【神州訪談】經典題材與時代共振 弘民族精神
國家話劇院院長田沁鑫談力作《蘇堤春曉》 別樣東坡籌劃與港見面
「動情處歡笑，揪心時落淚。同頻共振，難分彼此。」上月，國家話劇院的經典話劇《四世同堂》赴港演出大獲成功。這也是該劇闊別13年後再度亮相香港。國家話劇院院長、執導該劇的導演田沁鑫在接受香港文匯報專訪時仍難掩激動，她形容「香港觀眾和演員有一種奇妙的情感連接，這是抗戰歲月裏熔鑄的共同民族記憶在悄然湧動」。她向香港文匯報記者透露，國家話劇院正籌劃把體現「北宋氣象」審美格調的作品《蘇堤春曉》帶到香港、推向海外。
●文：香港文匯報記者 孫志 北京報道 圖：香港文匯報北京傳真
中國話劇是舶來品，十九世紀末二十世紀初引入中國。作為中國國家話劇院院長，田沁鑫一直在一線執劇，她是如何看待話劇和藝術家的時代追求？田沁鑫細細拆解，作為「站着說話」的劇種，全世界人民都用這個劇種，來表達本國藝術家對於祖國的看法，用情用力講好本國的故事、本國人民的故事。同時，作為國際文藝項目，作為一個大型劇種，話劇又是世界各國藝術家彼此交流的橋樑，促進人心交流的紐帶，話劇在全世界的藝術節中佔據着50%的比重。
讓西方感受中國文豪風骨
她強調說：「要讓更多的觀眾知道，要讓世界青年觀眾知道，當下中國的年輕觀眾對話劇藝術的滿懷熱忱，看戲踴躍；而藝術家和時代共消長，始終與時代同頻共振。中國戲劇人在這個時代裏面，可以開合比較大地講述中國歷史故事、中國人物故事和現實題材的故事。」
近年，「東坡熱」作為一種文化現象持續被關注。作為中國文學史上的巨匠，不僅為全球漢學與有中國文學專業的高校所熟知，在日本、韓國、越南等亞洲漢字文化圈，也擁有大批研究者與愛好者。田沁鑫分析指，「就像世界觀眾熟知俄國的普希金、德國的歌德，以及莎士比亞的十四行詩一樣，中國的大文豪蘇軾同樣值得被廣泛了解。只有我們自己文化自信了，我們才有足夠的底氣、勇氣與能力，向世界講述這個古老國度偉大文豪的精神世界。這部作品不僅能在漢字文化圈引發深層共鳴，若有機會登陸歐美舞台，更能讓西方觀眾真切感受到中國文豪獨有的氣質、風骨與才情。」
吸引年輕觀眾去理解中國
「或許，其他國家難有我們這樣好的福分，能如此深入地回望自己的歷史——我們的歷史長河中，像《山海經》、《鏡花緣》、《聊齋誌異》等豐富典籍與作品，蘊藏着無盡的素材，各種故事都能進行開掘。依託底蘊深厚的中國文明史，我們的藝術家完全可以展開觸角，釋放更豐富的想像力，『左右逢源』地去開掘素材，『瞻前顧後』地去潛心創作。」
在田沁鑫看來，藝術家的創作只要不局限於自己個人的視角，不困於青年人的片面情緒，就能打動和影響更多的受眾進入戲劇場。如果作品懷揣着「大道之行」的一種氣象，縱覽中華五千年文明，放眼過去、當下和未來，這個開合度與格局就會很大。只有這個古老的民族，可以昂揚起我們的精神，吸引更多的年輕觀眾，在琳琅豐富的戲劇故事中理解中國、讀懂中國。
