2024年1月27日，是中法建交60周年紀念日。以享譽世界的法籍華裔畫家趙無極為主題的「大道無極——趙無極百年回顧特展」第三次學術研討會：「兩個傳統、兩個世紀——世界藝術史中的趙無極」27日至28日在中國美術學院舉辦。研討會邀請中國、法國等國內外專家學者，從藝術史、藝術世界、文化交流、文明互鑒等不同視角，共同探討趙無極的藝術在世界藝術史中的獨特意義，呈現趙無極在東西文明互鑒、中法文化交流中的獨特影響。 ◆文、攝：香港文匯報記者 茅建興 杭州報道
「正是這些遊走於中西、不命畫題的作品，給觀眾留下了一個個未定義的精神場域，吸引着觀眾去做深入的探索和無限的聯想，從而使作品生發出更多的解讀和傳播路徑。也正基於此，我們舉辦了兩次學術論壇，收穫了連綿的互鑒文化。」中國美術學院黨委書記金一斌教授致辭道。
「要做國際性的畫家」
1985年，趙無極在中國美術學院主持繪畫講習班時，就對他的學生說：「你們還年輕，要往遠的地方想，要有跨越疆界的企圖心，不是做中國的畫家，也不是做歐洲的畫家，而是要做國際性的畫家。我覺得世界變得越來越小，將來還會更小，不要把自己放在一個圈套裏。」趙無極不僅這樣勉勵學生，更是身體力行，終成為20世紀從中國走出的最具國際性的藝術家。他的藝術成就，既是法國文化的體現，也是中國文化的驕傲和代表，被廣泛書寫於各種版本的世界藝術史中，是中華優秀傳統文化走向世界的典範。
一百年前的1924年1月27日，以林風眠、林文錚、吳大羽等為代表的中國留法藝術家團體在巴黎創立「霍普斯會」（後改稱「海外藝術運動社」），並籌辦同年5月在法國斯特拉斯堡萊茵宮舉辦的「中國古代與現代美術展覽會」。在展覽的徵稿函中寫道：「中國古代之美術，急待整理；東西兩洋之美術思想，急待調和與研究；中國未來之新藝術，尤待創造。」這一學術初心，在1928年成為蔡元培先生與林風眠先生創建國立藝術院（中國美術學院前身）的學術主張—介紹西洋藝術，整理中國藝術，調和東西藝術，創造時代藝術。
東西方文明共建的典型
趙無極是中國美術學院的傑出校友，師承林風眠、吳大羽等留法先師，他熔鑄古今、匯通中西的藝術無疑受到國美學脈的深厚滋養。今天，中國美術學院為趙無極在杭州舉辦百年回顧展，第三次舉辦宏大的學術研討會，法國—杭州，林風眠—趙無極……也是某種呼應。本次學術研討會，來自中國、法國、美國、德國、加拿大等國家的專家學者，從趙無極在世界藝術史中的地位，早期在巴黎的藝術活動、藝術傳統、交往圈等各個維度，全方位探討趙無極的藝術人生、藝術思想，確認他在世界藝術史敘述中的坐標。
法國國家圖書館珍品藏書庫首席策展人瑪麗·芒修—沙蒙納爾在演講中講述了「版畫家趙無極」。從1949年起，抵達法國僅一年後，趙無極便開始學習不同的版畫技術，在銅版畫方面向約翰尼·弗里德蘭德和亨利·戈茨學習，在石版畫方面向埃德蒙·德約貝爾學習。從那時起，他在繪畫和墨筆畫之外從未停止版畫創作，直至2000年初。他的版畫作品共計近400件，或單獨印刷，或收錄於書籍中，目前法國國家圖書館幾乎收藏了他的全套版畫作品。趙無極很快就掌握了版畫創作的技法。版畫成為他藝術探索的實驗場，並使他有機會與當時最傑出的詩人和作家進行對話，比如亨利·米肖或勒內·夏爾。
四川大學藝術學院學術院長黃宗賢教授在演講中表示，趙無極與西方現代主義大師們神遇與交友，使他更深刻領悟到東方藝術的精神的內核一形式語言背後的人文、古典氣質及超越精神，而沒有被藝術的外在功利所牽引和迷惑。這種精神就是源於有限的生命和無限時空感慨，力求在有限的言語、咫尺的畫幅中，對亙古天地中不息生命的讚美，這是中國傳統藝術創作，也是一切藝術最根本也是最永恒的動力。
「趙無極是東西方文明共建和中法文化交流中一個最重要的藝術典型。從他的身上你能夠看到兩種文化獨特的傳統厚度，也能看到兩種文化所追求的一個創新的力量。」中國美術學院美術館館長余旭鴻教授表示，此次展覽如果要用一個詞來形容，就是趙無極的「有情有義」。為什麼大家在看他的作品時有獨特的感悟，每個人在他的畫中甚至不用了解太多背景，就能夠看到自身，或者感受到自己的喜怒哀樂，人間獨特的各種生命況味和情感的力量，這也是這個展覽給我們很多的啟發。尤其是在這裏，像趙無極15歲的時候，在杭州感悟了西湖的獨特魅力。
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