◆90後藝術家Rolland Cheung(張滙希)。
◆ 《皮膚》
◆展覽以時間為主題,分為「風」、「柔軟」和「速度」三個區域。
◆ Rolland正在創作樹脂畫。
◆ 藝術家2016年的舊作《花蕊》。
◆《柔軟》
◆《東洋》

樹脂是一種高透明度、高黏性的材料,可以為畫作提供光澤和深度感。樹脂畫作為一種獨特的藝術形式,通常是將樹脂和顏料混合在一起,倒在畫布或其他平面媒介上,並使用各種工具和技術來創造有趣的圖案和紋理。這種藝術形式的成品通常具有亮麗的色彩、豐富的紋理和深度感,並且具有獨特性和珍貴性。90後藝術家Rolland Cheung(張滙希)於2016年開始創作樹脂畫,並於 2018 年創立香港首個樹脂畫藝術品牌Agape Design ltd,近日他的首個個展《入畫:風、柔軟和速度》正在深水埗Parallel Space藝廊展出,展覽以時間為主題,分為「風」、「柔軟」和「速度」三個區域。今次展覽以樹脂為媒介,探討時間的虛構性,並融合空間特殊設計與音樂,引領觀眾進入「入畫」狀態。◆ 文、攝:香港文匯報記者 樊慧杰 部分圖片由主辦方提供

Rolland曾與K11、香港賽馬會、台北故宮博物院及不同品牌合作,將樹脂藝術運用於室內空間及大型藝術品上。他的品牌名中「Agape」一詞是希臘文,解作崇高的愛。今次展覽融合了多媒體裝置藝術、場地獨特體驗設計,除此之外,更邀請了日本當代書法家松下夕那為各展區題字。展覽中不乏科技元素,多媒體和AI的運用讓人們親身體會到「時間」的奇妙。

潛心七年鑽研樹脂畫

展覽中首次展出藝術家於2016年初期的一幅舊作,Rolland坦言該作品不夠完美,在舊日創作時,尚未能把控樹脂材料的流動特性,但今次將舊作展出,不僅是作為自己技藝愈發精湛的見證,也恰好契合了「時間」這一主題。如今的Rolland對樹脂畫創作頗有心得,他通過多次嘗試,根據香港的氣候特點選取適合的樹脂材料,亦總結出了樹脂作畫的技巧。

展覽內有一幅圓形多媒體裝置作品,內容是由AI 不停隨機生成的圖案,永不重複。作品想展現出宇宙之初,未有時間出現的世界,只有光、水和氧氣的狀態,遠看像是一個太陽在轉動,近看則是一團氣體或是水在不停流動,它會因應時間變大縮小,同時隨着早午晚改變顏色,並模仿太陽月亮的存在一樣。所有變化均不會重複,就如時間一樣流逝,只會一直向前。單是創作這件多媒體藝術裝置成本已逾20萬港幣,實屬珍貴。

用AI為畫作寫詩

在「速度」區的幾幅小型作品《花型》下方,各有一首英文詩歌。Rolland解釋道,這些詩歌是他的一個新嘗試,它們都是由AI生成的。藝術家向AI描述關鍵詞,然後將生成的詩歌匹配到他認為適合的作品中,文字與圖案相得益彰。

Rolland談到今次的三個主題「柔軟」、「風」和「速度」,分別象徵「超脫時間」、「永不止息的時間」和「回憶的時間」。「柔軟」是用布包裹所有可見之物,封塵所有含有「時間性」之物,遮蓋時間痕跡而影響入畫之事。觀眾踏入柔軟之地,會更專注觸感及視覺感官,配合空靈的音樂進入畫中。藝術家希望可以打破空間固有的慣性,及營造不同角度的觀畫體驗。「風」區域,是為展現時間的不可逆,透過流動的實存物及空間的反應,讓觀眾體會時間的結構。「速度」區域,則反映了時間的速度快慢,受回憶、心情、感受所影響。Rolland說:「因應個人心情喜惡,時間會快會慢。比如開心快,傷心慢。物質先於時間,時間只是一種心智的概念;而回憶之物,正是時間的反映,是不可逆的。」這一區域的作品相框系列結合了布、金屬漆等元素。「這些都是以物為主,因為物(Object)是先於時間的,有『物』時間才會被顯現出來;『物』正正是緊扣回憶而出現,回憶更是時間(昔日、現在和未來)的表達及綜合。」Rolland說。

另外值得留意的是《第一次》、《第二次》、《第三次》三幅作品,Rolland稱之為用「最快時間繪畫出來」的作品,他想藉探討如何用最短時間畫出一幅畫,來抗衡現今標榜製作時間長的藝術品才有價值的說法。

展覽:《入畫:風、柔軟和速度》

日期:即日起至5月21日

時間:中午12點至晚上7點

地點:深水埗大南街202號地下及1樓 parallel space藝廊(免費觀展)