩融入水墨，用光影和情感打破傳統水墨的二維局限。你認為這種融合是否可能成為中國畫的主流方向？
林：融合是必然的，但關鍵在於如何「自然」。香港藝術家的優勢在於沒有歷史包袱，能自由汲取多元文化。比如呂壽琨將表現主義與傳統水墨結合，王無邪將設計理念引入繪畫，都是成功的案例。而我的西藏系列，用抽象符號表現宗教神秘感，也是試圖將東方精神性與西方形式感結合。
梁：說到形式，你近年以荷花為主題創作了百餘幅作品，為何選擇這一傳統意象？
林：荷花象徵永恒與崇高，但我不重複古人的留白詩意，而是賦予其時代性。每一幅荷花的姿態都對應人生的起伏——有的蓬勃如盛年，有的殘敗如暮年。疫情期間，我甚至以菖蒲代替荷花，因其「劍草斬疫」的寓意，反映社會情緒。
梁：這與我的《荷和之美》系列不謀而合。我嘗試用印象派色彩的滲透性表現荷花的朦朧詩意，如《雨露風清》中光影與墨色交融，既保留傳統筆意，又注入現代情感。
林：這正是香港藝術的魅力——像一盤「大盤菜」，兼容並蓄。您提到的二維色彩突破，實際上與香港的城市節奏息息相關。我的香港系列用直線與潑彩表現都市的縱橫交錯，正是對現代生活的回應。
梁：最後，你對年輕藝術家的建議是？
林：不設限。藝術本無框架，正如香港風格「沒有傳統與前衛的界限」。無論是你的印象派水墨，還是我的超現實潑彩，都是對「新思維」的詮釋。畫家須忠於內心感受，用技法服務於表達，而非被技法束縛。
評論