萬象有光：家園想像 本地攝影師編織香港故事
香港文匯報訊（記者 黃依江）今年香港國際攝影節（HKIPF）推出由黃啟裕和周佩霞共同策劃的展覽《萬象有光：家園想像》。展覽與攝影節早年的《三百家攝影展》(2013) 和《千戶攝影展》(2016) 探討「家」的不同面向互相呼應，邀請了15位來自不同世代的本地攝影師參與，展示自2020年以來關於香港的作品集，探討經歷過疫情時代後人們對家園和家庭的重新定義與反思，以作為新常態下社會變遷的視覺紀錄。
今屆攝影節特別聚焦本土文化和單一主題展覽。《萬象有光：家園想像》旨在探索這些不斷演變的物理、文化乃至心理景觀，探討在多變的社會背景下，家園與家庭的意義是如何因景觀的變遷而變異。「我們希望通過這個展覽，能夠聚焦本土文化，並呈現香港故事的多面性。」策展人黃啟裕表示。「在疫情之後，家園的概念不再像以前那樣單一，而是被重新詮釋成一個動態的實體，充滿了不同的流動和交錯。我們期待觀眾能在這裏找到共鳴，並與這些故事產生連結。」周佩霞補充道：「家園的想像並非固化的，而是隨着時間和經歷不斷演變，這正是我們希望在展覽中探討的核心問題。」15位本地攝影師的作品共同編織出一幅非線性、尚在書寫的香港故事，同時亦展示了攝影媒介的演進，從操控、混合媒介到人工智慧實驗，均彰顯了攝影在敘述、回應和想像現實方面如根莖般的開放潛力。
又一山人創作的《我看花。便是花。》是一組花卉攝影，但仔細看就會發現並非真實花卉，而是由多種非植物物料如塑膠索帶、編織針、紙屑、抗原測試套裝中的提取管等組成。藝術家在自述中表示：「心中有花。當下賞花。心中有家。安住在家。」詮釋了家庭的意義。
凌中雲的作品《墨洗》中，藝術家將土地比擬成畫紙，積聚在老舊土地上的陳跡猶如時間在地上慢慢留下的墨水，成為他腳下一幅龐大吸滿墨水的畫紙。藝術家以水作媒介，洗涮地面的陳跡同時留白，並在地上重新描繪出一幅作品。
與此同時，作為香港國際攝影節的特備節目，貫文空間亦舉辦一場以川龍村民為主題的展覽，展覽名為《廻音川龍（Gruppetto）》，由孫樹坤策展，將透過展示一系列村民的照片，深入講述川龍村的歷史與文化。
香港國際攝影節2024
「萬象有光：家園想像」
日期：即日起至12月8日
地點：香港藝術中心包氏畫廊4至5樓
