●《Position'77-5》中林忠良 1977年
●《赤色的暗 7》 黑崎彰 1970年
●《轉位87-地-II》中林忠良 1987年
●《白夜》黑崎彰 1971年

香港文匯報訊(記者 姜一)香港大學美術博物館近日舉辦「印藝新樣:二十世紀日本大師黑崎彰、中林忠良」展覽,精選兩位日本藝壇大師的作品,展現他們如何為傳統版畫注入嶄新意念和技法,開拓版畫藝術的多元面貌。

黑崎彰與中林忠良曾接受嚴格的藝術培訓,並熱衷於探究傳統印刷工藝,尤其是聞名世界的日本木刻版畫。兩位大師在創作上銳意求新,積極以革新的表現手法,掀起一股復興浪潮,大大突破了本已成熟的版畫技術。兩位藝術家的藝術風格不盡相同,黑崎彰的作品以自然與環境為主題,通過木版畫技術展現出自然的抽象美感。他的作品色彩鮮明,畫面由抽象幾何造型構成,內斂而有規律。今次展覽呈現了他經典的木刻版畫系列,透過這些作品,黑崎彰展示了他如何以色彩和構圖表現自然的抽象變化。他的作品不僅有對視覺的衝擊,更是一次對自然與人類關係的反思。

與黑崎彰的鮮艷色彩不同,中林忠良的作品以黑白對比為特色,特別是在銅版畫創作中,他運用了獨特的「黑暗」技法,營造出一種神秘且深刻的氛圍,以此表達他對自然、生命和社會的見解。

是次展覽匯集黑崎彰和中林忠良的多幅傑作,凸顯兩位大師創作的獨特性、文化相關性及創新性,藉此回顧他們的藝術成就對日本版畫發展的貢獻。兩位版畫家皆出生於 1937 年,所修讀的藝術專業課程也非常相似。他們的版畫作品涵蓋多種不同的題材,在畫面中呈現截然不同的色彩效果。儘管兩位大師的創作風格各具特色,但他們都擅長於抽象藝術創作,並以精湛的敘事手法見稱。

版畫技術的不斷進步和抽象藝術的興起,成為了推動版畫復興浪潮的核心力量。在一片銳意創新的氛圍下,新一代版畫作品的主題與戰後日本快速轉變的相關議題息息相關。當代版畫發展反映了藝術家專注於自我表達的創作趨勢,並迎來前所未有的試驗和革新時代。

「印藝新樣:二十世紀日本大師黑崎彰、中林忠良」

展期:即日起至2025年2月16日

地點:香港大學美術博物館徐展堂樓一樓(免費參觀)